Chanteuse, comédienne et écrivaine, Brigitte Fontaine est aussi célèbre pour ses œuvres que son attitude iconoclaste, et sa liberté d’esprit inébranlable. Après une carrière prolifique à travers laquelle elle a fait de l’excès sa norme, elle souhaite aujourd’hui renouer avec la veine punk de ses débuts.
jeudi, 03 janvier 2019
La chanson française en 2018
Le clip de la semaine - Pandore - À chaque mot de leurs apôtres
Pour finir en beauté cette année, 2 semaines en vidéos avec les palmarès de l'année 2018.
Celui de France Info et ses 10 jeunes talents à suivre assurément : Leïla Huissoud, Pandore, Evelyne Gallet, Antoine Sahler, Karine Clercq, Julien Bensé, Maud Lübeck, Anne Darban, Emma Beatson, Guillaume Poncelet.
Celui de Francofans: Feu! Chatteron, Alexis HK, Gaël Faure, La tribu de Pierre Perret, Christian Olivier, Dominique A, Miossec, Féloche, La Green Box, La Goutte et les meilleurs premiers albums : Bonbon Vaudou, Eddy de Pretto, Clara Luciani.
Celui de Valérie Lehoux et Télérama : Hollydays, Clara Luciani, Barbara Carlotti, Jean-Louis Murat, Eddy de Pretto et la chanson de l’année : Le Large, Françoise Hardy
Celui de RFI : Flavien Berger, Chamfort, Miossec, Chris, Eddy de Pretto, Delgres, Disiz, Johnny, Victor Solf (Her), Youssoupha
Nos Enchanteurs - Les disques de l’année 2018 : le choix de nos rédacteurs
Voici que, dans toute sa diversité, NosEnchanteurs se raconte à travers un classement de fin d’année. Tableau d’honneur de disques (c’est aujourd’hui, 24 décembre) puis de concerts mémorables (c’est pour le 26 décembre). Le « top 5 » officiel de NosEnchanteurs ? Non ! NosEnchanteurs, vous le savez pour nous lire chaque jour, ne parle pas d’une seule voix, si ce n’est celle du respect et de l’honnêteté qui nous animent. Nous n’avons pas tous forcément les mêmes préférences, n’achetons ni ne recevons les mêmes disques, ne nous retrouvons pas forcément aux mêmes concerts : difficile alors d’élire entre nous un artiste, un spectacle. Juste additionner nos coups de cœur et ainsi tenter un auto-portrait collectif, un selfie de groupe.
RFI - Top 10 des albums francophones de l'année 2018
Culturebox - Nos 25 chansons préférées de 2018
1 - FLAVIEN BERGER - CONTRE-TEMPS (PAN EUROPEAN RECORDING/ SONY ALSO)
Révélé en 2015 avec Léviathan, Flavien Berger est notre héros de 2018 avec le magnifique Contre-Temps. L'un des plus beaux disques français des dernières années.
Les Inrocks - Christine and the Queens - La marcheuse
Coup de coeur les inRocKs
On a décidé d'adopter la nouvelle technique efficace de Chris face aux critiques : enfiler une tenue de toréador, marcher très longtemps, sans jamais se retourner.
Le deuxième album, très attendu, de Christine and the Queens arrive dans les bacs ce vendredi 21 septembre. Mais avant de pouvoir écouter ce fameux Chris en intégralité, sa génitrice vient de faire une dernière offrande de taille au public qu'elle chérit tant.
Sans surprise, le nouvel extrait de “Contre-Temps” est une petite merveille pour les oreilles et le cœur.
Avec Maddy la nuit, Flavien Berger illustre parfaitement son nouvel album Contre-temps, qui verra le jour le 28 septembre prochain, toujours chez Pan European.
Culturebox - Nouvelle scène française : 10 jeunes talents à suivre assurément
La chanson française n'en finit pas de se renouveler. L'héritage est imposant, mais la nouvelle génération fait preuve d'inventivité, tout en s'inscrivant dans une tradition de textes poétiques, réalistes, humoristiques ou désenchantés. Tour d'horizon de disques déjà sortis ou à paraître en début d'année prochaine.
Télérama - Les meilleurs albums rock, classique, électro... de 2018 selon “Télérama”
Antidote - Brigitte Fontaine, éternelle punk de la chanson française
00:00 Publié dans Revue de presse et du Web | Lien permanent | Commentaires (0) | Tags : pandore, evelyne gallet, antoine sahler, karine clercq, julien bensé, maud lübeck, anne darban, emma beatson, guillaume poncelet, chanson, chanson francaise, musique, flavien berger - alain chamfort - christine and the queens - edd | 
Facebook | |
jeudi, 20 décembre 2018
L'actualité de la chanson française du 7 au 13 décembre
Les artistes de la semaine : Circé Deslandes, Nolwenn Leroy, Big Flo et Oli, Maud Lubeck, Noël Walterthum,Faustine
L'album de la semaine : Circe Deslandes, Objet a
Le clip de la semaine : Maud Lübeck - Ne me dis pas
JL CADORE
Nos Enchanteurs - JL Cadoré : l’engagement des mots, la poésie des actes
Un chanteur engagé de plus, la belle affaire ! La plupart l’ignoreront, au seul prétexte qu’un chanteur n’existe pas s’il n’est signé chez une major, s’il ne passe pas en radios et télés.
Et puis qu’est-ce qu’un chanteur engagé ? Contre la guerre, pour les p’tits oiseaux et les bouées de sauvetage du côté de Lampedusa, un droitdelhommiste, tout le monde est un peu tout ça. Moi je tiens pour chanteurs engagés, rebelles, ces artistes qui se permettent encore et toujours d’exister alors que les vents de l’air du temps leur sont contraires. A ce titre-là, à ce seul titre, oui JL Cadoré est un chanteur engagé. De surcroit son chant, ses chansons, ne peuvent que faire du bien à ceux qui les entendent même si ce sont souvent des convaincus, des convertis.
MAUD LUBECK
Nos Enchanteurs - Maud Lübeck, l’amour intranquiLLe
On l’avoue, normalement les accents intimistes sur des arrangements pop ne sont pas trop not’ tasse de thé. Sauf que là, oui. Sauf que là, sans crier gare, Maud Lübeck nous embarque dans son univers doucement mélancolique dès les premières notes. En 2016, elle nous avait déjà charmés avec Toi non plus, chroniques intenses d’une séparation. Le temps a passé, nous restons dans une belle continuité avec Divine (chroniques d’une rencontre) où elle écrit, compose et arrange avec élégance les neuf titres de ce nouvel opus.
NOLWENN LEROY
Culturebox - "Folk", le nouvel album de Nolwenn Leroy, hommage nostalgique aux années 70
"Folk", c’est le titre du nouvel album de Nolwenn Leroy. Pour ce 7e opus, la chanteuse a choisi de rendre hommage aux artistes des années 70 qui l’ont inspirée : Nino Ferrer, Jacques Higelin, Nicolas Peyrac ou encore Francis Cabrel et Yves Simon. Au total treize titres qui fleurent bon la nostalgie.
En seize ans de carrière, Nolwenn Leroy n’a pas chômé. Depuis sa victoire en 2002 lors de la seconde saison de la Star Académy, la native du Finistère a maintenu le rythme, enregistrant 7 albums dont le plus marquant fut certainement "Bretonne", immense succès populaire (plus d’un million d’exemplaires vendus) de l’année 2010 qui l’a installée durablement dans le paysage musical français.
NOEL WALTERTHUM
Septième album pour le mosellan Noël Walterthum, sans compter un album pour enfants, en français et en allemand, des recueils, un livre. Auteur (en français mais aussi en allemand), compositeur depuis 1981, sélectionné au Printemps de Bourges avec un premier album qui n’est plus commercialisé, il a d’abord été professeur de lettres et directeur d’écoles, avant de se consacrer à la chanson.
ANNE SYLVESTRE/PAULINE JULIEN
Nos Enchanteurs - Circé Deslandes, une sorcière pas comme les autres
Quand elle monte sur scène, on pressent, on devine, on suppute que l’on va avoir affaire à quelque chose de différent. Teint diaphane sur fond de robe noire, les lèvres d’un rouge éclatant, en bas résilles déchirés, telle nous apparaît Circé Deslandes. Un nom évocateur à lui seul. Elle se présente seule sur les planches, armée d’un habituel synthé-boîte à rythmes. La chanson d’ouverture pose le décor. « Oh Lilith, déesse de la lune noire, donne-moi ton sein, que je puisse y boire, prends-moi pour fille, veille à ce qu’un homme jamais plus ne me soumette… » Ambiance lugubre et ténébreuse, propos revendicateur, interprétation habitée, tous les éléments pour un concert féministe 2.0 sont réunis d’emblée.
BIG FLO ET OLI
20 minutes - Bigflo & Oli racontent «leur vie de rêve» pas toujours rose
« On a envie que ça s’arrête et on a peur que ça s’arrête. » En trois ans, Bigflo & Oli ont rempli des Zénith et enchaîné les tubes. Dans La vie de rêve, leur nouvel album, les deux frères rappeurs font le point sur leur ascension et un succès pas toujours facile à gérer. « On vit les années les plus heureuses de notre vie. Evidemment, il y a des choses compliquées : on passe de "la vraie vie" [titre de leur deuxième album écoulé à plus de 400.000 exemplaires] à "la vie de rêve"… Quand tu restes trop dans l’une, l’autre te manque. On doit apprendre à gérer les deux », résume Bigflo (Florian), 25 ans, l’aîné.
FAUSTINE
Nos Enchanteurs - Faustine « Ce qui me guette »
La nîmoise allie au charme de sa voix le goût des jolis mots évocateurs. Ces métamorphoses sont autant de voyages, sensuels comme Marmara, voire gourmands avec Sur ta bouche, pleins d’énergie et de conviction dans Sous la pluie. La vie promesse est un combat plein d’espoir. A suivre cette jeune artiste, comédienne, amoureuse des belles lettres qui s’entoure de bons musiciens pour une ambiance entre rock et chanson.
00:00 Publié dans Revue de presse et du Web | Lien permanent | Commentaires (0) | Tags : circé deslandes, nolwenn leroy, big flo et oli, maud lubeck, noël walterthum, faustine, chanson, chanson francaise, musique, chanson française | Facebook | |
mardi, 11 décembre 2018
L'actualité de la chanson française du 30 novembre au 6 décembre
Les artistes de la semaine : Xavier Plumas, Fred Poulet, Les Têtes de Chiens, Claudio Capéo, Tamino
L'album de la semaine : Xavier Plumas, Mayerling
LES DAMNES DE LA TERRE
Télérama - Les damné.e.s de la terre
Le rappeur Rocé exhume dans une compilation deux décennies de musiques francophones engagées.
