Web Statistics

Ok

En poursuivant votre navigation sur ce site, vous acceptez l'utilisation de cookies. Ces derniers assurent le bon fonctionnement de nos services. En savoir plus.

lundi, 23 octobre 2017

L'actualité de la chanson française du 13 au 19 octobre

L'album de la semaine : Michel Sardou, Le choix du fou

Le clip de la semaine : Catherine Ringer - Senior

Les artistes de la semaine : Michel Sardou, Danielle Darrieux, Alexandre Tharaud (Barbara), Hélène Grandsire, Alexandre Castillon, Barbarie, Pierre Perret....

BURIDANE

Maze - Rencontre avec Buridane – “Une musique qui amène une sorte de mouvement interne dans le corps”

C’est autour d’une infusion au tilleul que nous retrouvons Buridane, chanteuse née à Rouen, et Lyonnaise de cœur, au charmant café Pélican dans le 2e arrondissement de Paris.

Le 6 octobre, la jeune femme a sorti un nouvel album, cinq ans après le dernier, qui avait été salué par la critique et dont la dernière chanson sonnait comme un écho lointain d’Ecrire pour ne pas mourir de la très actuelle Anne Sylvestre. Un nouvel album, donc, Barje Endurance, aux accents électriques, bleus, tendres et intrigants à la fois. Entretien avec une artiste passionnante, dont les réflexions existentielles intérieures sont riches et la création féconde.

HELENE GRANDSIRE

Nos Enchanteurs - Hélène Grandsire, un sixième opus hors collection

Chaque année nouvelle les voyait compiler leurs chansons, en fait celles de l’année précédente, en piano-voix. Ça a duré cinq ans, de 2011 à 2015. Et… rien en ce début 2017 : l’absence, la disette ! C’est que, dans un grand silence, ils nous préparaient autre chose : un disque un vrai, avec un titre, non un millésime. « Quelques mots qui diraient : les chansons qui sont enregistrées sur ce disque, nous les avons trouvées tout au fond de la rivière, là où un énorme bazar, silencieux comme la pierre, nous raconte des histoires. » Et dieu ou diable seuls savent le fond du lit de la rivière : « Y’a les lourds pavés des rues / Enfoncés dans la poussière / Des révolutions perdues (…) Y’a la carte d’électeur / D’un citoyen en colère / Que ne croit plus à ce leurre… »

ALEXANDRE CASTILLON
 
 
Alexandre Castillon est un nouveau personnage de la jeune scène lyonnaise. Il s'était fait remarquer lors d'un tremplin d'A Thou Bout d'Chant, un des meilleurs tremplins de chanson en Auvergne-Rhône-Alpes. Responsable de l'excellent programme chanson de la salle des Rancy à Lyon, Christine Azoulay lui a fait l'honneur d'être le premier artiste de la saison 2017-208. Alexandre n'a pas paru intimidé par cette lourde responsabilité et il a affronté cette belle scène sans se laisser impressionner.
 
INITIATIVES CHANSONS
 

Notre association a été créée en septembre 2017 par 3 passionnés de la chanson : Gilles Tcherniak (ancien président du Forum Léo Ferré), Jean Paul Liégeois (éditeur), Gilles Coron (ancien trésorier du Forum Léo Ferré)

L’association est à but non lucratif et à gestion désintéressée.
Elle a pour objet :La promotion de la chanson d’expression française, de son répertoire, du spectacle vivant, de la création artistique.

YVES SIMON

Libé - Yves Simon, un homme «inordinaire»

A 73 ans, l’écrivain chanteur fait l’objet d’un double hommage avec la sortie d’un recueil de ses chansons et d’un CD de reprises par la jeune génération.

L’automne cogne place Dauphine. Un mannequin venu de l’Est dévisse les têtes, ondule le temps d’un shooting pour annoncer octobre. La brindille transpire dans un tailleur-pantalon pourpre, seins nus et pointés sous les fenêtres du poète. Il s’agit d’Yves Simon, l’écrivain ogre et doux en clochard céleste des sentiments, le chanteur à voyages et l’errant à femmes. «Combien de femmes dans ma vie ? Je n’ose vous le dire.» Yves Simon est un homme amoureux mais «pas collectionneur», se défend-il. La quête est plus compliquée, tellement plus douloureuse : «C’est celle de l’absolu. Sans cesse, je brasse le monde pour trouver l’unique.»

France Inter, Boomerang - Génération Yves Simon

Il est l'un des auteurs de chanson les plus inspirants de sa génération. On lui doit "Diabolo Menthe" ou encore "Les gauloises bleues". Yves Simon est l'invité d'Augustin Trapenard.

Francetvinfo - Yves Simon : "Je suis considéré comme un intellectuel triste... Je ne suis pas triste, je suis plutôt gai"

L’auteur-compositeur et chanteur Yves Simon est l’invité de "Mise à jour" de Guy Birenbaum à l’occasion de la sortie de son livre "Génération(s) éperdue(s)" le 4 octobre chez Flammarion.

DANIELLE DARRIEUX

RFI, Bertrand Dicale - Danielle Darrieux, la chanson aussi

Elle était la doyenne du cinéma français et, par conséquent, de la chanson, puisqu’elle avait commencé à enregistrer dès son premier film, en 1931. L’actrice et chanteuse s’est éteinte le 19 octobre 2017 à l’âge de 100 ans.

"Swing ?", demande le pianiste. "Non non non, répond la belle jeune femme. Valse lente. Très lente." Et elle commence une chanson sentimentale, très douce et très enflammée, avec une de ces belles voix aiguës du temps du 78-tours. C’est Je vous aime (Si vous n’osez pas me dire), la grande chanson d’Au petit bonheur, film de Marcel L’Herbier de 1945, sur un scénario de Françoise Giroud, auteur également de la chanson, et une musique de Wal Berg. Frissons d’amour, grands tapis de violons, dialogues romantiques, duos transis, refrains pétulants : Danielle Darrieux a tout su faire devant un micro.

BARBARA

Claude Févre - Alexandre Tharaud, Barbara, « un long silence de vingt ans »

L’homme, qui nous apparaît dans la pénombre embrassant un piano jouet contre son cœur, qui s’assoit sur la grande scène pour en égrener quelques notes enfantines n’était pas né quand Barbara accédait déjà au firmament de la Chanson. Cet homme à la silhouette fine, presque adolescente, nourrit une passion pour Barbara. Comme tant d’autres direz-vous.  Seulement voilà, lui n’est peut-être pas tout à fait comparable à tous ceux qui à l’approche de ce 24 novembre – date anniversaire de la disparition de Barbara – veulent rendre hommage à celle qui nous a fait un grand trou dans le cœur en s’envolant pour un autre pays. C’est un immense pianiste qui joue dans le monde entier, qui enregistre Couperin, Chopin, Ravel, Satie… et qui, depuis quelques mois, va de projet en projet portant haut cet amour qui l’anime. Car, ne vous y trompez pas, il s’agit d’amour et d’« un deuil interminable ». Pour le dixième anniversaire déjà il avait donné un concert au Châtelet.

Les Echos - Paris saisie par la Barbaramania

A l'occasion des vingt ans de la disparition de Barbara, les hommages s'additionnent. Superbe exposition et concerts à la Philharmonie de Paris, Depardieu au Cirque d'Hiver, édition d'une magnifique intégrale discographique enrichie d'inédits. De quoi percer le mystère de l'artiste et, surtout, donner envie de réécouter ses chansons.
 

Ce vendredi 13, Barbara vous attend dans la belle salle de la Philharmonie dans la Cité de la Musique à La Villette.

Parcours dans les sentiers de sa vie, avec de nombreux extraits vidéo rares, des documents précieux, des messages sur son répondeur… Et cette exposition Barbara est aussi un chef d’oeuvre. Prenez note du programme, et des soirées chansons qui en font partie, ce seront des moments rares.

JULIEN CLERC

 
Un moment, on a cru qu’on aimerait vraiment. Parce que les mélodies, signées Julien Clerc (comme toujours), sont d’une irréprochable fluidité ; et que les arrangements de Calogero, pompeux et entraînants, renouent sans scrupule avec la variété grandiloquente des années 1970, façon La Cavalerie, qui va si bien au chanteur… Le hic, c’est que Roda-Gil n’est plus là, et que deux textes s’illustrent par une crétinerie teintée de moralisme.
 
CANTAT

Baptiste Vignol - Ignomineux

Regarde le sang couler sur la couve des Inrocks. Magazine de merde.

BARBARIE

Nos Enchanteurs - Qui de Barbara, de Barbarie…

Barbara, encore, toujours, surtout en cette saison anniversaire… Mais il s’agit là de Barbarie (Crespin), coutumière du fait, familière de l’œuvre de Barbara, dont le passé et le sien vont jusqu’à faire parfois étrange et singulier mimétisme (« D’origine juive polonaise, j’ai retrouvé mon père à Nantes où il repose dans le même cimetière que son père, j’ai vécu à Saint-Marcellin et j’ai souvent déménagé… »), qui n’a pas attendu l’actuelle ruée vers l’or pour se mettre en bouche les paroles de Monique Serf. Ainsi son précédent, Barbarie, une femme qui chante Barbara, le spectacle et le disque de 2012, dont aucun titre n’est repris ici, sur le nouvel album.

Norbert Gabriel - Barbarie Barbara, le noir couleur lumière

Joueuse, joyeuse, malicieuse, sensuelle, grave sans être pesante, légère sans être futile, Barbarie fait vivre Barbara loin des clichés ultra éculés de la chanteuse en noir-minuit.

Ici c’est le noir couleur lumière qui donne aux chansons des couleurs vives et vivantes. Des chansons élues, choisies pour partie parmi les moins connues. On ne va pas chercher à caresser le public dans les sens de la nostalgie avec les incontournables ad libitum. Barbarie a fait le pari de mettre en avant un parcours de femme qui chante, dans lequel elle a découvert a posteriori des correspondances, des échos avec une partie de son propre parcours, géographique, comme un clin d’oeil amical.

PATRIMOINE

La Croix - Les grandes chansons, un patrimoine français

Alors qu’Henri Salvador est mis à l’honneur par des artistes français, la vogue des reprises façonne un patrimoine musical commun, à l’image des standards anglo-saxons.

Au festival Jazz à Vienne, en juillet, quelques notes au début d’un morceau interprété par Stacey Kent mettaient le public en joie. « Jardin d’hiver » : avant même que la chanteuse américaine n’ait ouvert la bouche, la chanson d’Henri Salvador était déjà sur toutes les lèvres. Ce titre, parmi 13 autres, figure sur un bel album de reprises (1) réalisé par Louis Chedid qui a choisi lui aussi de se balader dans ce Jardin d’hiver, pour « déjeuner par terre » et « t’embrasser les yeux ouverts ».

MEILLAND

Le Berry Républicain - Quand Alain Meilland racontait ses souvenirs en vidéo, de Ferré à Barbara, en passant par Lavilliers

Alain Meilland, décédé dimanche 15 octobre, était une figure de la culture berruyère, et au-delà. Il nous avait raconté ses nombreux souvenirs il y a quelques années : Lavilliers, Ferré, Barbara, Renaud, Villeret...

En 2011, Alain Meilland nous avait raconté ses souvenirs : les débuts à Saint-Étienne, la rencontre avec Léo Ferré, le premier Printemps...

GAINSBOURG

France Inter : Gainsbourg, itinéraire vers la célébrité

La fiction retrace les premiers liens entre amour et chanson, de Juliette Gréco à qui il offre La javanaise, à Brigitte Bardot pour qui il compose cette magnifique chanson, Je t’aime moi non plus… mais qu’il chantera avec une jeune anglaise, qui deviendra sa femme, Jane Birkin. Les chansons pour Gainsbourg sont aussi des rêves, des amours rompues ou naissantes, des promesses… la vie est là, la vie continue.

HEXAGONE

Norbert Gabriel - Hexagone d’automne, n° 5

Reçu et lu Hexagone d’automne, 5 sur 5 , un numéro riche des fruits de l’été, et la cueillette est bonne. Et quel plaisir d’être accompagnée, page par page, par la photo de Lili Cros et Thierry Chazelle, en rabat de couverture qui sert de marque-page ! Un rabat qui nous rappelle l’immense succès de leur nouvel album et nouveau spectacle Peau neuve, reprise du spectacle et presse unanime. Ayant vu leur spectacle aux rencontres Marc Robine de Blanzat en juillet dernier, je confirme, «  ça fait du bien ! »

jeudi, 19 octobre 2017

L'actualité de la chanson française du 6 au 12 octobre

Le clip de la semaine : Buridane - Des chansons vaudou - Barje Endurance

L'album de la semaine : Pierre Lapointe, La science du coeur

Les artistes de la semaine : Pierre Lapointe,Tony Melvil, Cabadzi, Gatica....