« Run nigger ! Run ! » Dès leur premier album, en 1970, sur fond de scansions poétiques et de percussions, les Last Poets américains posèrent les fondations du rap actuel en dénonçant le racisme avec impertinence. Mais, au Burkina Faso, à Paris, à Haïti, au Québec ou en Guadeloupe, qui furent les Last Poets francophones ? C’est à cette question que tente de répondre le rappeur parisien Rocé, quatre albums au compteur, en publiant sur son label Hors cadres la compilation Par les damné.e.s de la terre. Des voix de luttes, 1969-1988.
FRED POULET
Télérama - Fred Poulet, The soleil
De tous les disques désagréables qu’on a écoutés récemment, c’est notre préféré. Abrasif, comme la réaction chimique de trois éléments décapants : une voix nasale, tout sauf harmonieuse, entre le chanté et le parlé ; des mélodies minimales (signées Maxime Delpierre), nerveuses, entre rock et punk ; des textes décalés (du chanteur), provocants, subversifs. On pensait Fred Poulet rangé des voitures ? L’insolent talent des années 1990, à la légèreté alors revendiquée, déchire à coups de scalpel treize ans de silence.
TETES DE CHIEN
Nos Enchanteurs - Parisiens (voici les) Têtes de chien !
La chanson marcherait-elle sur la tête (de Chien) ? Voici des chansons pour adultes qui naguère se glissèrent dans le répertoire enfantin où elles animèrent avec succès et en toute innocence tant les colonies de vacances que les camps scouts, les cours d’écoles et toutes les occasions qui lui étaient données (il y a encore peu de temps, elles étaient nombreuses). Et qui, désormais, faute d’être encore chantées, partagées, retombent dans l’escarcelle des adultes, retrouvant un peu, derrière le vernis bien lisse bien propre de leurs années infantiles, le rugueux et le coquin qu’elles ont toujours porté en elles.
TAMINO
France Inter - Se laisser envoûter par Tamino et son premier album “Amir”
Didier Varrod présente “Amir”, le premier album d'un jeune homme qui avance sous le nom de Tamino et qui puise son inspiration autant dans la musique arabe (Tamino est belge d'origine égyptienne) que dans celle de Serge Gainsbourg ou de Leonard Cohen.
Tamino, est un auteur compositeur interprète flamand de 21 ans, qui a baptisé son premier album Amir, qui n’est autre que son deuxième prénom.
L'Express - Tamino, l'enchanteur
Mercredi 25 avril, Bourges, Loges du Théâtre Jacques Coeur, 21h40. Tamino-Amir Moharam Fouad, 21 ans, détend ses longues jambes. Son concert s'est terminé un quart d'heure plus tôt. Le guitariste belgo-égyptien a retiré son pull à col roulé noir, prêté, comme le reste de sa garde-robe, par la créatrice Ann Demeulemeester - elle habille aussi Patti Smith et PJ Harvey.
LES ARRANGEURS
Mediapart - Les arrangeurs de la chanson française (I)
"Les arrangeurs de la chanson française" est l'hommage magnifique aux musiciens qui ont écrit les partitions, les scores d'orchestrations des chanteuses et chanteurs de notre pays. Ce livre est une merveille. Son auteur, Serge Elhaïk, a réalisé depuis près de trente cinq ans l'interview de la plupart d'entre eux, collectant des documents inédits sur ceux qui nous avaient déjà quittés, consultant les familles ou les proches avec une bienveillance que l'on retrouve à chaque ligne.
Mediapart - Les arrangeurs de la chanson française (II)
Connaissez-vous Guy Boyer? C'est l'homme qui a composé ce jingle, qui a bercé les moins minots d'entre vous. Serge Elhaïk a rencontré ce musicien polyvalent - pianiste, vibraphoniste, on en passe...-et lui rend l'hommage qu'il mérite. On aime aussi l'évocation de Jean Bouchety.
Mediapart - Les arrangeurs de la chanson française (III)
C'est l'arrangement que Jean-Michel Defaye a conçu pour Guitar tango- titre que les Shadows allaient rendre mondialement célèbre- qui a suscité l'admiration de Serge Elhaïk pour ce compositeur:"Je voulais le voir pour lui dire à quel point j'aimais sa musique. Et c'est arrivé vingt-cinq ans après". Comment ne pas être bouleversé par l'orchestration de Pépée, dont le violons vont, si l'on ose écrire, de soie ?
Mediapart - Les arrangeurs de la chanson française (IV)
Les années soixante-dix ont été marquées par l'utilisation croissante d'une machine appelée "synthétiseur". D'abord monophonique, cet instrument d'un nouveau genre a servi petit à petit à imiter les instruments classiques. Il n'offrait au début qu'une pâle copie- on pense à l' Éminent, dont la sonorité rappelait, vaguement, celle des violons et que l'on entend sous les doigts de François de Roubaix dans la seconde partie de la musique de Chapi-chapo. Par la suite, il est devenu l'élément fondamental sur lequel étaient basés la plupart des arrangements.
LES GUINGUETTES
Retronews - Les guinguettes, lieux de noce et de débauche dans la France du XIXe
Nées au XVIIIe siècle dans les banlieues de Paris, les guinguettes essaimèrent par la suite partout en France. Cabarets, restaurants et parfois lieux de bal, elles connurent un immense succès populaire.
Avant 1860, Paris était moins étendu qu'aujourd'hui : la capitale s'arrêtait au mur des Fermiers généraux, dont le tracé se retrouve en partie le long des actuelles lignes 2 et 6 du métro. Au-delà de ces frontières (marquées par des barrières), l'octroi, une taxe sur les marchandises en vigueur à l'époque, n'était plus perçue.
C'est pour cette raison que se développèrent dès le XVIIIe siècle, en banlieue proche, des lieux de fête bucoliques qu'on appelait les guinguettes, dont les propriétaires n'avaient pas à payer de taxe sur l'importation de vin.
XAVIER PLUMAS
Nos Enchanteurs - Xavier Plumas, les grands espaces intérieurs
...... Les titres des morceaux sont éloquents : Silence, Contreforts, Ramier perdu, Sœur, Eloge du lointain… Des chansons qui font la part belle au recueillement et à la méditation, chantées d’une voix douce et sans emphase (au risque d’en devenir parfois monocorde). Dont on ne cherchera pas à comprendre le sens à tout prix, mais dont on appréciera la mélancolique mélodie et la poésie des mots. Des mots intemporels, qui nous plongent hors de notre époque, comme pour mieux retrouver l’essence de la vie. Des mots qui évoquent une nature où tout prend sa source : roseaux, étang, colline, herbe, pierres, poisson, goélands, écorce… Qui invoquent les éléments : la lumière, l’eau, le vent, la nuit… Qui nous entraînent au loin, dans un songe éthéré, au bord des contreforts où gisent en secret les beaux cavaliers, avec la caresse du vent comme un chant, là où le temps glisse sur son manteau comme sur le lisse galet…
JAMAIT
RFI - L’ode à la vie d’Yves Jamait
Avec Mon totem, le chanteur poète Yves Jamait livre un septième disque riche de poésie et nourri d’espoir : un album gonflé de mots et de vie.
Sur ce disque intitulé Mon totem, son art, peut-être, se fait moins monochrome, davantage subtil, traversant des paysages hétéroclites. Sur du reggae, de la polka, de la musette, sa voix éraillée s’envole, ses paroles se posent, galvanisent : elles consolent l’âme.
CAPEO
Le Figaro - Claudio Capéo: «Je suis en train de vivre mes rêves»
INTERVIEW - Le chanteur, nommé aux NRJ Music Awards, retransmis en direct sur TF1 à 21 heures, évoque son nouvel album.
Claudio Capéo compte parmi les nombreux artistes présents ce soir sur la scène des NRJ Music Awards. L’occasion d’aborder avec lui la sortie de son nouvel album, le 7 décembre prochain, Tant que rien ne m’arrête.
JOHNNY
RFI - Johnny Hallyday un an après
Succès, succession, embrouilles, business et ferveur des fans, l'année qui vient de s'écouler nous a confortés dans l'idée que Johnny Hallyday était un artiste exceptionnel et une personnalité hors norme. Revue de détail sur l'héritage Hallyday.
On avait imaginé que la disparition de Johnny Hallyday constituerait une date marquante : la fin d'un héros national, d'une figure populaire, d'un chanteur au répertoire atypique, la fin du taulier, comme certains le surnommaient. Mais on était loin d'imaginer que la saga Hallyday se poursuivrait un an après, du showbiz aux tribunaux, en passant par la presse people et plus généralement les médias.
POLNAREFF
RFI - Michel Polnareff, le disque de la démesure
28 ans après Kâma-Sûtra, l’incomparable Michel Polnareff, exilé en Californie, revient avec Enfin ! (et son point d’exclamation) : un disque qui supporte tous les superlatifs. L’écouter relève de l’expérience quasi hallucinatoire. On vous raconte.
Le voici enfin, avec son point d’exclamation, Enfin !, le bien-nommé dernier disque de Michel Polnareff, 28 ans – 28 ! – après le dernier en date, Kâma-Sûtra. Entre les deux, il y a un monde : Kâma-Sutrâ, c’était avant le tsunami Internet, avant les téléphones portables, avant l’euro; le mur de Berlin venait d’être démantelé et l’URSS s’effondrait à peine…
Nos Enchanteurs - M’enfin, une polnacritique du polnadisque
Est-il possible d’émettre un jugement objectif sur Enfin !, l’album de Michel Polnareff que l’on n’espérait plus ? C’est que les chiffres sont là, qui brouillent l’appréhension de l’ouvrage. 28 ans d’attente ! Depuis son Kama Sutra de 1990, l’homme n’avait en effet rien produit, hormis 3 disques live et 3 chansons isolées (dont 2 sont reprises dans ce nouvel album). A titre de comparaison rigolote, sur le même délai, le stakhanoviste Jean-Louis Murat a sorti – au moins – 17 albums… Autre chiffre effarant pour ce disque à maturation lente : son coût. La presse parle en effet d’un budget de 5 millions d’euros (même si on ne sait ce que cela recouvre exactement). Pensez simplement que Polnareff – il le confie lui-même dans le livret – aura passé 14 mois au studio ICP de Bruxelles, un des plus réputés du monde, pour en ressortir avec RIEN d’utilisable, ou si peu !
15:05 Publié dans Revue de presse et du Web | Lien permanent | Commentaires (0) | Tags : xavier plumas, fred poulet, les têtes de chiens, claudio capéo, tamino, chanson, chanson francaise, musique, chanson française, jamait, tetes de chien, johnny, polnareff | Facebook | |
jeudi, 06 décembre 2018
L'actualite de la chanson française du 23 au 29 novembre
Les artistes de la semaine : Zaz, Noémie Brigant, Aldebert, Polnareff, Véronique Sanson, François Atlas
L'album de la semaine : François Atlas, Fleurs du mal
NOEMIE BRIGANT
Nos Enchanteurs - Noémie Brigant, une grande artiste est née
Le tremplin lyonnais d'A Thou Bout d'Chant est vraiment un lieu où se révèlent de grands artistes. Sans parler des Melba, Tom Bird, Alexandre Castillon et Piotki qui s'y sont révélés récemment, 2017 et 2018 peuvent être considérés comme des crus exceptionnels. En 2017 c'était Pandore qui en sortait gagnant. Sur scène et avec son premier EP, il a confirmé depuis son immense talent. En 2018 c'est Noémie Brigant qui s'imposait haut la main devant un public et un jury conquis par sa prestation.
Noémie était sur la scène d'Agend'Arts à Lyon les 15 et 16 novembre et son spectacle est réellement à la hauteur de ce qu'elle laissait découvrir à A Thou Bout d'Chant. Ses textes sont ceux d'une grande poète et sa musique l'aboutissement d'un long travail à la découverte des sonorités les plus diverses.
FRANCOIS ATLAS
La vague parallele - Fleurs du Mal : François Atlas habille Baudelaire de modernité
Baudelaire et la musique forment une histoire ancienne et contemporaine. Qu’il soit cité, évoqué à travers une rime ou tout simplement repris, le poète français est une figure qui marque, bien après la connaissance trop scolaire qu’on aurait voulu en faire. Car il faut du temps et une histoire pour s’accaparer les mots du maudit. Et qui mieux qu’un poète pouvait adapter un autre poète en 2018 ? Voir François Marry s’attaquer à Baudelaire n’avait rien de réellement surprenant. Le résultat est à la hauteur des attentes, tant le chanteur habille autant qu’il habite les textes du grand Charles, offrant aux Fleurs du Mal un éclat moderne bienvenu.
ZAZ
L'Humanité - Zaz, une artiste pacifiste pacifiée
La chanteuse nomade, qui a fait l’équivalent de trois tours du monde en quatre ans, a peaufiné son album Effet miroir. Elle chante l’inquiétude et l’utopie. Entretien.
Au fil des quinze chansons, on sent exsuder une sorte d’urgence. Mais se révèle peu à peu une artiste pacifiée. Zaz semble s’être réconciliée avec une enfance blessée par l’angoisse que planta en elle la brutalité de certains adultes. La musique de son nouvel album, Effet miroir, reflète les hauts et les bas de l’existence. Parfois, des guitares rock zèbrent l’espace, tandis que, dans Ma valse, l’interprète, auteure et compositrice, uniquement accompagnée d’un piano, disperse au vent l’âcre « saveur des cendres », pour mieux étreindre l’amour de la vie.
ALDEBERT
l faut être déjà balaise en maths pour réussir à compter le nombre de concerts que Guillaume Aldebert a fait depuis le début de sa tournée "Enfantillages 3" en septembre 2017 ! Et il faut aussi toucher sa bille en géographie pour se rendre compte à quel point le bisontin aura traversé la Gaule de part en part !
Alors que l'album anniversaire des 10 ans sort le 16 novembre prochain, le comtois a mis les petits plats dans les grands pour proposer à son public deux concerts événements.
GAUVAIN SERS
C'est déjà ça - Gauvain Sers, entre deux albums
Le chanteur à gapette a multiplié les dates dans le sillage d'un premier album très remarqué, il en prépare un deuxième pour 2019. Gauvain Sers revient sur sa belle ascension avec un concert à Rouillac, en Charente, samedi.BASHUNG
RFI - Immortel Bashung, genèse d’un disque posthume
Près de dix ans après sa disparition, Alain Bashung ressuscite à la grâce d’un album posthume, impulsé par sa dernière épouse Chloé Mons et réalisé par Edith Fambuena. En Amont, composé d’ébauches de titres, initialement prévus pour Bleu Pétrole, s’impose comme un disque lumineux et apaisé, selon l’exact héritage de Bashung. Retour sur la genèse d’un album pas comme les autres.
Nos Enchanteurs - Bashung sauvé des os, immortel
Ça y est, à nouveau tourne, tourne Bashung sur votre platine. Le nouveau Bashung, celui d’après, celui d’aval. Bien qu’En amont comme c’est écrit. Un nouveau Bashung, plus de dix ans après le précédent, moins de dix après son trépas. Un Bashung sauvé des os. Immortel. Que n’a-t-on pas dit de ce disque pour beaucoup sacrilège, car pas validé par l’artiste, titres ébauchés, pas finis, abandonnés. Je ne vise personne mais j’aimerais bien que nombre de disques finis aient au minimum ce degré de non-finition : ça les rendrait écoutables à mon ouïe, à mon avis. La voix de Bashung donc résonne encore. Pour l’y avoir vu, je le sais sous terre au Père Lachaise et le voici ici, à nouveau. Stupéfiant, rêvé éveillé, troublant.
GAETAN ROUSSEL
RFI - Gaëtan Roussel, trafiquant de pop
Le chanteur de Louise Attaque poursuit sa carrière solo, mais jamais en solitaire. Avec Trafic, il signe un troisième album pop, dont les musiques colorées tranchent avec un propos pas toujours optimiste. Parmi les faiseurs de chansons les plus talentueux en France, Gaëtan Roussel renouera-t-il avec ses plus gros succès ? C’est en tout cas un chanteur détendu qui nous a parlé de ses "trafics de mélodies, de sons, et de rencontres".
00:04 Publié dans Revue de presse et du Web | Lien permanent | Commentaires (0) | Facebook | |
jeudi, 29 novembre 2018
L'actualité de la chanson française 16 au 22 novembre
Les artistes de la semaine : Bashung, Evelyne Gallet, Dominique Babillotte, Karine Clercq, Bernard Ascal, Yves Uzereau, Flavien Berger
L'album de la semaine : Alain Bashung, En amont
Le clip de la semaine - Flavien Berger - Maddy La Nuit
KARIN CLERCQ
Claude Févre - Karin Clercq, « Madame rêve au ciel »…
Karin Clercq, comédienne, chanteuse, musicienne, n’est visiblement pas de ces artistes qui tâtonnent, hésitent. La signature de ses projets est la marque d’un authentique engagement d’artiste femme. Cet album, neuf ans après le précédent, souligne le trait.
Nous voici à l’écoute de douze chansons entre rock et pop électro, où sa voix distille des textes qui questionnent, certes : Où allons-nous ? Et surtout Pourquoi, cette lancinante liste d’interrogations laissées sans réponse. Des mots qui font halte quand la souffrance se dit, «Je vacille, je ne tiens plus à rien… Je suis figé, et sous mon écorce, plus de sève pour pleurer », quand on n’en a plus la force, (Tu me dis)… Mais des mots qui ne tardent pas à porter haut et fort ses élans de femme libre dont l’interprétation puissante de Madame Rêve du regretté Bashung incarne l’aboutissement. Plus de six minutes où la voix, délicieusement sensuelle, est portée par le piano, la batterie et des sons intersidéraux.
Nos Enchanteurs - La boîte à musique de Karin Clercq
..... La Boîte de Pandore, c’est le titre du nouvel album de Karin Clercq, dont nous étions sans nouvelles discographiques en solo depuis 2009. La chanteuse bruxelloise nous avait bouleversés avec son premier disque, Femme X (en 2002 déjà, comme le temps passe…), réalisé par Guillaume Jouan, le complice des débuts de Miossec. Après 2 autres albums, recommandables également, elle avait quitté le devant de la scène pour d’autres projets collectifs. Le plaisir n’en est que plus grand de la retrouver aujourd’hui, avec un opus alliant la maturité du propos à l’évidence mélodique.
Froggy's Delight - Karine Clercq, La boïte de Pandore
Une dégringolade de battements, interrompus par l’oscillation d’un cliquetant sur une surface métallisée "Sur le bord de la plage, j’attends depuis des heures, sur le bord de la plage, il fait nuit et j’ai peur, seule sur le rivage, oui nous sommes plusieurs, attendant l’accostage du bateau d’un passeur, je laisserai sur le sable le peu que j’ai encore, je n’ai pris qu’un portable pour partir vers le nord, j’avance, j’avance, le reste n’a plus d’importance, j’avance vers une autre existence" ("J’avance"). Le roulis du bercement des envies d’ailleurs transcende le morceau d’une mélopée intérieure prompte à lever les yeux vers l’horizon. Espoir, quand tu nous tiens
EVELYNE GALLET
Nos Enchanteurs - Evelyne Gallet, bombe à fragmentation
La bio jointe à cet album nous dit qu’Evelyne Gallet « se taille un nouveau costume ». Nouveau, c’est pas dit pour qui la connait, même si ces chansons-là indiscutablement sentent le neuf ; toujours est-il que notre lyonnaise agrandit sa garde-robe avec, ma foi, une garde rapprochée de paroliers-compositeurs qui nous fait plus songer à de la haute-couture qu’au rayon habillement de chez Auchan. Haute-couture et, permettez-moi, haute-culture. Pensez : Patrick Font et Matthieu Côte (deux pour qui la Gallet sera toujours d’une absolue fidélité), Stéphane Balmino, Jeanne Garraud, Frédéric Bobin et désormais Reno Bistan, Lucarne, Martin Luminet, Max Mavégie (que des lyonnais !) et Clément Bertrand, Cédric Laronche, Dimoné et Thibault Defever. Si vous êtes client de la prose des Barbelivien et autres parvenus du tout-venant, ça ne vous dira rien, mais je vous jure, là, qu’on tape dans le haut du tableau, la cime de la chanson, le presque septième ciel. « On s’embrasse puis on s’embarrasse / On baisse la tête / On se dit «mais qui veut de moi ?» / Et toutes ces années on s’est habitué / À très bien faire n’importe quoi / Nous On est pareil que des gens malheureux / On est pareil mais en mieux… » : c’est lumineux, oui c’est Luminet !
BASHUNG
Il avait laissé des chansons de côté. Onze d’entre elles nous parviennent presque dix ans après sa mort. La voix se déploie, fragile, à pas feutrés. L’interprétation, elle, est toujours aussi puissante.
Il est des œuvres qui, par nature, défient le regard critique. Leur charge émotionnelle, si forte, ferait presque passer toute tentative d’analyse pour un sacrilège. C’est évidemment le cas ici : de cette voix surgie d’outre-tombe émane un tourbillon de sensations qui troublent forcément l’écoute.
Culturebox - La voix d'Alain Bashung au coeur de l'album posthume "En amont"
Presque dix ans après sa mort survenue le 14 mars 2009, Alain Bashung est de retour sur les ondes avec l'album "En amont". Ce disque posthume regroupe onze chansons inédites, non retenues pour "Bleu Pétrole", le dernier album paru de son vivant, en 2008. Onze titres bouleversants qui permettent de renouer avec sa voix si particulière.