France 3, La vie secrète des chansons (13/10/2017) : Les déclarations d'amour

A LA UNE : ALAIN MEILLAND

Wikipédia : "Alain Meilland, né le 15 février 1948 à Feurs (Loire) et mort le 15 octobre 2017 à Bourges (Cher)1, est un chanteur, comédien, metteur en scène français libertaire, et le cofondateur du Printemps de Bourges."
https://fr.wikipedia.org/wiki/Alain_Meilland
 
 
Même s’il convenait parfois d’en prendre et d’en laisser dans la narration des aventures de Meilland par lui-même, parfois un peu brodeur d’histoires comme l’est son copain Nanar, l’homme, chaleureux, sympathique, fut un des acteurs importants de cette chanson que nous aimons et défendons encore. Nombre d’artistes lui doivent un peu beaucoup de leur célébrité. Nous, à NosEnchanteurs, nous perdons un lecteur et ami. Un type bien.

BURIDANE

La Marne - Le retour de Buridane avec » Barje Endurance »

Buridane est revenue sur la pointe des pieds avec son dernier album "Barje Endurance". A écouter sans modération en déroulant le fil conducteur de cette vraie âme d'artiste.

Enfin la revoilà ! Cinq ans de patience dans une salle d’attente pour voir enfin l’omnibus Buridane arriver en gare. C’est long de chantonner son premier album « Pas fragile » en attendant de changer d’airs mais l’artiste ne manque pas d’air. Buridane représente avec son minois d’ado intrigante à la personnalité lunaire, une vraie bouffée d’air dans la chanson française formatée et répétitive.

TONY MELVIL

C'est déjà ça - Tony Melvil, l'expressionniste grinçant

Le jeune auteur-compositeur lillois ouvrait ce jeudi soir le 14e festival Courant d'airs à l'Inox de Bordeaux. Un univers surréaliste et drôle servi par de sacrés textes et musiciens

Une Jeanne d'abord. Qui raconte ses petits malheurs et bonheurs avec pétillance. On lui met des nattes et on peut avoir la Cherhal à ses débuts. Jeanne Rochette a encore un peu de chemin à faire: une voix impressionnante mais des textes encore trop superficiels et un personnage de pétroleuse minaudante à mieux assumer ou installer. La configuration chant-basse est par contre une vraie réussite, comme "L'escalier"  ou "Walissa".

GATICA

Mandor - Gatica : interview pour son premier EP

Gatica vous confie des secrets, des chagrins, d’amour surtout… qu’elle aurait lu, entendu, vu... ou vécu. Les personnages défilent, comme au cinéma, et l’on rit souvent, ici, Après avoir chanté pour différents groupes, notamment 26 PINEL, Gatica livre maintenant ses propres chansons et son  monde plus personnel. C’est beau, c’est fort, c’est écrit remarquablement. Sa voix me transporte, me file la chair de poule, me fascine. Bref, j’aime et  recommande vivement l’écoute de ce premier EP.

CABADZI

Télérama - Cabadzi, X Blier

Un instant, on a cru que Fauve remettait le couvert. Mais non ! C’est bien de Cabadzi qu’il s’agit, groupe qu’on a connu plus étoffé et plus acoustique, et qui réapparaît sous forme de duo. Conséquence de la réduction d’effectifs : la musique se fait plus synthétique — mais l’esprit hip-hop résiste. A vrai dire, la nouveauté se niche surtout dans l’ambition conceptuelle : ce troisième album est tout entier dédié à l’univers de Bertrand Blier. Il est né après le visionnage des Valseuses, un peu par hasard, un soir de tournée, et la redécouverte dans la foulée de l’ensemble d’une œuvre éminemment libre et subversive. Un choc, jurent les deux garçons de Cabadzi.

PIERRE LAPOINTE

Lapresse.ca - Pierre Lapointe: soif de beauté

Quatre ans et demi après l'effervescent Punkt, Pierre Lapointe est de retour avec un disque d'une étrange beauté. Avec La science du coeur, savant mélange de pop, de chanson et de musique contemporaine qui sera en vente dès vendredi, le chanteur démontre qu'il peut encore nous surprendre en poussant son art une coche plus loin.

Les Inrocks - "La Science du Coeur" est un album à écouter du début à la fin (et il pourrait changer votre vie)

Manifeste d'amour moderne et engagé, le dernier album de Pierre Lapointe surprend par sa simplicité et sa force. Acclamé depuis plus d'une décennie dans son pays, le Québécois s'est illustré comme coach dans The Voice tout en cultivant son rôle de mécène dans l'art contemporain. Rencontre.

Les Inrocks - "La Science du Coeur" est un album à écouter du début à la fin (et il pourrait changer votre vie)

Manifeste d'amour moderne et engagé, le dernier album de Pierre Lapointe surprend par sa simplicité et sa force. Acclamé depuis plus d'une décennie dans son pays, le Québécois s'est illustré comme coach dans The Voice tout en cultivant son rôle de mécène dans l'art contemporain. Rencontre.

20 minutes - «La Science du cœur»: Cinq raisons de tomber en amour pour Pierre Lapointe

Star au Québec, le chanteur sort son nouvel opus ce vendredi. C’est l’un des meilleurs albums de l’année, mais si cette raison ne vous suffit pas on vous en donne d’autres pour vous intéresser à cet artiste…

« Pierre Lapointe, le chanteur star au Québec, fait une percée remarquée en France », écrivait 20 Minutes en 2007. « Idole au Québec, Pierre Lapointe pourrait enfin séduire la France avec son album live, Seul au piano », suggérait-on en 2011. Pourtant, en 2017, si le chanteur cartonne toujours autant dans son pays d’origine, il demeure méconnu dans l’Hexagone, alors qu’il mériterait d’être tout aussi massivement adulé chez nous. La donne changera peut-être avec La Science du cœur, son nouvel album qui sort ce vendredi (Sony Music). S’il vous fallait cinq raisons de « tomber en amour pour » ce chanteur qui porte beau ses 36 ans, les voici.

ANNE SYLVESTRE

Le Monde - Anne Sylvestre revient communier avec son public

A 83 ans, la chanteuse, musicienne et compositrice fête ses 60 ans de scène sur celle de la nouvelle salle parisienne, 13e Art.

Anne Sylvestre aime les anniversaires et l’assume dans le savoureux lexique intime qu’elle livrait en 2014, Coquelicot et autres mots que j’aime (Seuil, « Points »). Si elle n’aime pas les surprises, elle y précise : « Je préfère me réjouir d’avance du plaisir que j’aurai et, pour plus de sûreté, souvent j’organise à mon goût les fêtes à moi destinées. » Est-ce pour cela qu’après avoir convié ceux qui communient avec sa poésie farouche, son verbe juste et son humanisme généreux à partager ses 40 ans de scène à l’Olympia, ses 50 ans au Trianon, elle les invite à fêter 60 ans de rendez-vous précieux au 13e Art, du 6 au 10 octobre ?

France Inter - "Les gens qui doutent" : quand Anne Sylvestre raconte sa chanson

La chanteuse était l’invitée dans "L’Heure bleue", l’émission de Laure Adler. Au cours de l’entretien, elle est revenue sur le contexte de cette célèbre chanson de 1977.

L’émission s’appelle « Anne Sylvestre, sans concession ». Le sous-titre pourrait être « Surtout avec elle-même ».… Elle écoute sa chanson J’aime les gens qui doutent, diffusée à l’antenne, en soupirant

Culturebox - Anne Sylvestre, 60 ans de chanson "Je ne pensais pas que ça durerait si longtemps"

Anne Sylvestre chante depuis 60 ans ! de la génération des Brel, Brassens et Barbara, elle demeure la dernière des grands de cette époque même si elle n'a pas reçu la même reconnaissance médiatique. A 83 ans, sa voix n'a pas changé d'un iota. Elle se produit sur la scène du théâtre du 13e Art, à Paris, et le public est au rendez-vous.

Denys Laboutière - ANNE SYLVESTRE - 60 ANS DE CHANSONS (1) : GRAND MÈRE

Puisqu'elle vient de fêter, à Paris, ses 60 années de composition, écritures poétique, musicale et que tout le monde n'a pu s'y rendre, que les représentations sont terminées, re-visitons (ou découvrons), chaque jour, une chanson de Anne SYLVESTRE. En évitant les plus "célèbres", qui ne sont pas forcément les moins fortes mais aussi parce que les moins connues ne le sont pas non plus...

JEANNE MOREAU

Le Figaro - Découvrez La Fermeture à glissière, une chanson oubliée de Jeanne Moreau

Les deux premiers albums de la comédienne-chanteuse, disparue le 31 juillet, seront republiés la semaine prochaine dans des versions augmentées. Avec des titres jamais réédités depuis les années 1960.

Figure capitale de la chanson française des années 1950 et 1960, Jacques Canetti a donné sa chance à des auteurs-compositeurs-interprètes devenus des artistes majeurs du patrimoine. Énumérer ses découvertes revient presque à établir un inventaire des piliers de la scène francophone d'après guerre.

ADISQ

Huffington Post Québec - Daniel Bélanger et Klô Pelgag partent favoris au Gala de l’ADISQ

Daniel Bélanger et Klô Pelgag, suivis de près par Alaclair Ensemble et Patrice Michaud, dominent le tableau des finalistes du 39e Gala de l'ADISQ, lequel a été dévoilé mercredi après-midi.

Le vétéran Bélanger et l'étoile montante Pelgag obtiennent tous deux 11 nominations, dans les créneaux artistique ou industriel.

Parmi les autres noms à surveiller, Alaclair Ensemble s'en tire avec six mentions, Patrice Michaud en récolte cinq, Avec pas d'casque et Céline Dion sont répertoriés quatre fois, tandis que 2 frères, les Sœurs Boulay, Alex Nevsky, Peter Peter et Safia Nolin sont salués trois fois.

BIRKIN

France Inter, Popopop, Decaunes - Birkin

Jane Birkin est un concentré de pop à elle toute seule, elle est donc au menu de Popopop avec Antoine de Caunes et Charline Roux....  Autant vous le dire tout de suite, autant j’ai des réserves sur le Croustibat en volaille de Findus, autant j’aime tout chez Jane Birkin. L’Actrice, la chanteuse, la muse, l’égérie et le sac à main, et même cet accent à nul autre pareil qu’elle refuse obstinément de perdre depuis le jour où elle a posé ses toujours charmants pieds sur le sol national. Oui, j’aime tout, même Dolly, son bulldog pétomane qu’elle emmène partout avec elle, même si aujourd’hui, elle a eu la délicatesse de le laisser à la maison, histoire d’épargner notre studio. Jane Birkin est un concentré de pop à elle toute seule.

STRANGE ENQUETE

Claude Févre - Strange Enquête, Quand on n’a pas la mer on se l’invente

..... Vous ouvrez alors cet album que vous tenez dans vos mains et ces deux gars, perdus dans la plaine, au bord d’une route guettent, visages tournés dans la même direction. La contrebasse est toujours là.

Les textes de Jérôme Pinel  nous embarquent dans des histoires où l’accompagnement de la contrebasse, aux ressources sonores infinies sous les doigts – et les pieds ! –  de Manu Mouret, souligne les temps forts, les scansions syllabiques d’une voix aux accents du Sud.  Car ne vous y trompez pas, ce que vous entendez sur cet enregistrement c’est bien ce que vous voyez en scène : un duo, voix et contrebasse, à laquelle s’ajoute tous les effets produits par son ampli et ses pédales d’effets. On vous le dit, une nouvelle fois, Manu Mouret à la contrebasse, c’est l’homme orchestre.

FUGAIN

France Inter, Boomerang - La belle histoire de Michel Fugain

Il est compositeur et interprète, mais aussi "causeur", puisqu’il sera à partir du 27 novembre, au théâtre de l'Atelier. Michel Fugain est l'invité d'Augustin Trapenard.

Une causerie musicale, un spectacle convivial entre l’apéro du vendredi soir et la master class. Michel Fugain sera également en tournée à partir de février 2018 avec le Pluribus.

LAVILLIERS

RFI - Bernard Lavilliers, l'indigné tranquille

Avec 5 minutes au paradis, Bernard Lavilliers dresse le portrait d’un pays en état d’urgence, mais pas que… Ce nouvel album studio, le premier depuis quatre années pleines de projets, présente un chanteur qui maîtrise son art comme jamais, et apaisé, malgré tout.

NESLES

Mandor - Nesles : Interview pour Permafrost

Nesles sort demain le disque français le plus intéressant de ces six derniers mois. Permafrost (nom donné aux sols gelés des régions arctiques, parfois appelé « bombe à retardement ».)