Le Point - En amont, l'album posthume d'Alain Bashung, décrypté titre par titre
Dans les mois qui précèdent Bleu pétrole, paru en 2008, Alain Bashung est à la recherche d'une certaine fraîcheur et de nouvelles inspirations. Il fait alors appel à des auteurs-compositeurs français. Le chanteur reçoit et enregistre de nombreuses chansons. Dans la très belle biographie de Bashung De l'aube à l'aube (éditions Page à Page), le directeur du label Barclay, Olivier Caillard, témoigne : « Il m'a dit : "J'ai tout dit, j'ai besoin qu'on parle à ma place." Il n'avait pas l'inspiration de l'écriture. »
CONCERTS
Libé - Le concert à l’âge industriel
Menacés par les multinationales, les organisateurs indépendants de concerts et de festivals s’inquiètent de la possible émergence d’un «Google du spectacle vivant». Et misent sur l’artistique et l’innovation pour continuer d’exister.
«Etre indépendant est essentiel pour moi. Je ne me vois pas travailler pour une grosse structure internationale comme Live Nation, AEG ou Vivendi !» Julien Catala, directeur de l’agence parisienne Super !, ne mâche pas ses mots. Quelques heures plus tôt, il a signé un accord avec Corida, la filiale spectacles du label indépendant Because (Manu Chao, Christine and the Queens…). Un deal dans lequel Corida et donc Because entrent à hauteur de 50 % dans le capital de Super !
JAMAIT
Nos Enchanteurs - Y croire comme Jamait
Je ne sais si vous connaissez cette chanson d’Allain Leprest, Tout dans le chapeau, qu’il avait offerte à Christopher Murray. Pareillement on a pu croire que Jamait c’était « tout dans la gapette » tant il ne la quittait jamais. Mais ça, c’était avant. Et c’était pas vrai. Prière donc de signaler l’indispensable élément de langage de ce nouvel album : Yves Jamait perd son couvre-chef, sa parure, son repère, sa casquette, son totem. A compter de la pochette de ce septième disque comme désormais en scène.
MIOSSEC
RFI - Miossec, la force du survivant
Réglé comme du papier à musique, Miossec revient tous les deux ou trois ans dans les bacs avec un nouvel album studio. Il y a deux ans, c’était Mammifères, un disque folk et tzigane, voici un opus beaucoup plus pop et au son vintage. Un album sur lequel on retrouve son écriture à la fois sèche et pleine de verve, ses mélodies simples et séduisantes, sa voix empreinte d’une certaine noirceur, mais une énergie plus lumineuse et positive qu’avant, notamment quand il chante le bonheur d’être en scène. Peut-être est-ce cela, la force des survivants ? Le Breton Christophe Miossec présente son onzième album Les Rescapés, chez Columbia/Sony Music.
MAC ORLAN
Nos Enchanteurs - Pierre Mac Orlan en direct des tranchées
« Moi mon colon, celle que j’préfère / C’est la guerre de 14-18 » nous chantait malicieusement le maître de Sète. Alors que nous célébrons le centenaire du terme de cette immense boucherie, parmi les innombrables ouvrages sortis des presses ou squattant les petits écrans, retenons de notre côté un CD touchant par sa modestie.
FLAVIEN BERGER
RFI - L’odyssée poétique de Flavien Berger
Avec son deuxième disque, Contre-Temps, le génial Flavien Berger, geek artistique, livre un petit bijou sonore où s’entremêlent pop, électro, musique classique, etc : une bande-originale très personnelle qui côtoie les étoiles et la beauté des petits riens.
Flavien Berger parle et réfléchit vite. Dans son cerveau, sous ses longs cheveux, lorsque ses yeux bleus s’allument comme un signal, ça fulmine sec, les neurones s’agitent et les connexions s’établissent à la vitesse de l’éclair.
BABILLOTTE
Claude Févre - Dominique Babilotte, « En baie de St Brieuc, quelque part sur la Manche… »
Ce disque est arrivé, orné, comme un paquet cadeau, d’un bout de ruban rouge. Dire d’abord que c’est un bel objet, promesse de textes choisis, délicatement illustrés. La couverture s’ouvre en plein milieu du baiser, entre les deux bouches rouges, pour laisser apparaître le chanteur, visage levé vers nous, chemise blanche se découpant sur le bleu de la mer. Le soleil est là et fait plisser les yeux.
« Ici le temps s’arrête à chacune de ses secondes / En baie de St Brieuc, un soleil s’est posé. »
Nous écoutons la belle voix profonde et sûre, au premier plan d’un habillage musical qui ne l’écrase jamais mais l’escorte. Cette voix, bien sûr, a les accents de Serge Reggiani, celui que Dominique Babilotte porte en lui. Intimement. D’ailleurs il lui rend un hommage appuyé à la fin de la chanson Alcool… « Les loups, ouh, ouh… » Mais on trouverait aussi parfois des réminiscences de Michel Jonasz ou Maxime Leforestier, quand la voix se fait plus tendre, caressante, comme pour le dernier titre. C’est dire si nous sommes en terres familières, surtout quand on vint au monde dans ces temps enfuis où « la mémoire de la guerre s’insinuait partout ».
Nos Enchanteurs - Promesse tenue de Babilotte
Une constante apparait dans le parcours discographique de Dominique Babilotte : Le Baiser de Jean-Yves Lebon illustre la pochette de son premier 33 tours La Putain et le Chanteur, en 1985, puis celle de son premier CD Patchworld, en 2002, enfin il se devait d’ouvrir le très bel album La Promesse du Baiser, fraichement sorti du pressage.
VANESSA PARADIS
Télérama - Vanessa Paradis, Les sources
Cinq ans après un disque produit et largement écrit par Benjamin Biolay (Love Songs), Vanessa a demandé à son nouveau chéri de travailler avec elle. Ah bon ? De Samuel Benchetrit, on savait qu’il était metteur en scène, comédien, auteur de livres et de scenarios ; pas qu’il savait faire des chansons. Le CV est désormais à jour, puisqu’il signe ou cosigne la moitié des douze titres de l’album — réalisé par Paul Butler de The Bees, groupe britannique qui puise ses influences dans les sixties.
AZNAVOUR
Nos Enchanteurs - Les premiers et insolites hommages à Aznavour
Avant que l’industrie lourde du showbiz et des majors ne s’en mêlent, signalons deux initiatives, l’une locale, l’autre à diffusion nationale, ayant trait à Charles Aznavour.
La première est un concert tribute, non des habitués audiovisuels, jeunes loups de la variété, collègues de bureau ou chanteurs cherchant à sa maintenir dans le coup. Non, ce ne sont que des artistes moins en vue, pas « vus à la télé », tant que nous-mêmes, à NosEnchanteurs, nous ne les connaissons que peu, voire pas du tout. Des qui peut-être seront un jour « en haut de l’affiche » mais qui, pour l’heure et sans réel enjeu, rendent un sincère hommage au grand artiste récemment disparu.
UZUREAU
Nos Enchanteurs - Uzureau chante (très bien) Brassens : vous allez l’entendre et maintenant le voir
« Si quelqu’un n’a jamais entendu parler de Georges Brassens, qu’il le dise maintenant, ou qu’il se taise à tout jamais ». Même si forcément on en connaît, parfois par cœur, tous les titres, ce CD-là il nous le faut. Parce que cette pochette-là, y’a rien de plus beau : un alphabet redessiné à l’image de chansons de Brassens. On doit cette nouvelle et élégante typographie à Margot Nadot, qui a aussi assuré la conception graphique du livret.
C’est un CD, c’est aussi un DVD (filmé et monté par notre ami Eric Nadot, de Tranches de scènes). En fait la captation son et images d’un récital qu’Uzureau tourne depuis désormais vingt ans et qu’il importait de consigner, pour mémoire, pour le plaisir, le nôtre.
12:00 Publié dans Revue de presse et du Web | Lien permanent | Commentaires (0) | Tags : bashung, evelyne gallet, dominique babillotte, karine clercq, bernard ascal, yves uzereau, chanson, chanson francaise, musique, chanson française, flavien berger | Facebook | |
jeudi, 22 novembre 2018
L'actualité de la chanson française du 9 au 15 novembre
Les artistes de la semaine : Thiéfaine, Bertignac, Corine, Thérapie Taxi, Vanessa Paradis, Pierre Perret, Michel Françoise
Le clip de la semaine : Thérapie Taxi, Chula
L'album de la semaine : Pauline Julien et Anne Sylvestre, Gémeaux croisés
PERRET
Nos Enchanteurs - Pierre Perret, l’esprit Charlie
Si nous devions céder à la mode de noter les disques, celui-ci – qui sort aujourd’hui en bac – aurait bien trois ou quatre « N ». N comme NosEnchanteurs il va de soi. Revoici revoilà Pierre Perret, 84 ans. Pour un trentième album studio, si on compte bien. Faites gaffe, y’en aura pas autant à venir… On avait dit de lui que sa voix était tombée dans les chaussettes mais ce qui est vrai en scène l’est moins en studio. Ou alors il a dû boire des cubis d’amidon à midi.
SAUVAGE FERRE
Nos Enchanteurs - Sauvage Ferré
Sauf d’en écrire de sempiternels sur les vedettes du passé et du présent, si possible bien calés sur les anniversaires des trépassés pour être convié sur les plateaux télé, concevoir un livre sur la chanson est aujourd’hui pure folie : aucun éditeur responsable n’investira la moindre tune pour avancer l’encre et le papier de votre prose, quel que soit son intérêt littéraire et historique. De nos jours, un éditeur conjugue son courage à l’imparfait du subjonctif. C’est dire si Michel Trihoreau est, certes parmi d’autres mais ils ne sont pas légion, un cas d’école. Lui s’obstine à écrire ce qui est intéressant mais ne se vendra pas, ou si peu. Pas de risque, lui, de le voir écrire sur Hallyday ou sur Renaud, mais, cette fois-ci, sur les relations au sommet entre Catherine Sauvage et Léo Ferré, cinquante ans de compagnonnage artistique entre deux géants, l’une désormais totalement oubliée, l’autre devenu icône, presque un saint chez les anars qui n’ont pourtant, il me semble, ni dieu ni maî
ANNE SYLVESTRE/PAULINE JULIEN
Rencontre de deux femmes, l'une est française, l'autre québécoise, l'une est auteur-compositeur, l'autre est surtout interprète, mais toutes deux, façonnées dans une même génération, elles chantent... Elles chantent la femme. La rencontre aboutit à la réalisation commune d'un spectacle dont les chansons et les textes sont puisés tant à leurs répertoire respectifs que chez d'autres: Brecht, Colette, Brigitte Fontaine, Léonard Cohen. Elle se livrent de la façon la plus simple, de la façon la plus humble, ces voyageuses de la chanson dans les temps et dans les espaces … Elles nous font rire et pleurer, elles nous font gagner du temps, elles nous font cadeau de l’expérience de leurs 2 vies en l’espace de 3 heures…
THIEFAINE
Le Figaro - Hubert-Félix Thiéfaine, quarante ans à brûler les planches
Le chanteur célèbre la sortie de son premier album, en 1978, avec une série de concerts-fleuves dans lesquels il revisite les pages les plus obscures d'un répertoire qui lui a permis de séduire des centaines de milliers de fans sans grand relais médiatique.