Permafrost, produit par Alain Cluzeau, a bénéficié du soutien de  l’Adami, de la SCPP, d’Arcadi, du Studio des Variétés, de Canal 93, et a fait l’objet d’un d’un crowdfunding avec Microcultures. Sous un folk percussif et surpuissant, ce songwriter porte ici très haut la langue française. Derrière le vernis poétique des mots, on décèle avec bonheur un langage particulièrement incisif, énigmatique et métaphorique, le tout dans un univers souvent étrange et hostile. Nesles possède un savoir-faire en matière d’écriture de chansons que beaucoup seraient en droit d’envier.

BARBARA ET ANNE SYLVESTRE

Le Hall de la chanson - Journées Anne Sylvestre & Barbara - Les Actes en ligne

En 2017, pour les soixante ans de carrière d’Anne Sylvestre et vingt ans après la disparition de Barbara, Le Hall de la chanson a présenté les « Journées Anne Sylvestre & Barbara » les vendredi 12, samedi 13 et dimanche 14 mai 2017 : une université-chantée consacrée à ces deux autrices-compositrice-interprètes.

 Par ces Journées, nous avons osé de nouvelles approches d'art et de culture qui permettent le développement d’une parole hors de l'entre-soi et des sentiers battus du culte.

Nous avons abordé ensemble, sans jamais forcer le parallèle, les œuvres de ces deux artistes ; concilier l'art et le commentaire, deux approches trop souvent dissociées : l’interprétation des chansons « reprises » par des artistes, et l’interprétation au sens de l’« analyse » par des invités d’horizons multiples, toutes générations confondues, à la tribune ou en scène !
 
Retrouvez dès maintenant ces échanges, conférences, interprétations et interviews en accès libre sur notre site !

BARBARA

France Inter - Le grand Atelier de Barbara : "J'ai toujours su que je chanterai, j'ai toujours cru à ça"

Vingt ans après sa mort, ses chansons accompagnent encore nos vies. Que reste t-il de Barbara? Qu’a t elle écrit de si juste pour que sa voix, sa poésie frappent encore haut ?

Vingt ans après, on la croirait présente, toujours là. Pas seulement parce sortent de nouveaux livres, disques hommages ou coffrets en plus d’une exposition parisienne qui commence, mais parce que ses chansons accompagnent encore nos vies d’aujourd’hui et sa prose, certains diront sa poésie, n’est pas surannée.

France Inter - Soirée "Hop-là Barbara" à la Philharmonie de Paris

Un plateau exceptionnel à la Philharmonie à l'occasion de l'exposition événement Barbara à partir du 13 octobre. De nombreux invités et des reprises en live au programme.

Ce soir, "Hop là" spécial Barbara à la Philharmonie. Alexandre Tharaud, Camélia Jordana, Barbara Carlotti, Dominique A, Julie B Bonnie, Tim Dup, Radio Elvis et Lou Casa chantent la longue dame brune. "Les amis de Madame" ont rendez-vous avec vous. "Y'aura du monde" ce soir dans le NRV !

C'est déjà ça - Barbara, femme piano(s)

Pluie nantaise d'hommages à la chanteuse pour les 20 ans de sa mort: cette semaine sont édités deux des plus beaux saluts à l'artiste: un double CD de reprises sous la houlette du pianiste Alexandre Tharaud et l'édition d'une nouvelle intégrale, pantagruélique sertie d'un album inédit

 

mercredi, 11 octobre 2017

L'actualité de la chanson française du 29 septembre au 5 octobre

L'album de la semaine : Bernard Lavilliers, 5 minutes au paradis

Le clip de la semaine : Buridane - La Transition

Les artistes de la semaine : Lavilliers, Buridane, Anne Sylvestre, Guillaume Barraband, Nesles, MC Solaar

BURIDANE

Soul Kitchen - Buridane – Barje Endurance

Cela fait longtemps que l’on attend ce deuxième album de Buridane. Il fallait donc être à la fois barjot et endurant.

Car elle est têtue l’animal ! De circonvolutions en reculades, de ruades en détours, elle a dompté des routes de travers pour une miraculeuse transition, premier titre fascinant et programmatique du disque. Ce texte est une explication de ce qui va suivre, un slam viscéral décrivant un lent travail de gestation avec des touches électro impressionnistes et une batterie qui s’éveille pour un lent crescendo vers la lumière. Buridane nous convie en effet à un voyage intérieur, une odyssée intime, un combat personnel pour renoncer à la facilité.

Froggy's Delight - Buridane, Barje Endurance

Elle prit pour nom le paradoxe de l’âne, qui mourut de soif et de faim, faute de choisir par quoi commencer. Dilemme pas facile à assumer, dans la bêtise et l’indécision soulignés par le problème. Et pourtant, Buridane a su s’approprier la bizarrerie et la faire sienne, les genoux niqués et l’âme gonflée d’espoirs.

ANNE SYLVESTRE
 
 
Elle habite et peaufine un répertoire poétique, éclatant et d'une richesse inouïe. Visionnaire, féministe, engagée, subtile, Anne Sylvestre n'a pas souvent les projecteurs braqués sur elle. Une véritable anomalie tant son œuvre est colossale et essentielle. Elle célèbre, du 6 au 10 octobre, ses soixante ans de chanson sur la scène du 13e Art à Paris. 
 
 
Soixante ans de chanson, ça se fête ! Anne Sylvestre le fera sur scène : à partir de ce vendredi 6 octobre, elle chante au théâtre 13e Art à Paris. Discrète mais prolixe, elle suscite l’émotion et l’admiration chez les amateurs de chanson. En voici trois, d’univers a priori éloignés, mais qui ont Anne Sylvestre en partage : l’humoriste Vincent Dedienne, la chanteuse Fishbach, et la romancière Anne Goscinny.

LAVILLIERS

Le Monde - Les causes perdues de Bernard Lavilliers sans musiques tropicales

Dans son nouvel album, « 5 minutes au paradis », le chanteur n’élève guère la voix, contrairement à son habitude.....

Sans que Lavilliers, qui possède un des plus beaux timbres de la chanson française, chaud, enveloppant, riche de nuances, élève la voix. Ni coup de gueule ni indignation (à l’exception, peut-être, de la charge un peu convenue contre le capital idiot dans Fer et défaire), mais un ton de chroniqueur désenchanté pour évoquer la tragédie des migrants dans Croisières méditerranéennes (« On avait tous un jour imaginé la mer et la douceur du vent/Et dans cette nuit noire on a payé si cher, on coule en dérivant »), la déshérence urbaine dans Charleroi (cousin du Saint-Etienne de 1975), ou, pêle-mêle, le Hezbollah, Daech et Blackwater dans 5 minutes au paradis.
 
 
"J'ai toujours la rage, mais je l'ai mise sous mon bras, je maintiens la distance avec les choses": engagé, passionné, assagi, se livre Bernard Lavilliers à l'occasion de la sortie de  son 21e album, "5 minutes au paradis". Bernard Lavilliers, sera en tournée dès novembre 2017, avec neuf concerts à l'Olympia, fêtera ses 71 ans le 7 octobre. "L'âge ne m'a jamais dérangé. Je peux caner là, j'ai eu une putain de vie, je ne la raconterai pas. Même pas à ma femme. Mais l'âge, c'est aussi lié à la fameuse distance dont je parle, il y a la culture qu'on a amassée et ce qu'on peut apprendre encore"
 
 
Difficile de ne pas savoir la sortie, aujourd’hui-même, du 21e opus studio de notre Stéphanois de la chanson, 71 ans et toujours vaillant. Tous les articles déjà publiés ici et là reprennent les éléments de communication suggérés par la maison de disques. Qu’après plusieurs albums aux couleurs tropicales (et des reprises acoustiques l’an passé), Lavilliers nous revient avec des textes âpres, des arrangements plus électriques…  Mais, à de rares exceptions près, Bernard Lavilliers n’a jamais fait deux fois le même album : on l’attend là qu’il est déjà ailleurs. Et, pour dire ce qu’il dit ici, il n’a besoin d’aucuns oripeaux venus des Tropiques, d’Amazonie ou d’ailleurs.
 
 
Pour ce 21e album, le chanteur baroudeur à la voix rauque n’a perdu ni son indignation ni sa sensibilité musicale.
Les chiffres affolent, écrasent, même. Un 21e album studio, 70 ans dont 50 de carrière. On a comme l’impression d’avoir affaire à l’un de ces dinosaures de la chanson française qui attendent fébriles l’heure de leur extinction, tout en rabâchant les grandes heures de leur discographie. Sauf que Bernard Lavilliers est encore loin de la fossilisation. Heureusement.
 
MIOSSEC
 
 
Après 10 albums studio dont le dernier et magnifique "Mammifères", Christophe Miossec sortira le 20 octobre prochain, son premier enregistrement public, en CD et DVD s'il vous plaît.
 
BARRABAND
 

Ce spectacle c’est un monde. Un monde fantaisiste, burlesque, clownesque, macabre. C’est même et beaucoup un monde enchanté, un monde chanté surtout. C’est selon l’angle choisi.

Il sera hasardeux d’y poser des étiquettes même si l’artiste lui-même a déjà longuement posé les siennes en amont, brouillant les pistes… Chacun s’évertuera sans doute à lui trouver des influences, des allusions, des collusions, des connivences. Nous avons beaucoup pensé au Cirque des mirages, à Yanowski, à Jean Guidoni des années 80, au cabaret expressionniste, à la poésie de fin de Siècle d’un Baudelaire, d’un Rimbaud, d’un Verlaine… D’ailleurs on s’empresse de dire que la reprise de Colloque Sentimental est dans aucun doute l’un des meilleurs moments du spectacle.   Mais l’essentiel n’est pas dans ces références, il est d’abord dans ce plaisir partagé ce soir dans une salle comble.

MC SOLAAR
 
 
Hier 28 septembre, l’on proposait en exclu sur Inter la nouvelle chanson, le nouveau morceau, la nouvelle œuvre d’un poète inusable: MC Solaar. Quel bol d’air. Et quel ravissement. La rime est de retour, parfaite, carrée, pointue, pleine d’humour, de fiel et de sagacité. Après le très prometteur Sonotone, dont le clip chauffe sur la Toile, Géopoétique rend baba.
 
ALBIN DE LA SIMONE
 

Albin de la Simone était sur la scène de la M270 à Floirac ce vendredi soir. Dans un format acoustique délicieux, le chanteur à son meilleur.

KENT
 
 
Sorti en février 2017, ce disque, d’une lucidité blanche, n’a pas suscité, malgré sa durable profondeur, l'attention qu'il méritait. Que faut-il donc pour qu’un album vif et généreux recueille le succès? Peut-être que son interprète soit (encore) assez à la mode pour obtenir une invitation chez Ruquier. Sur le plateau duquel défilent aussi des chanteurs de charme déclinants, qui attendent sagement, et en silence, devant une femme en pleurs rouée de reproches assassins, leur tour de servir, et en serrant les fesses, une soupe tiédasse aux téléspectateurs.
 
NESLES
 

Nesles devient lynx blanc ondulant lentement, glissant ses griffes acérées silencieusement dans la neige feutrée des montagnes et vallées, ou des rives du Danube, sous des branches chargées de stalactites craquantes, se détachant parfois à son passage : « Ces pins ces rivières ces fleurs ces silex ces voies ces fougères toutes figées dans les cristaux ».

PRIX NOUGARO

Claude Févre - Prix d’écriture Claude Nougaro, une Chanson pleine de promesses

La 11ème édition du  Prix d’écriture Claude Nougaro  de la Région Occitanie – Pyrénées- Méditerranée a battu ses records de candidatures. Près de 400 jeunes, entre 15 et 25 ans  se sont sentis suffisamment attirés par l’écriture  pour imaginer un parcours créatif dans des domaines aussi variés que la Chanson, la bande dessinée, le scénario ou la  fiction.  Certes, l’étendue de la nouvelle Région n’y est pas étrangère.  Mais à l’heure du tout numérique, de la communication réduite à cent quarante  caractères, à l’ère du survol culturel, comment ne pas se réjouir que certains, très jeunes, prônent encore la lenteur ?  Car il en faut…  et de la patience aussi. Et le goût de la relecture, et celui du travail  « bien fait ». Toutes ces valeurs que certains voudraient dénier à la jeunesse d’aujourd’hui.

 

mercredi, 04 octobre 2017

L'actualite de la chanson française du 22 au 28 septembre

Les artistes de la semaine : Raphaël, Barbara Parvi, Nolwenn Leroy, Anaïs, Manu Galure

Le clip de la semaine - Raphaël - L'année la plus chaude de tous les temps

L'album du jour : Anaïs, Divergente

Les albums de la semaine : Barbara par Alexandre Tharaud et Francis Cabrel en streaming (suite)

MANU GALURE

Claude Févre - Manu Galure, un fou chantant part en voyage

Cette fois, il est parti Manu Galure ce 22 septembre, soir d’équinoxe d’automne dans sa ville de Toulouse. Parti pour son long voyage à pied, son tour de France de huit saisons.  Il en profite pour sortir le premier album numérique à prix libre, Mon piano sur le dos. D’autres suivront, enregistrés avec les moyens du bord, « à l’arrache » dit-il,   au fil des équinoxes et des solstices. Une façon d’ancrer son périple dans le rythme des saisons, et de financer cette aventure tout en  continuant à créer.  On imagine aisément toutes ces sensations, toutes ces pensées qui ne manqueront pas de se bousculer dans sa tête.

ANAIS

RFI - Anaïs, l’art du pastiche

Divergente est le cinquième album d'Anaïs depuis son énorme succès inaugural, The Cheap Show, en 2005. Avec ce nouvel opus, produit grâce à un financement participatif, l'artiste donne à entendre douze morceaux fort différents (c’est sa marque), attachants et remarquablement produits. On en retiendra surtout le facétieux J’ai retrouvé mon mojo et le sublime I Couldn’t Love You.

Nos Enchanteurs - Elle a retrouvé son mojo : diverge pour Anaïs !

Il y a un malentendu avec Anaïs. Comme elle s’est fait connaître par son spectacle (et CD) The cheap show (en 2005 déjà), seul en scène pour guitare, kazoo et pédale sampler, où la parodie côtoyait les chansons mordantes, elle a été classée un peu vite dans la catégorie des amuseuses, dont les performances tenaient plus du café-théâtre que du tour de chant. Alors, forcément, le grand public a eu un peu de mal à la suivre dans ses expériences suivantes, le sensuel The Love Album, réalisé par le sorcier américain Dan the Automator, son surprenant A l’eau de javel, disque de reprises de chansons méconnues des années 30 à 60, ou son HellNo Kitty aux couleurs folk…

RAPHAEL

Télérama - Raphaël, Anticyclone

L’auteur de Caravane poursuit son chemin à l’écart de la facilité. Son chant clair convertit les tumultes du ciel en un bijou musical raffiné et serein.

S’il y a bien une chose dont on lui sait gré, c’est de n’avoir pas joué la facilité. Et même d’avoir tenté, depuis le coup d’éclat de Caravane, en 2003, de fuir un destin qui semblait alors tout tracé : celui du chanteur à minettes, gueule d’ange, pop efficace, chansons proprettes, succès tranquilles. Au contraire, Raphael aura pris soin de dévoiler des facettes plus épineuses et plus inattendues.

RFI - Raphael, élégance aérienne

Chanteur en évasion, Raphael, lauréat cette année du Goncourt de la nouvelle, poursuit sa jolie quête exploratrice. Anticyclone, son huitième album réalisé par Gaëtan Roussel, frappe par son apaisement, sa richesse sonore et sa fluidité textuelle. Rencontre.

SANSEVERINO

Télérama - Sanseverino, Montreuil / Memphis

Comme certains font des films de genre, le poète écolo Sanseverino, depuis près de vingt ans qu’il a lâché Les Voleurs de poules, fait des disques de genre. Manouche, big band, swing, bluesy… C’est dans cette dernière catégorie que s’inscrit clairement son petit dernier, le septième — qui n’est pas le moins réussi, en dépit d’un léger surplus de morceaux et de mots. L’accordéon cédant le pas à l’harmonica, on y retrouve surtout son amour des guitares (ici, plutôt grasses), son éternel second degré et son agilité verbale, capable de formules presque magiques

TUE-LOUP

C'est déjà ça - "Le musette, notre folk à nous"

Déjà une douzaine d’albums tranquillement somptueux que l’on comparent au meilleur des songwriters Et voilà que Tue-Loup livre ce "Total musette" où sont revisités avec bonheur 12 titres du patrimoine musette. Entretien avec Xavier Plumas, auteur-chanteur du groupe sarthois

BEN MAZUE

C'est déjà ça - Ben Mazué : chercher la femme

A l’heure du troisième album "La femme idéale" , l’auteur-compositeur se met hors-champ et regarde l’autre... pour mieux parler de lui. Moins poseur, plus charnel, il touche plus juste.

« Je la cherche. » Ben Mazué a du pain sur la planche et la quête donquichottesque. Un Quichotte au flow sanguin, pétri d’un rap naturel pour sa génération, où les moulins sont des sentiments à dessiner, cerner.La femme idéale. Vaste programme décliné en une chanson entourée de 11 autres du même acabit. Regarder les autres pour savoir qui on est.

mercredi, 27 septembre 2017

L'actualité de la chanson française du 15 au 21 septembre

Le clip de la semaine - Le détroit de Béring - ignatus/[e.pok]

Les artistes de la semaine : Francis Cabrel, Ignatus, Les Fouteurs de Joie, Jean-Pierre Réginal

Les albums de la semaine : Cabrel en streaming

AMELIE LES CRAYONS
 
 
À la croisée de plusieurs générations, la chanteuse Amélie-les-crayons, installée en Bretagne, dessine un univers où la prière peut côtoyer la danse. Au ciel comme sur la Terre.

Depuis une quinzaine d’années, Amélie-les-crayons, un nom choisi en référence à une célèbre chanson de Bourvil, offre régulièrement ses bonheurs du moment et ses chansons au naturel. La voici de retour sur disque et sur scène pour une tournée longue durée, dans une formule musicale en trio.

Mille ponts a été écrit, en marchant, en Bretagne où vit Amélie, riche de sa double culture métissée, celle de France et d’Asie. Ce nouvel album studio adopte le rythme entraînant des percussions, et ses couleurs pastel expriment la sagesse et le lien positif à autrui qui caractérisent les chansons.

IGNATUS
 
 
..... Il en résulte une esthétique de l’apesanteur baroque, du planant mallarméen, quelque part où la chanson pop tutoie l’héritage des grands expérimentateurs d’un art total. En une vingtaine d’années, Ignatus a développé une sereine ferveur d’explorateur, après que la crise eut privé de sens l’enchainement traditionnel album-tournée. Il est peu d’exemples qui disent avec autant d’éloquence la capacité des artistes à se réinventer envers et contre tout.
 
 
On n’entendra pas beaucoup cette année chez nous — tous genres, catégories, générations mêlés — de chanson plus indélébile que Le Détroit de Béring. Quatre minutes et demie de lente glissade sur la dérive de nos continents intimes — et qui est l’Alaska, qui la Sibérie ? Mélodie simple au piano, voix posée dessus, inquiète et superbe. Idées noires sous calme blanc. [e.pok] est le projet d’Ignatus — une réédition des Objets, son premier groupe, rappelait qu’il avait déjà rêvé, vingt-cinq ans plus tôt, d’une chanson nourrie par la pop indé anglaise, mais délivrée d’elle aussi par sa langue.
 
 
Ex-moitié des Objets dont ressort l'intégrale (deux albums !), Jérôme Rousseaux sévit sous le pseudo Ignatus depuis vingt ans, au croisement de l'électro et de la chanson. Il rassemble pour nous tous ses flashs musicaux, des Frères Jacques à James Blake.
 
L'album en téléchargement libre sur La Souterraine

BARBARA

Tharaud sur Facebook : Tous les jours une nouvelle chanson de Barbara sur l'album d'Alexandre Tharaud

Culturebox - Léopoldine HH réinvente le répertoire de Barbara

La jeune chanteuse du groupe Léopoldine HH reprend en trio avec un batteur et un pianiste le répertoire de Barbara. Loin de pasticher l'irremplaçable longue dame brune, l'artiste alsacienne et ses compères lui donnent de nouvelles couleurs. Un traitement que supportent très bien les chansons choisies. Léopoldine HH est en tournée.

Nos Enchanteurs - Livres : Barbara de partout !

Pour être biographe en chanson, considéré et respecté comme tel, faut-il passer par la case « Barbara » comme d’autres l’ont fait avec Brel, Brassens, Renaud ou Hallyday ? On ne le sait mais, à voir la déferlante de livres sur Barbara qui arrive aux étals des libraires, on peut se poser la question. C’est presque à qui n’aura pas écrit sa bio sur la longue dame brune. Vingt ans après sa mort, transformerait-on Barbara en un nouveau veau d’or ? Dira-t-on qu’il y en a qui ne perdent pas une occasion, que « Bizness is bizness !! » ?

CABREL

Culturebox - Francis Cabrel offre son répertoire et deux inédits en streaming

La discographie complète de Francis Cabrel est disponible sur les plateformes de streaming depuis ce lundi, a annoncé Sony Music France, producteur du chanteur de "Petite Marie" qui refusait jusqu'alors fermement d'exposer son répertoire en ligne.

Interrogé lundi matin sur les ondes de RTL, Francis Cabrel reconnaît avoir longtemps été "hostile" au streaming. "Je me suis abonné pour voir ce que cela donnait sur l'une de ces plateformes. J'écoute des nouveautés, des gens que j'aime, c'est vrai que comme ça c'est hyper-pratique. Donc je me dis qu'après tout pourquoi pas... Mes chansons vont en profiter"

JONASZ
 
 
Le chanteur Michel Jonasz est l'invité de "Mise à jour" de Guy Birenbaum, pour son retour sur scène, et avant la sortie de son nouvel album en 2018. 
 
Ce vendredi 15 septembre, il sera sur scène au Palais des Sports à Paris, avant la sortie d'un album en 2018. L'auteur, compositeur, interprète et acteur Michel Jonasz entame une nouvelle tournée à travers la France. Une tournée à quatre, avec Jean-Yves d'Angelo au piano, et Manu Katché à la batterie. Un nouveau venu, Jérôme Regard, complète le quartet
 
LES FOUTEURS DE JOIE
 
 
Si j’ai bien compris il y a les fouteurs de merde : ils sont nombreux, et ne doivent pas savoir chanter. Ou très mal. Et pis Les fouteurs de joie : ils sont cinq et, eux, sont chanteurs. C’est pas que leurs sujets de discussion soient forcément différents, c’est simplement leur façon d’aborder les choses qui le sont. Nos Fouteurs de joie, eux, chanteurs et musiciens ironisent, optimisent. Et le disent tout de même. Avec des sujets qui, pourtant, pourraient appeler la discute, la dispute. Vous pensez, parler de notre ex-futur président à la probité et au sens si communs, ce François à sa Pénélope… De comment, idiots que nous sommes, on engraisse les poulets en batterie pour les ingurgiter, comment on humilie les sols à force d’y planter des graines volontairement sans avenir. Comment on assiste, impuissants, au réchauffement de la planète, pas à celui des cœurs.

LES INSUS
 
 
Gros papier cette semaine dans Match (n°3565) consacré à la tournée triomphale de l'orchestre Les Insus qui vient de se conclure au Stade de France. Son auteur, Benjamin Locoge, juge la chose d’un œil lucide, titrant son enquête: « Un retour payant ». Le show business étant l'industrie du mensonge, Locoge dépeint froidement le jackpot orchestré par trois ex-Téléphone (Aubert, Bertignac et Kolinka) et leur manager de l'époque (Ravard), qui ont exclu de leur retour, avec l’élégance dont sont parfois capables les hommes, Corine Marienneau, quatrième pilier du plus grand groupe de rock français.
 
JP REGINAL
 
 
.... Un disque talentueux et malicieux qui vous réconcilie avec tout, si peu que vous l’ayez abordé avec un rien de contrariété. Un disque qui vous dit que la chanson est belle. Et en toute logique le restera.
 
SARCLO
 
 
Après la série qui vient de se terminer avec 7 publications quotidiennes du 11 septembre au 17 septembre, terminons par un bonus qui ajoute quelques points de vue complémentaires…

Ce que disait Moustaki, (Questions à la chanson)

Un aphone inculte, par sa seule sensibilité et son lyrisme naturel peut émouvoir. Mieux que la voix ou le cerveau des plus cultivés

GOSH

Culturebox - Gosh, le nouveau souffle reggae de la chanson française

Chanteur depuis plusieurs années sous le nom d'Hugo F., le jeune auteur-compositeur-interprète originaire de Lorraine sort son premier EP 5 titres chez Wagram. Désormais, il s'appelle Gosh et son premier titre, "ça me saoule", a dépassé le million de vues sur le web. Textes drôles et pertinents, mélodies aux tonalités reggae, le jeune artiste de 26 ans poursuit son aventure musicale en beauté.