Une belle histoire. «Une sacrée obsession», comme il le dit lui-même dans un grand sourire. Elle a commencé alors qu'Hubert-Félix Thiéfaine avait une douzaine d'années tout au plus. À l'époque, le jeune natif du Jura envisage de devenir prêtre. «Quand je suis entré en pension, au début des années 1960, j'avais la vocation.
tre.HISTOIRE
En cette période de centenaire de la Grande Guerre, Jean-François Kahn, historien de formation, explique comment les chansons en disent long sur l'époque.
INTERVIEW
Comment savoir ce que pensaient les gens à une période donnée de l'histoire ? Le journaliste Jean-François Kahn, historien de formation, s'est posé cette question. Mieux : il a trouvé comment y répondre. Alors que sort son nouvel ouvrage intitulé M la maudite, dans lequel il évoque la Musique avec un grand M, il a expliqué sur Europe 1 comment la musique, et surtout la chanson française, pouvait permettre une lecture de l'histoire et notamment de la Grande Guerre dont la France fête le centenaire.
MICHEL FRANCOISE
Claude Févre - Lula, « Nos rêves ont les épaules larges »
Depuis quelques semaines, on devinait qu’il se tramait quelque chose d’important du côté de Nérac où réside Michel Françoise, l’instigateur du grand mystère, auteur et compositeur des chansons de Lula. On devinait que Fany Souville et sa maison d’édition s’étaient une nouvelle fois lancées dans une publication peu ordinaire. Cap sur les rêves les plus fous !
Rappelons pour mémoire qu’en début 2017 elle éditait le livre disque de Daguerre, La nuit Traversée, réunissant récit, dessins et chansons. Quelques mois plus tard Guillo confiait dans Je ne suis pas un long fleuve tranquille sa traversée très intime d’artiste créateur de chansons. Cet album disque devait être vite remarqué et récompensé par l’Académie Charles Cros au moment où elle publiait Nos années Parallèles, le bouleversant récit à deux voix de Stéphane Corbin. Doit-on ajouter à ce choix éditorial assez remarquable déjà, le roman de Jérémie Bossone, Crimson Glory ?
00:00 Publié dans Revue de presse et du Web | Lien permanent | Commentaires (0) | Tags : anne sylvestre, thiéfaine, bertignac, aldebert, corine, thérapie taxi, vanessa paradis, pierre perret, michel françoise, chanson, chanson francaise, musique, chanson française | Facebook | |
jeudi, 15 novembre 2018
L'actualité de la chanson française du 2 au 8 novembre
Les artistes de la semaine : Radio Elvis, Quentin Vaesken, Nolwenn Leroy, Leïla Huissoud, Eryk.e, Hollydays, Angèle
L'album de la semaine : Radio Elvis, Ces garçons là
Le clip de la semaine : Radio Elvis - Ces Garçons-là
DALIDA/CLAUDINE LEBEGUE
Francofans - Claudine Lebègue chante Dalida : un grand et beau spectacle
Hôtel Dalida, Espace Tonkin, Villeurbanne (69) le 5 octobre
Il fût un temps où une belle mélodie et quelques paroles toutes simples suffisaient à faire une chanson qu'on pouvait garder en mémoire tout une vie. Dalida a été une des reines de cette époque. La lyonnaise Claudine Lebègue lui rend un bel hommage dans Hôtel Dalida, le spectacle qu'elle lui consacre cette année.
RADIO ELVIS
France Bleu - Radio Elvis nous présente leur deuxième album, "Ces garçons-là" !
Pierre Guénard, Manu Ralambo et Colin Russeil sont "Ces garçons-là". Originaires du Poitou, ils montent à Paris pour faire carrière, avec succès puisqu'ils remportent pour leur premier album une Victoire de la musique dans la catégorie « album révélation ». Ils sont de retour avec leur deuxième album intitulé « Ces garçons-là ».
NOLWENN LEROY
Baptiste Vignol - Femme de goût
Pourquoi ne pas le dire? Nolwenn Leroy est l’une de nos dernières grandes interprètes populaires. Il se niche quelque chose d’authentique dans sa voix, d’indiscutable, d'apaisant, sans quoi Alain Souchon, Laurent Voulzy, Christophe Miossec ou Jean-Louis Murat ne lui auraient pas écrit de chansons. Avec FOLK, la chanteuse se démarque en reprenant So far away de Nicolas Peyrac, Je ne peux plus dire je t’aime de Jacques Higelin ou Virages d’Yves Duteil!
LEILA HUISSOUD
C'est déjà ça - La réponse du cocu de "L'orage"
Sur son dernier album "Auguste" à sortir le 9 novembre, la jeune chanteuse Leïla Huissoud donne la parole au "Vendeur de paratonnerres" dont Brassens dérobe l'épouse, le temps d'une nuit d'orage.HOLLYDAYS
Télérama - Hollydays, Hollywood Bizarre
Voix ardente, textes élégants… Avec son premier album, le mélancolique duo français s’impose avec panache entre variété chic et pop électro.
Il suffit parfois d’une chanson pour nous convaincre que celui ou celle qui l’a commise a forcément d’autres choses à nous dire. Ainsi en est-il du duo Hollydays, dont L’Odeur des joints nous avait enivrés l’hiver dernier et qui, après deux EP, se décide enfin à sortir un album. Nonobstant une petite baisse de régime à mi-parcours, l’essai est transformé.
ERYK.E
Nos Enchanteurs - Eryk.e, des nuées de mots doux
Il est arrivé à nos oreilles par deux recommandations, toutes deux venues des environs de Clermont-Ferrand. D’abord il est complice depuis des années de l’Auvergnat Jean-Louis Murat, « muse bienveillante » qui « observe son ami évoluer ». Et il fut l’incontestable révélation des Rencontres Matthieu-Côte il y a deux ans, s’adjugeant alors trois prix. Il fut de plus Médaille d’or de la chanson à Saignelégier, en Suisse romande : nos lecteurs savent en quelle estime nous tenons ces deux prix. Dès son premier album, il y a deux ans, nous l’avions chroniqué, séduit que nous étions par cet opus parfaitement intemporel aux arrangements paradoxalement contemporains.
ANGELE
Télérama - Angèle, Brol Digisleeve Edition Limitée
Vous vous demandez ce qu’une jeune fille de 23 ans peut bien avoir dans la tête ? Celle-ci nous répond de la plus réjouissante des façons : en douze chansons malines, dansantes, mordantes — quoique encore empreintes d’une pointe de naïveté —, qui, dans un melting-pot d’influences, décryptent les préoccupations d’une génération.
ALBIN DE LA SIMONE
Baptiste Vignol - L'estime et le succès
« C’est quand je n’ai plus attendu le succès qu’il a commencé à venir » raconte le pianiste Albin de la Simone, 48 ans, à la journaliste Valérie Lehoux qui vient de lui consacrer un portrait dans Télérama. De quel succès parle-t-il? Du fait d’obtenir ce qu’il a cherché, sans doute, et de s’en montrer satisfait. Une nomination aux Victoires de la Musique pour son dernier album. Une jolie tournée de cent dates dans de petites salles chaleureuses. Car pour ce qui concernerait le fait d’avoir gagné la popularité, d’être connu du public, il faudra, Valérie, hélas, repasser.
QUENTIN VAESKEN
France Bleu - La Nouvelle Scène - Quentin Vaesken
Quentin Vaesken est originaire des Hauts-de-France, du Pas-de-Calais et plus précisément du Touquet. Sa vie artistique a commencé à 15 ans après avoir obtenu le brevet des collèges, ce qui correspond pour lui à l’achat de sa première guitare. Et depuis, la musique fait partie de sa vie ! Après un premier titre remarqué, il sort aujourd’hui son premier EP baptisé « Ici et maintenant ». Découvrons-le ensemble dans "La Nouvelle Scène" sur France Bleu.
LIZ VAN DEUQ
Nos Enchanteurs - Liz Van Deuq, la singularité faite chanson
C’est le quatrième album de Liz Van Deuq, premier avec le label Neômme, où elle rejoint entre autre Amélie les crayons. Le disque s’appelle Vanités.
YCARE
France Bleu - Ycare est de retour avec un nouvel album. Il s'appelle "Adieu je t'aime".
Libanais d’origine, Sénégalais de naissance et français d’adoption, sa passion pour la musique est née après un accident qui l’a immobilisé alors qu’il était encore tout jeune. Des années plus tard il participe à l’émission "Nouvelle Star" et se met à écrire pour les plus grands artistes de la chanson française ! Aujourd'hui, Ycare est de retour avec un quatrième album écrit après une rupture. Il s'appelle "Adieu je t'aime" et nous le découvrons ensemble dans "La Nouvelle Scène" sur France Bleu.
RODA-GIL
Culturebox - "On l'appelait Roda" : Etienne Roda-Gil dans un documentaire paroles et musique
Parolier de Julien Clerc, Barbara, Vanessa Paradis, Claude François et de tant d’autres, Etienne Roda-Gil, décédé en 2004, méritait un hommage filmique posthume, tant le personnage a marqué la chanson française. Surtout à travers Julien Clerc ("La Cavalerie", "Ce n’est rien", "Si on chantait"…). Charlotte Silvera sort un documentaire d’entretiens : une série de témoignages sur un être rare.
MARC DELMAS
C'est déjà ça - Marc Delmas, un bruit qui court
L'auteur-compositeur bordelais sortira son nouvel album au début de l'année prochaine. 11 très jolies chansons dont il nous a fait découvrir une partie l'an dernier. Le voilà qui met en ligne le premier clip issu de "La superficie du ciel" avec la dernière chanson de l'album: "Le bruit d'une main".
CATHERINE RIBEIRO
À l’occasion des rééditions de ses trois albums enregistrés avec Alpes (« N°2 », « Âme debout » et « Paix »), retour sur le parcours atypique de la Française, figure incontournable de la chanson expérimentale des années 1970.
En 2014, lorsque je tente d’entrer en contact avec Catherine Ribeiro dans le cadre de mon livre Il y a des années où l’on a envie de ne rien faire : 1967-1981, chansons expérimentales, celle-ci me répond alors brièvement par mail : "Des idéaux, j'en ai eu plein l'esprit et il m'a bien fallu admettre qu'ils étaient libertaires. Libre et libertaire sans jamais accepter un clan plutôt qu'un autre."
FRANCIS LAI
Le Monde - Francis Lai, compositeur de la musique d’« Un homme et une femme », est mort
En 1970, Francis Lai avait par ailleurs remporté l’Oscar de la meilleure musique de film pour la bande originale du film de Arthur Hiller, « Love Story ».
Qui n’a pas fredonné le « chabadabada » le plus célèbre du cinéma français ? Le compositeur et musicien Francis Lai, à l’origine de ce titre phare du film de Claude Lelouch, Un homme et une femme, est mort à 86 ans, a annoncé la mairie de Nice, mercredi 7 novembre.