HEXAGONE

Hexagone la webradio : la grille & la première playlist

Nous l’annoncions il y a quelques jours sur les réseaux sociaux, Hexagone fait sa rentrée en se dotant d’une webradio 100% chanson, 100% plurielle. Après trois ans et demi d’existence, à rendre-compte de nos découvertes par le biais du site ou de la revue, la création de cette webradio nous a semblé essentielle. Nous autres, à la rédaction, nous avons la chance de pouvoir écouter toutes ces jolies chansons – trop peu diffusées – qui se créent en permanence, mais pas le lecteur. Et puis, parler de découvertes sans donner le moyen de les écouter, c’est un peu dommage. Alors, pour davantage de partage, on s’est dit que cette radio devait exister. C’est un moyen d’accès simple à l’effervescence de cette scène chanson. Cette station sera plurielle parce que la chanson est une esthétique de la diversité. 

BEN MAZUE

Le Figaro - Ben Mazué : "Brigitte Macron ne pourrait pas être ma meilleure amie"

Son nouvel album s'intitule La Femme idéale. Évidemment, nous étions tout ouïe. Rencontre avec un artiste qui sait parler aux femmes.

«Maîtresse hors-pair, âme-sœur / Bosseuse en or, mère, femme, sœur / Tu peux pas, tu peux pas, tu peux pas...» Il est rare aujourd'hui d'aussi bien résumer, dans un si petit refrain, la femme made in 1980. Ben Mazué nous présente son troisième album, La Femme idéale. Un opus qui parle de sa femme avant tout, et à travers elle, de toutes les autres.

Le Parisien - VIDEO. Ben Mazué : revivez son concert privé au «Parisien»

CALOGERO

RFI - Calogero, la musique en toute liberté

Calogero est un homme auquel personne n’échappe. Sa voix donne envie de chanter à tue-tête, où que l’on soit. Son style est reconnaissable entre tous, des tubes en pagaille écrits pour lui-même ou pour d’autres, avec des mélodies qui savent effleurer toutes nos émotions. Une chanson de Calogero se reconnaît toujours, et quand on l’écoute une fois, on sait d’emblée que c’est la première fois d’une longue série. Sur son nouveau disque, son septième album solo, les 13 chansons sont à l’avenant. Calogero présente Liberté Chérie, un album sorti chez Polydor.

jeudi, 21 septembre 2017

L'actualité de la chanson française du 8 au 14 septembre

L'album de la semaine : Ben Mazué, La femme idéale

Le clip de la semaine - Bernard Lavilliers - Charleroi

Les artistes de la semaine en vidéo : Alysce, Marine Futin, Ben Mazué

BEN MAZUE

RFI - Ben Mazué, la jubilation de la mélancolie

Pour son troisième album depuis 2011, Ben Mazué change une nouvelle fois de style : après le rap léger en 2011 et le parlé-chanté impétueux en 2014, le voici qui aborde, avec La Femme idéale, la chanson. Une chanson vibrante, qui continue à tourner autour de sa vie, de ses émotions et des gens qu’il aime. La liesse est lovée, Élodie et Nous deux contre le reste du monde montrent la voie… Rencontre

ALYSCE

France Bleu - La chanteuse Alysce grande gagnante de la Truffe de Périgueux

Avec sa guitare et sa voix la chanteuse d'origine parisienne Alysce a séduit le jury de la Truffe de Périgueux, le grand concourt de chanson française. Elle remporte le prix du jury mais aussi le prix de la Sacem ainsi que celui du public.

INDOCHINE

RFI - Indochine, la passe de 13

Treizième album pour le groupe de rock en noir amené par Nicola Sirkis. Indochine retrouve ses marottes : romantisme adolescent, ambiguïté sexuelle et musique synthétique. Pour ce 13 fleuve, il a travaillé avec l’actrice italienne Asia Argento, et retrouve Jean-Louis Murat et Mickaël Furnon de Mickey 3D.  En plein cœur de leur marathon promotionnel, rencontre avec le chanteur Nicola Sirkis et le guitariste Olivier Gérard, alias oLi dE SaT.

ALEXIS HK

Claude Févre - Alexis HK, un homme seul « assis au bord du ring »

La biographie d’Alexis HK nous révèle qu’il est allé flirter avec la philosophie du temps de sa jeunesse estudiantine. On pense presque aussitôt à David Sire et à sa « bidulosophie ». Ils ont en commun de nous arracher à nos images stéréotypées de concerts. L’un et l’autre s’amusent à nous approcher comme de vieux copains qui ont suffisamment d’affection et de connivence pour entrer dans leur danse et suivre la leur si peu ordinaire… Pas chassés, pas de côté, surtout pas cadencés ou comptés !

LOUIS VILLE

Mandor - Louis Ville : interview pour Le bal des fous

S’il y a bien un trésor caché dans la chanson française, c’est bien Louis Ville. Un artiste impressionnant, dont les mots et la voix sont d’une puissance rare. L’homme continue à creuser le sillon de cette chanson terriblement réaliste.

Ses  textes denses et bouleversants racontent l’amour comme le désespoir, la rage et la douceur de vivre aussi. Louis Ville et ses prédicateurs alternent des titres furieux ou délicats, toujours marqués par une écriture emplie d’images. Sa musique, aussi affûtée que ses mots, navigue entre blues, musiques du monde, réminiscences rock et vapeurs jazz.

DIDIER DESMAS

Nos Enchanteurs - Didier Desmas, 1950-2017

En grande souffrance cause à la maladie, il disait de lui avec politesse et ironie « je prépare la fin du monde »… Didier Desmas et moi sommes natifs d’une commune où rien ne se passe, ou si peu : Bar-sur-Seine, dans l’Aube. Rien que ça a scellé notre amitié. Je ne le connaissais pour autant que très partiellement. Didier Desmas est reconnu dans la profession pour avoir longtemps été le permanent, comme directeur de 1990 à 2012, du Centre de la Chanson (sous la présidence de Gilbert Laffaille, d’Anne Sylvestre puis de Gérard Morel), cette intéressante et utile boîte à outils pour qui chante ou veut chanter, dont l’existence s’est achevée, dans un grand et surprenant silence, en début de cette année 2017. Celle de Didier Desmas aussi, que le crabe vient d’emporter.

mercredi, 13 septembre 2017

L'actualité de la chanson française du 2 au 7 septembre

Le clip de la semaine : Mademoiselle K - Sous Les Brûlures

L'album de la semaine : Mademoiselle K, Sous les brûlures l'incandescence intacte

MADEMOISELLE K

RFI - Le rock brut et les mots brûlants de Mademoiselle K

Avant de remplir les salles de concerts, Mademoiselle K possédait déjà une sérieuse expérience de la scène. Depuis la sortie de son premier album, Ca me vexe écoulé à plus de 70 000 exemplaires, cette rockeuse a sillonné l’hexagone guitare en bandoulière donnant des concerts plus survoltés les uns que les autres. Plus de dix ans après la sortie de ce disque, son nouvel album Sous les brûlures, l'incandescence intacte, sonne déjà comme un retour à son meilleur : presque un concept album en français sur le thème de la rupture. Il en dépeint toutes les "strates à traverser", la "fulgurance du désamour" et les pleurs.

RFI - Mademoiselle K, en paix avec sa colère

Avec son cinquième album, Sous les brûlures, l’incandescence intacte, né après une rupture amoureuse, Mademoiselle K revient à sa langue natale et révèle de nouvelles facettes : un penchant pour l’électro, une ballade acoustique et des textes plus apaisés marqués par sa pratique nouvelle de la méditation. Rencontre.

TUE-LOUP

Nos Enchanteurs - Tue-Loup : mazette la musette !

.....Disque surprenant de la part d’un groupe s’adonnant d’habitude au rock mâtiné de poésie sombre, Total musette nous offre l’occasion de revisiter nos classiques et d’apprécier d’une oreille actuelle des titres bien troussés et résolument populaires, que l’intelligentsia de l’époque devait probablement rejeter d’une moue boudeuse. On pourrait en tirer une morale sur le danger de ranger trop vite, dans les tiroirs infâmants de la commercialité, les artistes qui visent simplement à procurer du plaisir et du bonheur à leur auditoire au moyen de chansons faciles d’accès. Mais on n’est pas obligé !

MELINEE

Claude Févre - Mélinée, à l’Est du nouveau

Mélinée aurait-elle eu en tête ces vers du poème Automne malade de Guillaume Apollinaire ? Il nous plaît de l’imaginer au moment où nous rédigeons ces lignes, où les mots et les musiques nous habitent encore, laissent leur empreinte teintée de bleu, de vert, de gris… Pourtant le prénom de la femme, son nom d’artiste, Mélinée, nous entraînerait plutôt vers des rivages ensoleillés, méditerranéens, où l’abeille est honorée. Habités de paradoxes et de contraires qui s’entrechoquent, c’est ainsi que nous sommes tous. Et c’est pourquoi le répertoire de Mélinée qui vit depuis sept ans à Berlin fait mouche. Saluons au passage sa détermination à écrire en français, vivant en Allemagne. Ses chansons pourtant intimistes dans le choix des thèmes où domine l’amour, sont ancrées dans un paysage, dans une époque qui se souvient des décennies de dictature à l’Est. Dans une ville : Berlin.

LO'JO

RFI - Les fleurs poétiques de Lo’Jo

Depuis plus de trente ans, Lo’Jo parcourt le monde entier avec ses chansons. Le groupe amené par Denis Péan, publie un quinzième album planant, Fonétiq Flowers, où l’on retrouve son goût pour la musique arabe et toute sa fantaisie linguistique. Les Angevins continuent leur bonhomme de chemin et c’est, disons-le, très bien ainsi.

VOULZY

Télérama - Voulzy, Belem

Qualités évidentes : voici un disque mélodique, clair, apaisant, intime, harmonieux. Un hommage sobre à la samba. Un appel au voyage, sans artifice — beaucoup de guitare-voix en bord de mer, avec bruit des vagues en prime. Une démarche honnête, tant on connaît depuis longtemps l’amour de Laurent Voulzy pour les musiques brésiliennes : il jure même avoir écrit le premier morceau, Timides, l’année de ses… 17 ans. Un album qui ressemble à ce qu’on connaît de lui : si on y décou­vre sa proximité avec Philippe Baden Powell (fils de), on y retrouve surtout la douceur de sa voix, la mélancolie de son regard, son grand talent de guitariste et sa complicité avec Souchon pour les textes.

Culturebox - Laurent Voulzy revient avec "Belem", une déclaration d'amour à la musique brésilienne

Laurent Voulzy a enfin réalisé son rêve : faire un disque brésilien, un hommage à la bossa nova et à la samba. Baptisé "Belem", son neuvième album studio mêle florilège de tubes brésiliens façon "Rockcollection" et titres inédits enregistrés sur les plages de Rio de Janeiro. Le musicien raconte comment lui est venue cette idée et comment il a réalisé ce disque attendu vendredi 1er septembre.

HARCELEMENT SEXUEL

Télérama - Le harcèlement sexuel, véritable fléau des festivals de musique

Insultes, attouchements… En festival, la fête vire parfois au cauchemar pour les femmes. Cet été, le nombre de témoignages et des plaintes a explosé, obligeant partout en Europe les organisateurs à chercher des solutions : de la mise en place de stands de signalement… à des zones réservées exclusivement aux femmes. 

NOLWENN LEROY

Culturebox - Nolwenn Leroy : mon nouvel album s'appelle "Gemme"... comme j'aime !

A 34 ans et toute jeune maman, la chanteuse Nolwenn Leroy publie "Gemme", son sixième album. En 15 ans de carrière, la jeune femme bretonne a su s'attacher un public fidèle, séduit par son naturel et sa générosité.

Au dernier classement des personnalités les plus populaires auprès des Français, Nolwenn Leroy s'est classée 17e. Et pourtant la chanteuse bretonne de 34 ans ne cherche pas à occuper à tout prix les pages people : discrète, elle est connue plutôt pour son humilité et sa générosité.
 
BIGFLO & OLI

Culture box - Rencontre. Bigflo & Oli nous racontent "La Vraie Vie" dans leur 2e album

Le 23 juin, Bigflo & Oli sortaient leur 2e album "La Vraie Vie". Après les succès de leurs premiers titres, le duo souhaitait revenir aux fondamentaux avec des textes plus introspectifs. Rencontre avec deux rappeurs qui se veulent positifs, et loin des codes "gangsta".

HEXAGONE
 
 
Nous l’annoncions il y a quelques jours sur les réseaux sociaux, Hexagone fait sa rentrée en se dotant d’une webradio 100% chanson, 100% plurielle. Après trois ans et demi d’existence, à rendre-compte de nos découvertes par le biais du site ou de la revue, la création de cette webradio nous a semblé essentielle. Nous autres, à la rédaction, nous avons la chance de pouvoir écouter toutes ces jolies chansons – trop peu diffusées – qui se créent en permanence, mais pas le lecteur. Et puis, parler de découvertes sans donner le moyen de les écouter, c’est un peu dommage. Alors, pour davantage de partage, on s’est dit que cette radio devait exister. C’est un moyen d’accès simple à l’effervescence de cette scène chanson.

mercredi, 06 septembre 2017

L'actualité de la chanson française du 15 au 31 août

Le clip de la semaine : Camille - Seeds

L'album de la semaine : François Corbier, Preque parfait

Les artistes de la semaine en vidéo : François Corbier, Motivés!, Bernhari, Marine Futin

Colette Magnyfique du 6 au 21 octobre 2017 - Paris/Montreuil

BERNHARI

RFI - Bernhari, romantique écorché

La pop vaporeuse et mélancolique du Québécois Bernhari monte très haut en altitude et en extase. Signé cet été par Arista, un des labels de Sony France, Bernhari publiera à l'automne un EP qui puisera dans ses deux excellents albums déjà sortis du côté de la Belle-Province.

Cela fait quelques mois qu'on le suit de près : une prestation lors du dernier Coup de cœur francophone à Montréal, un show case au Divan du monde à Paris et un concert au festival de Tadoussac. À chaque fois, un emballement décuplé à son égard. Même emphase scintillante, même intimité tumultueuse. Et la sensation tenace que ce garçon-là n'est pas de la race des tièdes.

MOTIVES

Longueur d'ondes - Motivés, Vent debout

Deux décennies plus tard, Les Motivés remettent le couvert et pensent bien changer l’avenir pendant qu’il en est encore temps. À la fois groupe et mouvement citoyen appelant l’individu à se réapproprier son destin politique, que reste-t-il aujourd’hui des braises sur lesquelles souffla ce vent de démocratie avant le cataclysme du 1er tour de la présidentielle en 2002 ? Mouss du groupe Zebda éclaire notre lanterne à ce sujet.

MARINE FUTIN

Marine Futin - Le 21 septembre, à A Thou Bout d'Chant

Energique et rafraîchissante, Marine Futin présente son tout premier album "Qui danse", dont elle est compositrice, chanteuse et guitariste.

Nouvelle venue sur la scène pop francophone internationale, Marine Futin s’inscrit dans une lignée rare des chanteuses qui attachent autant d’importance aux textes qu’aux accompagnements. Elle propose un répertoire totalement acoustique et fondamentalement moderne.

Marine Futin – Qui danse

La Bisontine Marine Futin est une expatriée. De New York où elle habite depuis trois ans, elle envoie, via Facebook, des tranches de sa vie américaine, faite de concerts… et de compositions. Elle publie aujourd’hui son premier album, Qui danse, des paroles en français, piquantes ou mélancoliques, qui se lovent dans des ambiances jazzy.

CORBIER

Chat 20 minutes - François Corbier: «Mon nouvel album est dédié à mon camarade Cabu»

Mon nouvel album semble mieux accueilli que les précédents. Il semble qu’on accepte que je ne m’adresse plus aux enfants.

Je me suis entouré de musiciens de grande qualité: Eric Gombart, David Gorthcinski, Alain Chapelain, Matchito et la prise de son a été réalisée par Patrick Balbin. 

À ce jour je n’ai eu que des compliments pour ce nouveau CD, du coup je suis déjà sur un futur nouvel album!

BARBARA

Télérama - En exclusivité : un inédit de Barbara, tiré de son album perdu “Lily Passion” !

Cette chanson-là, personne ne l’a encore entendue. En tout cas pas comme ça : “Bizarre”, déambulation à l’esprit jazz et enfumé, est extrait de l’album studio de “Lily Passion”, resté inédit depuis 32 ans. Il sortira le 6 octobre, enfin ! En attendant, découvrez cette chanson, en avant-première, pour Télérama. 

MARC ROBINE

Fred Hidalgo - Le colporteur de chansons

Il y a des dates impossibles à oublier : le 26 août 2003 est de celles-là qui marquait, avec la disparition de notre ami et collaborateur Marc Robine (à l’âge seulement de 52 ans), une perte irréparable pour la chanson française. Les médias n’en parleront pas davantage cette année que les précédentes, le « métier » restera fort discret à son sujet, mais les uns et les autres – du moins les vrais « pros » – savent combien la collectivité nationale est redevable à Marc Robine de son action sans pareille de préservation de notre patrimoine chansonnier.

LES INROCKS

Baptiste Vignol - Souchon les a tué

30 août 2017. Dix ans que ce blog palpite, jour pour jour. La parution récente d’un hors-série des Inrockuptibles consacré aux « 100 meilleurs albums français » fournit donc l'opportunité de marquer cet anniversaire. Car la musique made in France (chanson, rap, rock, électro, pop et tout ça) vue par les Inrocks, ça doit pouvoir susciter quelques lignes tant le magazine cultive pour la variété française un mépris tenace qu’il tempère à coups de postures démagogiques et d'élans fleurant bon le snobisme absolu d’un certain « épicentre parisien » dont parlait Étienne Roda-Gil. La rédaction des Inrocks vient ainsi de consacrer comme disque roi de son « top ultime » MELODY NELSON du dieu Gainsbourg.

ANNE SYLVESTRE

Télérama - Anne Sylvestre : “Dès le début, j’ai posé un problème”

Ses “Fabulettes” poétiques ont marqué des générations d’enfants. Mais Anne Sylvestre est surtout une auteure visionnaire, profondément humaine, dont les textes pour adultes, injustement méconnus, sont parmi les plus beaux du répertoire français. Nous l’avons rencontrée avant qu’elle ne fête en octobre soixante ans de chanson sans concessions.

ISABELLE AUBRET

Baptiste Vignol - Grande dame

Isabelle Aubret. Sa voix séraphique, comme l’écrit Alister pour parler, dans Schnock, de son interprétation de la chanson C’est ainsi que les choses arrivent, musique de Michel Colombier, texte de Charles Aznavour, dans le générique final d’Un flic de Jean-Pierre Melville. Voix d’ange ou de sirène, scandaleusement ignorée par les tenants du bon goût qui, n’ayant jamais écouté CASA FORTE, son 33 tours culte de 1971 dans lequel elle s’abandonnait au souffle de la bossa brésilienne, n’ont qu’Édith Piaf, Juliette Gréco et Nana Mouskouri à la bouche pour évoquer les immenses interprètes féminines de la chanson francophone. 
 
HELENE MARTIN
 

C’était le 24 Décembre 2016, avec un flash back sur les chansons et les artistes qui laissent une trace tatouée à vie dans la mémoire… Bien sûr avant il y avait eu Tino Rossi et Petit papa Noêl, Luis Mariano et Mexico-ooo, et surtout Stéphane Golmann et ses Actualités, chantées par Montand, accompagné par la guitare de Crolla… C’était l’enfance… Avec Hélène Martin, j’avais  grandi… Et aujourd’hui, c’est l’occasion de retrouver quelques unes des très belles pages de chansons dont j’ai parfois du mal à retrouver l’équivalent aujourd’hui… Hélène Martin  est chez EPM.. Et Puis Martin, c’est bien ça ?

MELISSMELL

Le blog du doigt dans l'oeil - Musicalarue : rencontre avec Melissmell

Quelques premières nappes de clavier sobres moutonnant sur un jeu de batterie acéré et de guitare discrète, c’est face aux applaudissements du public que malgré l’absence imprévue d’un des deux guitaristes, l’artiste Melissmell et ses trois musiciens abordaient la scène du Théâtre de Verdure samedi 12 aout, pour y faire monter une crue d’émotions contraires, plus turbulentes les unes que les autres, propres à commotionner le cœur. Certes, Melissmell n’est pas de celles et ceux que l’on vient écouter par hasard, tant l’artiste a esquissé tôt les couleurs de son monde et profilé le sens de son chemin. Pourtant un festival comme Musicalarue reste un lieu privilégié offrant l’occasion de découvrir des artistes auxquels on ne prend pas toujours le temps de s’intéresser autrement.

BURGALAT

Baptiste Vignol - Chanteur obscur?

... Sorti en mai, LES CHOSES QU’ON NE PEUT DIRE À PERSONNE, doit être son six ou septième album studio. Un disque longue durée, 67'48, composé de dix neuf titres, dont six splendides plages instrumentales (Tombeau pour David Bowie…) – les deux premières lançant l’échappée pour 6’50 d’ouverture sans blabla! Inimaginable ailleurs. Mais il faut signaler que l'homme aux lunettes seventies dirige son propre label, Tricatel, depuis 1995. Ces chansons neuves sont pour neuf d'entre elles « parolées » (comme dirait McNeil) par d’autres auteurs, compagnons de voyages et de poésie blanche, épineuse et lucide.

SOUCHON

Un été en Souchon. "Rio Grande" par Eddy Mitchell (1993)

Alain Souchon a souhaité que l'on parle aujourd'hui d'une histoire très française, quelque part en Amérique ou en Alsace. Et d'un chanteur qui n'est pas si loin de lui...

Un été en Souchon. "Ta douleur", par Camille (2005)

L’incroyable forme inventée par Camille impressionne Alain Souchon.

Un été en Souchon. "Salut les amoureux" par Joe Dassin (1972)

Le choix du jour d'Alain Souchon: un des plus grands classiques créés par Joe Dassin, avec des paroles de Claude Lemesle.

Un été en Souchon. "Vies monotones" par Gérard Manset (1984)

Tout l’été, Alain Souchon choisit des chansons qui le fascinent ou qu’il admire. Et, ensemble, nous explorons leur histoire, leur résonnance dans notre mémoire, l’épopée de leurs créateurs. Mardi, "Vies monotones" de Gérard Manset. 

Un été en Souchon. "Filles faciles" par Jean-Jacques Goldman (1987)

Alain Souchon a choisi une chanson émouvante et fraternelle de son ami Jean-Jacques Goldman.

Un été en Souchon. "Ordinaire" par Robert Charlebois (1971)

Alain Souchon évoque aujourd’hui son ami du Québec qui parle crument les questions que se pose un chanteur populaire.

Un été en Souchon. "Si on chantait" par Julien Clerc (1972)

En évoquant un des plus grands classiques de Julien Clerc, Alain Souchon rend hommage à un grands paroliers français, Etienne Roda-Gil.

jeudi, 31 août 2017

L'actualité de la chanson française du 1er au 15 août

La revue de presse et du web devient bimensuelle pour la période estivale. Prochain rendez-vous le 1er septembre.
Bel été à toutes et à tous.
Yves
___________________________________________________________________

L'album de la semaine - Ariane Moffatt, Le petit spectacle à La Chapelle

La vidéo de la semaine : Pierre de Grenoble par Malicorne le 12 août 2017 au Festival du Chant de Marin de Paimpol 

Les artistes de l'été : Georges Chelon, Barbara, Nino Ferrer, Juliette Greco

L'album du mois : Jeanne Moreau

La playlist de l'été : la scène lyonnaise, de Frédéric Bobin à Benjamin Biolay, de Michèle Bernard à Carmen Maria Vega

Les vidéos du mois : Les artistes du nouveau Francofans (Lo'Jo, Soan, Cabadzi,Ben Mazué, Gauvain Sers, Chelon, Lamuzgueule, Une touche d'optimisme, Les Balochiens....)

AVIGNON OFF EN CHANSONS

Francofans - Avignon Off 2017 en chansons par Yves Le Pape

Le Festival Off d'Avignon a proposé comme chaque année une très riche programmation en chansons et spectacles musicaux. En voici donc quelques chroniques mises à jour épisodiquement au fil du mois de juillet.

Les chroniques des concerts de Hildebrandt, Nicolas Jules, Clément Bertrand, Amélie les crayons, Nathalie Miravette, Garance....

MALICORNE

Pierre de Grenoble, une dernière fois sur scène que j'ai enregistré  le 12 août au Festival du Chant de Marin de Paimpol
__________________

Ouest France - Historique : Malicorne fait ses adieux à la scène à Paimpol

Malicorne a quitté la scène, samedi soir, à Paimpol sur la scène du Chant de marin. Après 43 ans de carrière, le groupe a confirmé qu’il faisait ses adieux !

« Ce soir, c’est le dernier concert de Malicorne, après ça, on arrête. » La déclaration de Gabriel Yacoub tombe après une heure de concert. L’incompréhension, voire le trouble, ont fait monter une clameur de la foule rassemblée sur le Champ de Foire. « La boucle est bouclée, continue le guitariste chanteur. On a commencé ici, en Bretagne, on finit ici, ça me semble correct. On est très content et c’est une décision sereine. »

Nos Enchanteurs - Malicorne : il n’y aura plus d’après

Une page qu’on a cru réouverte s’est définitivement fermée hier, à Paimpol, dans les Côtes-d’Armor : à l’issue d’un ultime concert, Malicorne a pour toujours obturé le chaudron, forcément magique, où ont mijoté tant de ballades traditionnelles, de légendes, de complaintes belles et parfois cruelles. On avait cru le retour, il y a quelques années, de cette formation mythique créée autour de Gabriel et Marie Yacoub (devenue Marie Sauvet) en 1974, à la suite du succès du disque Pierre de Grenoble.