00:00 Publié dans Revue de presse et du Web | Lien permanent | Commentaires (0) | Tags : dalida, lebegue, radio elvis, huissoud, nolwenn leroy, hollydays, erik.e, angele, albin de la simone, vaesken, liz van deuq, ycare, roda gil, marc delmas, chanson, chanson francaise, musique | Facebook | |
jeudi, 08 novembre 2018
L'actualité de la chanson française du 26 octobre au 1er novembre
Les artistes de la semaine : Marcel Amont, Liz Van Deuq, Vanessa Philippe, Lambe Lokk, Patrick Bruel, Cyril Cyril, Sophie Calle, Dani Terreur
Le concert de la fin de semaine : Le Pont des Artistes #26 - Dominique A - Palatine - Barbara Carlotti
Les vidéos de la fin de semaine : Marcel Amont et Patrick Bruel
L'album de la fin de semaine : Marcel Amont, Par dessus l'épaule
Le clip de la fin de semaine : Etienne Daho - L'Etincelle
MARCEL AMONT
Culturebox - Rencontre avec Marcel Amont qui sort un album de duos avec les plus grands
A bientôt 90 ans, Marcel Amont vient d'enregistrer un album de duos avec quelques-uns des plus grands de la chanson française parmi lesquels Charles Aznavour, récemment disparu, mais aussi Maxime Le Forestier, Alain Souchon, Aldebert et Francis Cabrel. Connu pour ses chansons légères respirant la joie de vivre, Marcel Amont est un des grands noms de la chanson française des années 60 et 70.
BRUEL
Patrick Bruel fait son grand retour sur le devant de la scène. Après 6 ans d'absence, il sort un nouvel album "Ce soir on sort" . Et il prépare une grande tournée dans tout le pays à partir de février 2019. Interrogé par Laurent Delahousse dans "20h30 le dimanche", il s'est confié sur ce nouvel opus, les grands moments de sa carrière et sa relation avec Johnny Hallyday.
DANI TERREUR
Froggy's Delight - Dani Terreur, Les Portes du Paradis
Il a le cœur qui cavale et la dégaine d’un adolescent parfaitement conscient du pouvoir de séduction qui l’habite. Autodidacte, Dani Terreur irradie d’une nonchalance non feinte entre pop et électro sur Les portes du Paradis, son premier album.
"J’vois plus le monde, j’sens plus la terre, si j’m’écoute ce soir j’vais partir à l’envers" ("Les anonymes"), un rythme caribéen s’agrémente d’une basse nostalgique, comme un frisson sur une plage échauffée. Un minimoog et une guitare sont les éléments de base de ses compositions.
SOPHIE CALLE
Baptiste Vignol - Mais qu’est-ce qu’on nous miaule?
Sophie Calle avait un chat. Il s’appelait Souris. Souris Calle. Ce fut, dit Sophie Calle, le prénom qu’elle a le plus prononcé dans sa vie. « Souris! Souris! » Souris est morte, après dix-sept ans de tendresses communes. Sophie Calle a un grain. Alors elle a décidé d’immortaliser le souvenir de Souris. En lui dédiant une œuvre. Un triple album 33 tours tiré à 1000 exemplaires. Composé de chansons écrites et enregistrées par ses amis de la grande variété francophone (Stephan Eicher, Christophe, Benjamin Biolay...) et planétaire (Bono, Pharell Williams, Jean-Michel Jarre, Jarvis Cocker…). Quarante noms au total. Pour un recueil foutraque.
VANESSA PHILIPPE
Froggy's Delight - Vanessa Philippe
Un jour d'été brûlant une session dans une superbe lieu à Paris, le Théâtre de verre, et une interview pour finir sur la terrasse au son d'un cours de tango. Voilà bien là un bon résumé de la vie de Vanessa Philippe, musique, théâtre et danse.
CYRIL CYRIL
France Inter - "Certaine Ruines", premier album de Cyril Cyril
Ils sont deux ; le premier s'appelle Cyril, le second s'appelle Cyril. Ils se feront donc appeler Cyril Cyril et leur premier album, "Certaine Ruines", est à l'affiche du Pop & Co de Didier Varrod ce mardi.
Premier album d’un duo genevois, au nom aussi intriguant que leur musique Cyril Cyril.
Onduler sur une transe hippie, choisir le parti de la pulsation, et raconter le monde et ses inquiétudes, voici la ligne du parti musical excentrique de Cyril Cyril. Ce prénom au carré, qui compte réellement double, permet de croire que la différence extrême de deux musiciens peut provoquer une fusion thermique qui redessine les contours de la musique du monde.
LAMBE LOKK
Un album 6 titres et si riche. Dès le premier, vous êtes transporté dans un autre décor. Où ? Vous le saurez en l’écoutant, parce que la destination dépend surtout de l’endroit où vibrent les images de vos envies "d’ailleurs".
Dès les premières mesures, le voyage commence sur les notes d’une guitare portugaise. Paysages sauvages et inexplorés ou paysages charnels, le voyage est subtil, poétique, abstrait, comme le sublime clip réalisé par Barbara Creutz.
00:00 Publié dans Revue de presse et du Web | Lien permanent | Commentaires (0) | Tags : marcel amont, liz van deuq, vanessa philippe, lambe lokk, patrick bruel, cyril cyril, sophie calle, dani terreur, chanson, chanson francaise, musique, chanson française | Facebook | |
jeudi, 01 novembre 2018
L'actualité de la chanson francaise du 19 au 25 octobre
L'album de la semaine : Pandore, Enfant du vide
Le clip de la semaine : Pandore - À chaque mot de leurs apôtres
Les artistes de la semaine : Juliette, Pandore, No Mad ?, Fred Nevché
PANDORE
Soul Kitchen - 5 questions à … Pandore
SK* a demandé à une soixantaine (et plus) d’artistes appréciés par les membres de l’équipe de répondre à cinq questions très simples avec leurs morceaux commentés du moment, nouveaux ou anciens. Voilà le tour de Pandore dont on ouvre la boite ou plutôt son premier EP foisonnant de 7 titres sans craintes. On l’a croisé à maintes reprises dans les salles lyonnaises sa guitare en bandoulière et ses chansons spleenesques. Biberonné à Baudelaire et à Ferré, Pandore se joue des mots et des maux de notre époque. Mais il parle surtout de lui, de cet enfant du vide solitaire dont les fêlures sont désormais une force. On le découvre un peu plus en cinq questions et dix titres.
NEVCHE
Libé - Fred Nevché, verve électronique
Le poète marseillais revient avec un audacieux album de chansons électroniques minimaliste.
Se dépasser pour se rejoindre soi-même. S’il y a bien une idée fixe qui innerve la démarche de Fred Nevché, c’est celle-là. Chez lui, une véritable imperméabilité au surplace. Tête chercheuse intransigeante, le Marseillais a gravité au sein de la scène slam, fait de (belles) vagues avec le groupe Vibrion, collaboré avec Serge Teyssot-Gay, mis remarquablement en musique des inédits de Prévert et s’est rapproché du format chanson sur Rétroviseur, son précédent album.
Télérama - Nevché, Valdevaqueros
Bien sûr qu’on peut encore renouveler la chanson… pour peu qu’on ose, et qu’on ne se soucie pas de vendre. Sur ce quatrième album, Fred Nevché — jadis Nevchehirlian — redessine les contours du genre en empruntant autant au slam qu’à l’electronica, et en soignant ce qui a toujours fait la valeur de cette chanson dite française : l’alchimie entre la puissance d’évocation d’un texte et la limpidité d’une mélodie, qui n’a nul besoin d’effets pour exister. Ici, cela devient une pérégrination poétique sans début ni fin, qui repose sur sa seule force de suggestion.
NO MAD ?
La curieuse - No Mad ? Cabaret fantas(ti)que
Après plus de 12 ans de vie musicale partagée, No Mad ? s'est lancé dans la composition d'un nouvel album et la création d'un spectacle en français, cultivant l’univers fantastique qui lui est propre. Fidèle à son inlassable curiosité et à son désir de franchir les esthétiques, No Mad ? s’ouvre aujourd’hui à la poésie, tombé en amour des textes de Pierre Dodet.
Froggy's Delight - No Mad ? Idomeni (La Curieuse / L'Autre Distribution)
"J’aurais fait avec un mot le tour du monde"
No Mad ? est un univers, une âme. C’est une invitation au voyage où la poésie est le véhicule, souvent quelque part entre ombre et lumière et cela fait maintenant quelques années que cela dure.
C’est un ensemble : chant féminin et gracile, violon, clarinettes, percussions, batterie, violoncelle, claviers. C’est un goût pour le mélange des genres (chanson française, jazz, musiques des Balkans ou du Maghreb, rock...), pour l’acceptation des autres, pour l’ouverture aux possibles esthétiques, c’est l’abandon des frontières mais jamais des mélodies ni du sens de la composition. C’est un cabaret imaginaire, un maelstrom où l’on vient goûter aux plaisirs.
JULIETTE
France Inter - Juliette en chansons
Chanteuse, compositrice, musicienne et interprète elle n’en finit pas de nous enchanter. Une nouvelle édition de son dernier album, "J’aime pas la chanson", étoffée de quatre inédits, sortira vendredi. Des mélodies, des bons mots de l'inédit et du live avec Juliette, invitée d'Augustin Trapenard.
GAETAN ROUSSEL
Nos Enchanteurs - Gaëtan Roussel, trafiquant de plaisir
Troisième album solo pour Gaëtan Roussel. Son premier disque en 2010, Ginger, avait été couronné de succès, tant public (un joli tube avec Help Myself) qu’artistique (Victoire de la musique du meilleur album rock). Le suivant en 2013, Orpailleur, avait déconcerté, plus électro et expérimental dans la (dé)construction des chansons. Son nouveau disque le remettra-t-il en tête des charts ?
JOHNNY
Nos Enchanteurs - Johnny Hallyday, sous le roc les pierres roulent encore
Même si on ne chronique pas l’album d’un dieu (lire ici l’article de Michel Kemper), on peut quand même l’écouter…et l’apprécier (ou pas, chacun ses goûts)
Nul besoin de promotion universelle pour lancer ce dernier album du Patron, enregistré en août 2017 quelques mois avant son décès. Pas de titre seriné un mois à l’avance, pas d’avant-première, pas d’affiches, pas d’émission en première-heure (prime-time). L’album a déjà 800 000 pré-commandes et s’est vendu à 300 000 exemplaires dès le premier jour.
Nos Enchanteurs - Johnny, un disque en forme d’hostie
Nuit de merde pour David et Laura, à cauchemarder, se déshériter et sans cesse se retourner dans leurs lits pendant que les fans du paternel faisaient la queue-leu-leu devant les grandes enseignes du disque ouvertes dès potron-minet. Même la Fnac, qui avait remisé ses aspirateurs et machines à café pour faire place à l’ultime opus du boss, c’est dire l’événement.