CLAUDE ASTIER

Nos Enchanteurs - Claude Astier, mort en 2017

Claude Astier a joué son rôle, comme il jouait du violon, avec rigueur et déraison. On ne disait pas « le professeur Astier » parce qu’il avait enseigné l’espagnol, mais parce qu’il apprenait la vie à ceux qui se seraient contentés de la subir. Guitariste tzigane avec des gitans, fabricant de bijoux, cailloux, joujoux, chanteur d’horreurs, donneur de joie, inventeur du glaucoscope, écriveur de tout et même d’autres choses, il a tout tenté pour nous montrer que la vie n’est pas noire ou blanche.

CENTREDUMONDE

Télérama - Centredumonde, Rêvons plus sombre

D'un petit label brestois curieux et défricheur, nous parviennent régulièrement des productions au potentiel commercial à peu près nul, mais à l'esthétique radicale, attirante ou rebutante, souvent intéressante. Tel est le premier album de Centredumonde, duo masculin qui dans une synthèse de pop, chanson, cold wave et punk décline sans répit sa mélancolie. « Rêvons plus sombre », invite d'entrée la voix grave et atone du chanteur...

Longueur d'ondes - Rêvons plus sombre

Que vaut l’insouciance dans la chanson française ? Probablement beaucoup lorsqu’elle hume le parfum du temps. C’est le cas ici : truffaldien, nostalgique, à la limite du désuet, Joseph Bertrand bricole des comptines tendres-amères qui n’exigent rien d’autre qu’un peu d’attention. Le spleen se change en observations désinvoltes, la voix traînante ressasse les moments perdus pour mieux jouir du présent. À la manière d’un Alex Beaupain, le Brestois promène ses souvenirs au gré des villes (Paris, Bristol, Copenhague), mais sans amertume, jamais très loin de la distance résignée.

SOUCHON

RFI - Alain Souchon, (re)visite collective

A qui le tour dans cette course effrénée et sans fin de l'album-hommage ? C'est cette fois-ci au tour d'Alain Souchon avec Souchon dans l'air. Pour le premier volume sorti en juin dernier, ce sont ses chansons phares qui sont célébrées. Vanessa Paradis, - M - , Benjamin Biolay ou Izia font notamment partie de ce casting de luxe. Rencontre avec Pierre Souchon, aux commandes de ce projet avec son frère Charles (Ours) et Renaud Letang à la réalisation.

Un été en Souchon. "Moitié moi, moitié toi" par Guy Béart (1958)

Alain Souchon raconte "son" Guy Béart, un souvenir d’adolescence et un choc pour toute une génération.

France Info - Un été en Souchon. "Hollywood" par David McNeil (1973)

Alain Souchon a choisi d'évoquer aujourd'hui un des rares auteurs qui écrive avec lui des textes de chansons, hélas méconnu du grand public.

Un été en Souchon. "Elsa" par Léo Ferré (1961)

Tout l’été, Alain Souchon choisit des chansons qui le fascinent ou qu’il admire. Et, ensemble, nous explorons leur histoire, leur résonnance dans notre mémoire, l’épopée de leurs créateurs. Lundi, Elsa par Léo Ferré, sur un texte de Louis Aragon, en 1961. 

Un été en Souchon. "Souvenirs, souvenirs" par Johnny Hallyday (1960)

C'est en Allemagne, curieusement, qu'Alain Souchon a découvert ce grand classique de Johnny.

Un été en Souchon. "Diabolo menthe" par Yves Simon (1977)

Aujourd'hui, Alain Souchon évoque un camarade de ses débuts sur le label RCA dans les années 70.

Un été en Souchon. "Sur mon cou" par Étienne Daho (2010)

Un chanteur pop mais lettré : Alain Souchon évoque aujourd’hui avec nous l’artiste qui a consacré un album au  "Condamné à mort" de Jean Genet.

Un été en Souchon. "Tous les garçons et les filles" par Françoise Hardy (1962)

Alain Souchon évoque Françoise Hardy et l’arrivée de cette voix autant singulière que bouleversante en pleine époque yé-yé.

Un été en Souchon "Au bois de mon cœur" par Georges Brassens (1957)

Alain Souchon appartient à une génération pour qui "le bon maître" a été d’une influence décisive et suscitait des passions et des désordres qui ne sont pas encore éteints aujourd’hui.

MICROSSILLONS

France Musique - Un site participatif propose d'écouter des milliers d'enregistrements anciens

Avec The great 78 rpm project, des collectionneurs peuvent partager leurs trésors et permettre à des internautes d'écouter des enregistrements introuvables. Plusieurs milliers de disques sont déjà disponibles.

Brassens chante ses chansons poétiques

Edith Piaf, La rue aux chansons

DOMINIQUE A

France Culture - Dominique A : "J’ai l’impression que mes disques se répondent entre eux"

Comment Dominique A compose et travaille sur ces chansons ? C'est ce qu'il dévoile dans le cadre de cette masterclasse dédiée, enregistrée en public à la maison de la radio.

De son vrai nom, Dominique Ané est né en 1968 à Provins en Seine et Marne. Auteur, compositeur et interprète français, il est considéré comme l’un des fondateurs de la « nouvelle scène française » au début des années 1990. Son premier 33 tours est « Un disque sourd », autoproduit en 1991 qui contient déjà les morceaux qui seront dans « La fossette » sorti chez Lithium sous le numéro 003 de ce label. Dominique A a remporté en 2013, une Victoire de la musique en tant qu’artiste interprète de l’année. L’académie Charles-Cros l’a récompensé en 2010 avec le prix In Honorem Interprètes pour l’ensemble de son œuvre.

BERTHE SYLVA

« C'est aujourd'hui dimanche, tiens, ma jolie maman… Voici des roses blanches, que ton coeur aime tant... » ou « On n'a pas tous les jours vingt ans, ça nous arrive un' fois seul'ment... ». Si le nom de Berthe Sylva est aujourd’hui oublié du grand public, plusieurs générations de Français connaissent encore ses airs de musette, et ces quelques phrases de refrains mélodramatiques qui lui ont valu tant de succès dans les années 1930.  Née le 7 février 1885 à Lambézellec près de Brest, Berthe Faquet - de son vrai nom -, fille d’un marin et d’une couturière est dotée d’une mémoire surprenante.
 
ARIANE MOFFATT
 
 
En privilégiant l'acoustique, ces titres de la formidable Québécoise gagnent encore en puissance.

Si on avait perdu de vue Ariane Moffatt ces derniers temps, égarés notamment par des arrangements électro ou 80 un peu froids, ce disque court (huit titres), enregistré en live et en quasi acoustique (piano, guitare, et une touche de programmations), dans l'intimité d'une toute petite salle montréalaise, a le don de rappeler l'essentiel : d'abord, que même dépouillées de leurs apparats de production, ses chansons tiennent la route, et même y gagnent en puissance — à la manière d'une femme qui serait encore plus belle sans maquillage —, alors que tant de morceaux pop ramenés à leur plus simple appareil semblent affreusement rachitiques.

LAVILLIERS

RFI - «Le plus vieil employé de Barclay» (Episode 1)

La rencontre entre un rebelle engagé et Eddy Barclay, l’homme qui incarna le show business à paillettes. 50 ans de carrière pour un artiste à mi-chemin entre la chanson française traditionnelle poétique et le rock, dont sa génération est issue.

«Monsieur Lavilliers» (Episode 2)

Emouvantes retrouvailles méditerranéennes avec un ami très cher pour un homme d’une grande fidélité en amitié. La révolte, profondément inscrite en lui, le mène vers des engagements qui ne sont pas liés à ses intérêts. Monsieur Lavilliers est en quête permanente de contacts humain

«Le Gringo» (Episode 3)

Les extraordinaires aventures d’un reporter musical et social au Nicaragua avec son ami de toujours le percussionniste Mahut. Le créateur d’O Gringo, album symbole par excellence du voyage, à la rencontre des musiques dans les lieux où elles se pratiquent.

«Bernard, quand tu veux !» (Episode 4)

Les coulisses d’un concert du «Printemps des Nuits du Sud». De l’arrivée de l’artiste à l’aéroport, à la répétition, en passant par une rencontre avec la presse jusqu’à la montée du chanteur sur scène face à un public impatient de l’écouter.

«Tourneur, fraiseur, chanteur» (Episode 5)

Une visite au siège de la CFDT à Paris pour le départ en retraite d’un ami syndicaliste. L’histoire d’un artiste issu du milieu ouvrier dont la constance des engagements en démontre la sincérité.

«C’est génial, on a du courant !» (Episode 6)

De New-York à Port au Prince en passant par Dakar, Hô-Chi-Minh-Ville ou Paris, les tours du monde d’un enfant qui réalise ses rêves et chante des causes perdues sur des musiques tropicales.

JEANNE MOREAU

Télérama - Jeanne Moreau chanteuse tourbillonnante

Même sans une imposante discographie, Jeanne Moreau, disparue à 89 ans ce 31 juillet, sera entrée dans l’histoire de la chanson. Elle nous laisse au moins deux classiques : “Le Tourbillon de la vie” “J'ai la mémoire qui flanche”. Pour elle, la chanson était beaucoup une histoire d’amitié.

C'est déjà ça - Jeanne Moreau, l'audace

L'actrice mais aussi chanteuse est partie à l'âge de 89 ans à la tête d'une carrière exemplaire et d'une liberté qui l'était encore plus. Reprendre avec Daho en 2010 les textes sulfureux d'un Jean Genet qu'elle avait côtoyé, n'aura pas été la moindre de ses audaces. En marge du "Tourbillon" justement ressassé, ce condamné à mort nous hante encore.
 
 
Quelques heures après l'annonce du décès de Jeanne Moreau, la grande Brigitte Fontaine nous a adressé ce texte, inédit, écrit pour l'actrice disparue.

Libé - Jeanne Moreau, chanteuse sans en avoir l'air

Sans jamais revendiquer une carrière de musicienne, Jeanne Moreau a mis sa voix unique au service des mots de grands auteurs, comme des siens, fournissant à la chanson française parmi ses plus belles pépites.

En 1962, Jeanne Moreau assise près d’un guitariste, les mains sur les genoux, s’est mise à chanter devant la caméra de François Truffaut. «Elle avait des bagues à chaque doigt…»

La scène de Jules et Jim, devenue presque un monument à elle seule, a lancé l’autre carrière de l’actrice : celle d’une chanteuse à la voix grave, particulièrement attachée aux mots.

Le Figaro - Jeanne Moreau, «le tourbillon de la vie» en chansons

Décédée à l'âge de 89 ans ce lundi, l'actrice à la voix reconnaissable entre mille était aussi chanteuse à ses heures. Connue mondialement pour ses rôles au cinéma, elle a aussi légué des chansons populaires et poétiques. Du célèbre titre Le Tourbillon au Blues indolent, Le Figaro vous propose une playlist de ses 5 titres cultes.

RFI - Les ballades de Jeanne Moreau

Monstre sacré du cinéma et du théâtre, Jeanne Moreau a aussi marqué de son élégance le monde de la chanson française. Retour sur le parcours musical de cette grande dame, qui vient de disparaître à l’âge de 89 ans.

BFM TV - Jeanne Moreau en cinq chansons de Brigitte Bardot à Etienne Daho

La célèbre actrice, connue pour ses rôles dans Ascenseur pour l'échafaud, Jules et Jim et Les Valseuses, a été retrouvée morte à son domicile ce lundi. Retour sur un pan essentiel de sa carrière: la musique.

BARBARA WELDENS
 
 
On ne meurt pas à 35 ans. Si, en fait. Parfois bêtement. Barbara Weldens.
Morte sur scène hier soir, à priori électrocutée, alors qu’elle donnait un concert dans l’église des cordonniers à Gourdon, dans le Lot, dans le cadre du Festival Léo Ferré. Pourquoi j’ai eu une peine immense en apprenant la mort de Barbara Weldens ce matin. Je ne la connaissais pas personnellement. Elle n’était pas une amie. Juste son talent m’impressionnait. Juste, elle représentait la vie. Juste, elle me semblait puissante et invincible. Une chanteuse hors du temps au talent incommensurable. La seule femme qui racontait des histoires de femmes et qui me filait des frissons

Norbert Gabriel - Barbara Weldens

Parfois, souvent, je m’interroge sur l’utilité et l’intérêt des chroniques de concert publiées ça et là.