00:00 Publié dans Revue de presse et du Web | Lien permanent | Commentaires (0) | Tags : juliette, pandore, nevche, chanson, chanson francaise, musique, chanson française, johnny | Facebook | |
mercredi, 24 octobre 2018
L'actualité de la chanson française du 12 au 18 octobre
Les artistes de la semaine : Moussu T et les Jovents, Odezenne, Emma Staël, The Pirouettes, Jur
Les vidéos de la fin de semaine : Johnny et Moussu T
Le clip de la fin de semaine - Johnny Hallyday - J'en parlerai au diable
L'album de la fin de semaine : Johnny Halliday, Mon pays c'est l'amour
JOHNNY
“Mon pays c'est l'amour”, l’album posthume de Johnny Hallyday, dont la sortie est prévue le 19 octobre, était dévoilé aujourd’hui à la presse et à quelques fans triés sur le volet. Après (une première) écoute, on reste un peu sur notre faim, malgré plusieurs chansons émouvantes.
L'Obs - Johnny Hallyday : nos premières impressions à l'écoute de l'album "Mon pays c'est l'amour"
Il est savamment programmé pour monopoliser le bruit médiatique et comptabiliser un maximum de (pré)commandes dans la semaine. Sous le titre ambigu et guimauve de "Mon pays c’est l’amour", l’album posthume de Johnny Hallyday, qui sort le 19 octobre chez Warner, constitue un événement. Pour qui aime la chanson française dans sa pluralité, on peut aussi passer son tour et préférer découvrir "la Fragilité" de Dominique A, "les Rescapés" de Christophe Miossec, "Comme un ours" d’Alexis HK, "ces Garçons-là" de Radio Elvis ou encore le sublime hommage de Maurane à Brel. Mais là n’est pas le sujet, là n’est pas le projet. Johnny sera toujours Johnny.
MAURANE/BREL
France Info - Maurane : Brel, par sa fille Lou
Alors qu’était célébrée mardi le quarantième anniversaire de la mort de Brel, la même semaine, trois jours plus tard, sort le dernier album de Maurane intitulé justement "Brel".
Nous rendons deux hommages en un aujourd'hui : le premier à Brel, le second à Maurane. On fêtait en effet mardi le 40e anniversaire de la mort de Jacques Brel, et sortait la même semaine le dernier album de la chanteuse Maurane, qui nous a quittés le 7 mai dernier.
ODEZENNE
Télérama - Odezenne, Au Baccara
En dix ans et quatre albums, Odezenne se sera forgé une identité originale et solide ; non pas en courant après la mode, mais en forgeant sa propre modernité. Dans la forme, elle émerge d’une fusion des esthétiques, plus poussée que ce qu’on entend ordinairement : chez eux, ce ne sont pas seulement le rap et la chanson, ou le rap et l’électro, qui se mêlent, mais la chanson, le hip-hop, le dub-step, l’ambient, le trip-hop, le slam, le jazz, la pop — on en oublie. Mix d’hypnotisme et de tension.
EMMA STAEL
Nos Enchanteurs - Emma Staël, étrange et séduisante poésie
Fasse que La vierge de Barjac, qu’elle chante ici, aux pensées parfois impures qui ne peuvent nous laisser, comme elle, de pierre, intercède en sa/notre faveur et la fasse programmer au fameux festival de cette commune du Gard où Emma Staël aurait visiblement sa place. Emma Staël ? Vous pouvez ne pas connaître, bien que nous ayons eu l’occasion de la présenter ici-même : c’était il y a quatre ans (lire ici) lors de la sortie de son premier album. Elle faisait alors équipage avec le pianiste et arrangeur Marco Albano (co-compositeur ici sur trois titres). On la retrouve sur ce nouvel opus avec Claude Préchac à la réalisation et aux arrangements. Jolie équipe pour une réalisation soignée, sensible, irréprochable.
THE PIROUETTES
À l'occasion de la sortie de leur deuxième album Monopolis, on a parlé renouveau de la variété, France Gall et histoires d'amour avec le duo.
Cette rentrée, la "French Pop" a le vent en poupe. On pense bien sûr à Christine and The Queens, Columbine, et tous ces musiciens qui incarnent la vague du renouveau de la chanson française.
The Pirouettes, le duo parisien composé de Léo et Victoria – ou Léo Bear Creek et Vickie Chérie pour leurs noms d'artistes – font aussi partie de cette scène émergente. Quatre ans après Carrément Carrément, leur deuxième album, l'ambitieux Monopolis, touche avec ses paroles romantiques sur fond d'instru minimaliste.
CHRIS
RFI - Chris, confessions sur la piste de danse
Danse, sexe, funk, liberté et affirmation de sa masculinité, voici quelques-uns des éléments qui résument le changement spectaculaire qu'a connu Christine and the Queens, "Chris" comme elle se présente aujourd'hui. L'artiste est métamorphosée de la tête aux pieds à l'occasion de ce deuxième album dynamique, ouvert et osé. Un deuxième essai parfait pour faire luire les corps sur la piste de danse et mettre en sourdine le style classieux autrefois apprécié sur Chaleur humaine.
AGNES GAYRAUD
Musicienne et philosophe, Agnès Gayraud publie l'essentielle "Dialectique de la pop" et choisit pour Interférences sa bande-son idéale. De Brigitte Fontaine à Lee Perry en passant par Françoise Hardy. Nouveautés et archives au programme de la 2ème heure avec, entre autres, Jean Genet et Muthoni Drummer Queen.
WRIGGLES
Le Parisien - Le retour des Wriggles, les clowns féroces de la chanson française
Près de dix ans après, les Wriggles reviennent ! Le groupe renoue avec l’esprit de ses débuts. Une bonne bouffée d’humour acide en perspective. Ils seront le 19 octobre 2018 à Ablon (94) avant une grande tournée.
Les clowns ressortent leurs tenues rouges du placard. Après neuf ans de silence, Les Wriggles, ces cinq chanteurs qui fanfaronnaient sur scène de 1995 à 2009, signent leur come-back. Une cinquantaine de dates sont programmées et, preuve que le public ne les avait pas oubliés, beaucoup affichent déjà complètes.
HALL DE LA CHANSON
Agathe Charnet - A l’école de la chanson française
« Que sont mes amis devenus, que j’avais de si près tenus, et tant aimés ? ». Sur la scène du théâtre du Hall de la Chanson, un jeune homme blond, au visage diaphane, reprend fiévreusement la chanson de Léo Ferré Pauvre Rutebeuf, composée en 1956. Son professeur, Serge Hureau, l’interrompt au bout de quelques mesures : « il faut que l’on sente de façon concrète dans ton regard ce que signifient aujourd’hui la misère et l’abandon. L’important ce n’est pas que cette chanson soit adaptée d’un poème du XIIIème siècle, l’important ce n’est pas Léo Ferré, l’important c’est ce que toi tu vas faire de la chanson et ce qu’elle nous raconte aujourd’hui ».
Préserver et faire retentir le répertoire de la chanson française au plus près du monde contemporain, tel est justement l’objectif du Théâtre Ecole des répertoires de la Chanson (TEC) qui vient d’ouvrir ses portes en ce mois d’octobre 2018. Une quinzaine d’étudiants, musiciens arrangeurs et interprètes, ont intégré cet établissement d’un genre inédit en France, au sein du Hall de la Chanson.
LAPOINTE
Télérama - Pierre Lapointe : “J’écris rarement pour les autres…mais Patrick Bruel n’a pas eu peur”
En fait, le chanteur québécois se sent bien à Paris, auprès d’artistes qui l’inspirent. Et tant pis s’il n’y est pas aussi célèbre qu’au pays.
MASSILIA
RFI - Massilia Sound System, l’infatigable commando fada
Patrimoine vivant de la chanson marseillaise moderne, Massilia Sound System, remueur de conscience, était jeudi 11 octobre à l’affiche de la 27e édition de la Fiesta des Suds, à Marseille. Rencontre avec Gari Grèu, l’un des trois MCs de cette institution du "oaï" occitan (mais pas seulement).
RFI Musique : La Fiesta des Suds est indissociable de votre carrière. Vous vous y être produit une quinzaine de fois et notamment en 2014 pour fêtez vos 30 ans. Comment la décriveriez-vous ?
Gari Grèu : Elle est née en 1992, un an après le 1er album de Massilia. Donc, on a des destins un peu chevillés effectivement. Il faut savoir que dans les années 80 et au début des années 90, c’était le marasme culturel à Marseille. Il ne se passait rien. La Fiesta a donné un nouvel élan à la ville et au rapport que les Marseillais entretenaient avec elle : oui, ici, on peut faire aussi bien qu’ailleurs.
00:00 Publié dans Revue de presse et du Web | Lien permanent | Commentaires (0) | Tags : odezenne, emma staël, the pirouettes, hallyday, chanson, chanson francaise, musique, chanson française, moussu t | Facebook | |
jeudi, 11 octobre 2018
L'actualité de la chanson du 30 septembre au 4 octobre
Les artistes de la semaine : Alexis HK, Dominique A, Trois cafés gourmands, Cali, Nathalie Lillo, Bertrand Louis, Féloche, Lenine Renaud
Le clip de la semaine - Lenine Renaud - Ma copine narcoleptique
L'album de la semaine : Cali chante Ferré
BREL
Télérama - 40 ans après la mort de Jacques Brel, que reste-t-il de lui aux Îles Marquises ?
C’est aux Iles Marquises, en Polynésie française, que Jacques Brel est enterré. Mais hormis une carlingue et une poignée d'ex-voto près de sa tombe, que reste-t-il du chanteur dans ce bout du monde fouetté par l'océan ? Durant sept jours, sur l'île de Hiva Oa, nous avons cherché ses traces.
RFI - Chanson: il y a quarante ans disparaissait Jacques Brel
« Madeleine », « Rosa », « les Flamands », « Mathilde », « la Quête » : il y a quarante ans, le 9 octobre 1978, à Bobigny au nord de Paris, s’éteignait Jacques Brel au terme d’un cancer qu’il traînait depuis quatre ans. Sa mort ne l’aura pas fait sombrer dans l’oubli, bien au contraire. Il reste l’un des compositeurs-interprètes majeurs de la francophonie et certains de ses textes sont même régulièrement étudiés à l’école en France. Mais c’est évidemment en Belgique qu’il laisse l’empreinte la plus vive. Lors de l’élection du Belge le plus célèbre du XXe siècle, les francophones ont élu Jacques Brel et encore aujourd’hui son souvenir est vivace.
Le Figaro - Marcel Azzola : «Pour Brel, j'allais à chaque séance même quand je n'avais pas à jouer»
L'accordéoniste, interpellé par Jacques Brel pendant l'enregistrement de Vesoul par le fameux «Chauffe Marcel !», évoque avec admiration le souvenir de l'incomparable chanteur belge à l'occasion du quarantième anniversaire de sa disparition, le 9 octobre 1978.
Il a accompagné Piaf, Montand, Barbara, Gréco, Bécaud... et Brel qui l'a immortalisé dans Vesoul avec son fameux «Chauffe, Marcel!». Car c'est lui, Marcel Azzola, le fameux accordéoniste qui nous emmène, dans un crescendo endiablé, de Vierzon à Vesoul, d'Anvers à Hambourg.
DOMINIQUE A
RFI - Le compositeur réalisateur Dominique A
Notre invité culture aujourd’hui est Dominique A. Pilier de la nouvelle chanson francophone dans les années 1990, il a su réconcilier les amateurs de rock et de chanson. Au point d’être devenu une sorte d’icône. Le chanteur compositeur prolifique de la région parisienne, sort demain, vendredi « La Fragilité », son treizième album. Un disque intimiste et poétique traversé par le vibrato de sa voix reconnaissable. Dominique A est interviewé par José Marinho.
ALEXIS HK
Claude Févre - Alexis HK, « Et la prose apaise nos ecchymoses… »
L’homme est seul, habillé d’un costume pour les plus grands soirs. Il fait face à un ours. Étrange tête à tête de silhouettes noires qui se détachent sur un fond bleu gris. L’ampoule au plafond, la table et la chaise en formica, le chandelier, les flûtes de champagne et la porcelaine font un ensemble dissonant. Voilà l’image qui nous accueille et nous parle d’abord de ce nouvel album d’Alexis HK, Comme un ours. Image puissante de solitude. Image d’une confrontation avec soi-même ? Image d’un antagonisme, une distorsion, « en apesanteur entre les deux hémisphères », comme le dit la chanson éponyme ?
Cet album propose une immersion dans un monde intérieur, une pensée mise en mots simples – ceux des âmes humbles – une pensée qui se heurte au pire et atteint le sublime. Cette création pourrait bien nous consoler tant elle est nourrie de nos ressentis les plus intimes pour peu que l’on ait perçu un jour ce sentiment d’être « tout étroit dans [sa] liquette, égaré sur la planète. »
Le Progrès - Alexis HK : « Un album pour aller de l’ombre à la lumière »
Les entretiens avec Alexis HK sont à l’image de ses chansons : un mélange d’élégance et de finesse, parsemé de traits d’esprit ou d’humour. Le chanteur viendra présenter son nouvel album, Comme un ours , vendredi à La Ricamarie. Rencontre.
Nos Enchanteurs - Alexis HK, frère des ours
Tiens, et si on parlait un peu de l’autre Arménien de France ? Nous étions sans nouvelles discographiques depuis Le dernier présent, paru en 2012, d’Alexis Djoshkounian, plus connu sous le nom d’Alexis HK (même s’il nous avait fait patienter avec son spectacle consacré au maître sétois, Georges et moi). C’est dire si nous sommes heureux de voir apparaître dans les bacs, ce 5 octobre, son appétissante galette intitulée Comme un ours.
LENINE RENAUD
Culturebox - "La gueule de l’emploi", nouvel album ni hype, ni tendance de "Lenine Renaud"
Le groupe nordiste Lenine Renaud sort son 3e opus, "La gueule de l'emploi". Un album populaire et engagé qui se moque des tendances actuelles.
Trois ans après leur dernier album, les Lenine Renaud sont de retour avec "La gueule de l'emploi". Douze titres qui racontent les combats d’hommes et de femmes ordinaires. Une nouvelle aventure aux multiples influences musicales.
MURAT
Baptiste Vignol - Quand Murat se souvient...
IL FRANCESE est son dix-huitième album-studio. Celui d’un retour divin, par la seule grâce d’une complainte importante, imparable, éternelle et déchirante où Murat chante comme on ne l’avait quasiment jamais entendu: Je me souviens. Se souvenir que Murat, avec sa belle gueule d’amant idéal, est un seigneur, qu’il sève encore (du verbe sever), qu'il n'est pas dans la nostalgie facile et que sa voix demeure, et de loin, la plus sensuelle que la chanson française n’ait jamais enfantée.
NATHALIE LILLO
Nos Enchanteurs - Nathalie Lillo… Ce qui me lie à Nathalie
Quand je songe, rêveur, à la chanson, celle qui tente d’exister malgré le poids de l’industrie musicale et de sa modélisation, je ne peux m’empêcher de penser au compagnon- nage, à cette aventure humaine tout à la fois individuelle et collective, empreinte de passion. Cette passion, cet amour de la chanson c’est cela qui me lie à Nathalie, comme à tant d’autres compagnons.
CALI
Culturebox - Cali : un album hommage à Léo Ferré et une tournée
Le chanteur Cali consacre son 8e album à des reprises de chansons de Léo Ferré. 25 ans après la disparition du vieux lion monégasque, le chanteur perpignanais a choisi 16 chansons dont ses plus célèbres. L'album sort alors que le chanteur entreprend une tournée en France comptant de nombreuses dates.
BERTRAND LOUIS
Baptiste Vignol - Le panache de Bertrand Louis
Voilà dix-sept ans, depuis la sortie de son premier album en 2001, que les chansons de Bertrand Louis accompagnent celles et ceux qui connaissent sa voix grave, musicale et tranchante. Après la poésie hyper contemporaine de Philippe Muray auquel le compositeur a consacré un disque en 2013 (SANS MOI, primé par l’Académie Charles Cros), Bertrand Louis s’attaque à Baudelaire ! Avec un panache salutaire. D’une dizaine de chefs-d’œuvre extraits du recueil Les Fleurs du Mal paru en 1857, Bertrand Louis a fait des chansons d’aujourd’hui. « Ce projet n’a pas d’autre dessein que de remettre un peu d'essence dans le moteur baudelairien », explique le chanteur. Pari gagné.
Nos Enchanteurs - Bertrand Louis : beau comme Baudelaire
Le nouvel album de Bertrand Louis est un superbe album : qui aime la chanson, sincèrement, ne saurait l’ignorer. Avec des résultats divers, parfois de toute beauté, ils sont pourtant nombreux a avoir posé des notes et leur voix sur des textes de Baudelaire, notamment sur Les Fleurs du Mal, seul écrit en vers. Parmi les plus fameux, les plus réussis, citons Léo Ferré qui consacra deux albums à cet ouvrage, Jean-Louis Murat qui, avec Charles et Léo, repris une partie du travail de Ferré. Et Georges Chelon qui se permit l’intégrale de ce recueil (en un coffret de sept CD, chez EPM). A son tour, Bertrand Louis s’est immergé dans cet auteur, sans parvenir à s’arrêter, mettant vingt textes en musique, les enregistrant, pour au final n’en retenir que dix. Tout y est cohérence, élégance. Louis trouve les notes pour dire Baudelaire, en une douce mélopée aux tonalités souvent pop-rock, faite de harpe, guitare électrique, basse batterie, alto et violoncelle, qui caresse et magnifie le verbe, presque le prolonge.
TROIS CAFES GOURMANDS
France 3 - Le groupe « 3 Cafés gourmands » sort son 1er album officiel
Après leur signature avec une maison de disques, les corréziens de 3 cafés gourmands sortent leur premier disque le 5 octobre 2018. Leurs concerts affichent complet partout en France.
Les fans les plus inconditionnels de 3 cafés gourmands ont déjà 3 CD de leur groupe préféré dans leur discothèque. Ces enregistrements sont qualifiés de « maquettes » par les membres du groupe. Ils sont aujourd’hui introuvables.
Le premier vrai album professionnel enregistré après la signature avec une maison de disque sort donc ce 5 octobre 2018. A cette occasion, le groupe sera à Brive pour une grande séance de dédicaces.
FELOCHE
Nos Enchanteurs - Féloche, chimiste de la vie
Qu’il est difficile parfois d’être critique musical ! On attend de ce digne représentant de presse qu’il dissèque les points forts et les faiblesses d’un disque, en le replaçant dans l’œuvre de l’artiste ou dans le milieu musical dont il est issu, l’analyse avec toute l’objectivité requise, livre le fruit de ses savantes réflexions dans un texte solidement charpenté… En un mot, qu’il permette au lecteur de se faire une idée précise de l’œuvre étudiée.
AZNAVOUR
Nos Enchanteurs - Charles Aznavour, 1924-2018
Nous ne ferons pas ici l’inventaire de, dit-on, ses quelque 1400 chansons (1). Ni l’histoire de sa vie. D’autres le feront et on remettra sous presse dans les heures qui viennent moult biographies qui seront demain à l’étal des librairies. L’un des grands, des très grands de la chanson, des immenses, vient de mourir, presque à la surprise générale tant il nous semblait doué d’immortalité. A notre stupéfaction. Au retour d’une tournée au Japon, d’une tournée internationale écourtée, avant toutefois de reprendre celle en cours dans l’Hexagone. Une tournée d’adieux dont le terme était chaque fois remis aux calendes, comme si Aznavour ne pouvait qu’être en haut de l’affiche, plus jamais en retrait. La scène était cette maîtresse qu’il ne savait quitter.
Le Figaro - Mort de Charles Aznavour après une longue et belle vie de bohème
Le légendaire artiste franco-arménien s'est éteint à l'âge de 94 ans. Avec des chansons telles que Emmenez-moi, Je m'voyais déjà ou La Bohème, l'éternel Charles Aznavour a traversé les époques, les générations et les frontières.
«Chanteur de variété le plus important du XXe siècle». C'est le titre attribué en 1988 à Charles Aznavour par la chaîne américaine CNN et le Times. Plus de 1200 chansons dans sept langues différentes, des spectacles dans 94 pays et plus de 100 millions de disques vendus dans le monde entier. Mais aussi plus de 60 participations à des longs-métrages. Très discret sur sa vie privée, le chanteur - décédé dans la nuit de dimanche à lundi à l'âge de 94 ans - a été marié trois fois et a eu six enfants dont trois avec sa dernière femme Ulla avec qui il était marié depuis plus de 50 ans
Le Monde - Charles Aznavour, chanteur et comédien, est mort
L’auteur-compositeur-interprète et acteur français d’origine arménienne est mort lundi à l’âge de 94 ans. En plus de soixante-dix ans de carrière, il s’est imposé comme l’un des plus grands chanteurs du XXe siècle.
Charles Aznavour, de son vrai nom Shahnourh Varenagh Aznavourian, est mort lundi 1er octobre, à l’âge de 94 ans, dans son appartement situé dans les Alpilles (Bouches-du-Rhône), ont annoncé ses attachées de presse. En soixante-dix ans de carrière, Charles Aznavour a écrit plus de 1 400 chansons et en a enregistré plus de 1 200, chantées dans huit langues différentes. Il a également joué dans plus de quatre-vingts films et téléfilms.
Extraits de la rencontre, en 2009, de notre journaliste Annick Cojean avec l’artiste, mort dans la nuit de dimanche à lundi.
A l’occasion de la sortie, en 2009, du livre A voix basse de Charles Aznavour, mort dans la nuit de dimanche à lundi, notre journaliste Annick Cojean avait rencontré l’artiste pour Le Monde Magazine. Extraits.
00:00 Publié dans Revue de presse et du Web | Lien permanent | Commentaires (0) | Facebook | |