Aujourd’hui j’ai un élément de réponse. Il y a deux heures, j’ai appris que Barbara Weldens est morte, très vraisemblablement électrocutée sur la scène où elle chantait. Je ne la connaissais que par la chronique de Danièle Sala, aux Rencontres Marc Robine, il y a quelques jours. Mais par cette chronique, j’avais très envie de découvrir en scène cette artiste étonnante… Et il y avait presque une sorte d’intimité virtuelle, à sens unique, qui s’était créée. Sa disparition brutale laisse un vide et une douleur que je n’aurais pas imaginée. Comme un rendez vous d’amour manqué..

Nos Enchanteurs - Barbara Weldens, 1982-2017

Le monde de la chanson est en deuil, d’un deuil cruel car tragique. Barbara Weldens, 35 ans, s’était imposée depuis quelques années sur scène, où elle nous impressionnait chaque fois.

Rappelons que Barbara Weldens venait de sortir, en février de cette année, son premier album, Le grand H de l’Homme, qu’elle avait été lauréate du Pic d’Or de Tarbes et venait de recevoir un Coup de cœur de l’Académie du disque Charles-Cros. Barbara Weldens devait se produire à Barjac, en première partie d’Yves Jamait. Un artiste n’est pas interchangeable et Barbara ne sera pas remplacée.

Rencontres Marc Robine 2017, quatrième jour.

.... Arrive alors l’ étonnante découverte de ces dernières années, Barbara Weldens, une grande blonde voluptueuse à crête iroquoise, en short et haut noir, escarpins rouges, qu’elle nous montre et qu’elle balance, car elle a envie d’être à l’aise pour bouger. Elle en reprendra un un peu plus tard, pour téléphoner à Alice du pays des merveilles : Allo, allo, Alice tu m’entends ?

samedi, 19 août 2017

L'actualité de la chanson française du 1er au 15 août

La revue de presse et du web devient bimensuelle pour la période estivale. Prochain rendez-vous le 1er septembre.
Bel été à toutes et à tous.
Yves
___________________________________________________________________

Le concert de la semaine : Carmen Maria Vega au Divan du Monde (Mars 2017)

Les artistes de l'été : Georges Chelon, Barbara, Nino Ferrer, Juliette Greco

L'album du mois : Jeanne Moreau

La playlist de l'été : la scène lyonnaise, de Frédéric Bobin à Benjamin Biolay, de Michèle Bernard à Carmen Maria Vega

Les vidéos du mois : Les artistes du nouveau Francofans (Lo'Jo, Soan, Cabadzi,Ben Mazué, Gauvain Sers, Chelon, Lamuzgueule, Une touche d'optimisme, Les Balochiens....)

Le clip de la fin de semaineLouane - On était beau

L'album de la fin de semaine - Centredumonde, Rêvons plus sombre

Le concert de la fin de semaine : Malicorne - Concert exceptionnel aux Francofolies de la Rochelle (2010)

AVIGNON OFF EN CHANSONS

Francofans - Avignon Off 2017 en chansons par Yves Le Pape

Le Festival Off d'Avignon a proposé comme chaque année une très riche programmation en chansons et spectacles musicaux. En voici donc quelques chroniques mises à jour épisodiquement au fil du mois de juillet.

Les chroniques des concerts de Hildebrandt, Nicolas Jules, Clément Bertrand, Amélie les crayons, Nathalie Miravette, Garance....

MALICORNE

Pierre de Grenoble, une dernière fois sur scène que j'ai enregistré  le 12 août au Festival du Chant de Marin de Paimpol
__________________

Ouest France - Historique : Malicorne fait ses adieux à la scène à Paimpol

Malicorne a quitté la scène, samedi soir, à Paimpol sur la scène du Chant de marin. Après 43 ans de carrière, le groupe a confirmé qu’il faisait ses adieux !

« Ce soir, c’est le dernier concert de Malicorne, après ça, on arrête. » La déclaration de Gabriel Yacoub tombe après une heure de concert. L’incompréhension, voire le trouble, ont fait monter une clameur de la foule rassemblée sur le Champ de Foire. « La boucle est bouclée, continue le guitariste chanteur. On a commencé ici, en Bretagne, on finit ici, ça me semble correct. On est très content et c’est une décision sereine. »

Nos Enchanteurs - Malicorne : il n’y aura plus d’après

Une page qu’on a cru réouverte s’est définitivement fermée hier, à Paimpol, dans les Côtes-d’Armor : à l’issue d’un ultime concert, Malicorne a pour toujours obturé le chaudron, forcément magique, où ont mijoté tant de ballades traditionnelles, de légendes, de complaintes belles et parfois cruelles. On avait cru le retour, il y a quelques années, de cette formation mythique créée autour de Gabriel et Marie Yacoub (devenue Marie Sauvet) en 1974, à la suite du succès du disque Pierre de Grenoble.

SOUCHON

RFI - Alain Souchon, (re)visite collective

A qui le tour dans cette course effrénée et sans fin de l'album-hommage ? C'est cette fois-ci au tour d'Alain Souchon avec Souchon dans l'air. Pour le premier volume sorti en juin dernier, ce sont ses chansons phares qui sont célébrées. Vanessa Paradis, - M - , Benjamin Biolay ou Izia font notamment partie de ce casting de luxe. Rencontre avec Pierre Souchon, aux commandes de ce projet avec son frère Charles (Ours) et Renaud Letang à la réalisation.

Un été en Souchon. "Moitié moi, moitié toi" par Guy Béart (1958)

Alain Souchon raconte "son" Guy Béart, un souvenir d’adolescence et un choc pour toute une génération.

France Info - Un été en Souchon. "Hollywood" par David McNeil (1973)

Alain Souchon a choisi d'évoquer aujourd'hui un des rares auteurs qui écrive avec lui des textes de chansons, hélas méconnu du grand public.

Un été en Souchon. "Elsa" par Léo Ferré (1961)

Tout l’été, Alain Souchon choisit des chansons qui le fascinent ou qu’il admire. Et, ensemble, nous explorons leur histoire, leur résonnance dans notre mémoire, l’épopée de leurs créateurs. Lundi, Elsa par Léo Ferré, sur un texte de Louis Aragon, en 1961. 

Un été en Souchon. "Souvenirs, souvenirs" par Johnny Hallyday (1960)

C'est en Allemagne, curieusement, qu'Alain Souchon a découvert ce grand classique de Johnny.

Un été en Souchon. "Diabolo menthe" par Yves Simon (1977)

Aujourd'hui, Alain Souchon évoque un camarade de ses débuts sur le label RCA dans les années 70.

Un été en Souchon. "Sur mon cou" par Étienne Daho (2010)

Un chanteur pop mais lettré : Alain Souchon évoque aujourd’hui avec nous l’artiste qui a consacré un album au  "Condamné à mort" de Jean Genet.

Un été en Souchon. "Tous les garçons et les filles" par Françoise Hardy (1962)

Alain Souchon évoque Françoise Hardy et l’arrivée de cette voix autant singulière que bouleversante en pleine époque yé-yé.

Un été en Souchon "Au bois de mon cœur" par Georges Brassens (1957)

Alain Souchon appartient à une génération pour qui "le bon maître" a été d’une influence décisive et suscitait des passions et des désordres qui ne sont pas encore éteints aujourd’hui.

CLAUDE ASTIER

Nos Enchanteurs - Claude Astier, mort en 2017

Claude Astier a joué son rôle, comme il jouait du violon, avec rigueur et déraison. On ne disait pas « le professeur Astier » parce qu’il avait enseigné l’espagnol, mais parce qu’il apprenait la vie à ceux qui se seraient contentés de la subir. Guitariste tzigane avec des gitans, fabricant de bijoux, cailloux, joujoux, chanteur d’horreurs, donneur de joie, inventeur du glaucoscope, écriveur de tout et même d’autres choses, il a tout tenté pour nous montrer que la vie n’est pas noire ou blanche.

CENTREDUMONDE

Télérama - Centredumonde, Rêvons plus sombre

D'un petit label brestois curieux et défricheur, nous parviennent régulièrement des productions au potentiel commercial à peu près nul, mais à l'esthétique radicale, attirante ou rebutante, souvent intéressante. Tel est le premier album de Centredumonde, duo masculin qui dans une synthèse de pop, chanson, cold wave et punk décline sans répit sa mélancolie. « Rêvons plus sombre », invite d'entrée la voix grave et atone du chanteur...

Longueur d'ondes - Rêvons plus sombre

Que vaut l’insouciance dans la chanson française ? Probablement beaucoup lorsqu’elle hume le parfum du temps. C’est le cas ici : truffaldien, nostalgique, à la limite du désuet, Joseph Bertrand bricole des comptines tendres-amères qui n’exigent rien d’autre qu’un peu d’attention. Le spleen se change en observations désinvoltes, la voix traînante ressasse les moments perdus pour mieux jouir du présent. À la manière d’un Alex Beaupain, le Brestois promène ses souvenirs au gré des villes (Paris, Bristol, Copenhague), mais sans amertume, jamais très loin de la distance résignée.

MICROSSILLONS

France Musique - Un site participatif propose d'écouter des milliers d'enregistrements anciens

Avec The great 78 rpm project, des collectionneurs peuvent partager leurs trésors et permettre à des internautes d'écouter des enregistrements introuvables. Plusieurs milliers de disques sont déjà disponibles.

Brassens chante ses chansons poétiques

Edith Piaf, La rue aux chansons

DOMINIQUE A

France Culture - Dominique A : "J’ai l’impression que mes disques se répondent entre eux"

Comment Dominique A compose et travaille sur ces chansons ? C'est ce qu'il dévoile dans le cadre de cette masterclasse dédiée, enregistrée en public à la maison de la radio.

De son vrai nom, Dominique Ané est né en 1968 à Provins en Seine et Marne. Auteur, compositeur et interprète français, il est considéré comme l’un des fondateurs de la « nouvelle scène française » au début des années 1990. Son premier 33 tours est « Un disque sourd », autoproduit en 1991 qui contient déjà les morceaux qui seront dans « La fossette » sorti chez Lithium sous le numéro 003 de ce label. Dominique A a remporté en 2013, une Victoire de la musique en tant qu’artiste interprète de l’année. L’académie Charles-Cros l’a récompensé en 2010 avec le prix In Honorem Interprètes pour l’ensemble de son œuvre.

BERTHE SYLVA

« C'est aujourd'hui dimanche, tiens, ma jolie maman… Voici des roses blanches, que ton coeur aime tant... » ou « On n'a pas tous les jours vingt ans, ça nous arrive un' fois seul'ment... ». Si le nom de Berthe Sylva est aujourd’hui oublié du grand public, plusieurs générations de Français connaissent encore ses airs de musette, et ces quelques phrases de refrains mélodramatiques qui lui ont valu tant de succès dans les années 1930.  Née le 7 février 1885 à Lambézellec près de Brest, Berthe Faquet - de son vrai nom -, fille d’un marin et d’une couturière est dotée d’une mémoire surprenante.
 
ARIANE MOFFATT
 
 
En privilégiant l'acoustique, ces titres de la formidable Québécoise gagnent encore en puissance.

Si on avait perdu de vue Ariane Moffatt ces derniers temps, égarés notamment par des arrangements électro ou 80 un peu froids, ce disque court (huit titres), enregistré en live et en quasi acoustique (piano, guitare, et une touche de programmations), dans l'intimité d'une toute petite salle montréalaise, a le don de rappeler l'essentiel : d'abord, que même dépouillées de leurs apparats de production, ses chansons tiennent la route, et même y gagnent en puissance — à la manière d'une femme qui serait encore plus belle sans maquillage —, alors que tant de morceaux pop ramenés à leur plus simple appareil semblent affreusement rachitiques.

LAVILLIERS

RFI - «Le plus vieil employé de Barclay» (Episode 1)

La rencontre entre un rebelle engagé et Eddy Barclay, l’homme qui incarna le show business à paillettes. 50 ans de carrière pour un artiste à mi-chemin entre la chanson française traditionnelle poétique et le rock, dont sa génération est issue.

«Monsieur Lavilliers» (Episode 2)

Emouvantes retrouvailles méditerranéennes avec un ami très cher pour un homme d’une grande fidélité en amitié. La révolte, profondément inscrite en lui, le mène vers des engagements qui ne sont pas liés à ses intérêts. Monsieur Lavilliers est en quête permanente de contacts humain

«Le Gringo» (Episode 3)

Les extraordinaires aventures d’un reporter musical et social au Nicaragua avec son ami de toujours le percussionniste Mahut. Le créateur d’O Gringo, album symbole par excellence du voyage, à la rencontre des musiques dans les lieux où elles se pratiquent.

«Bernard, quand tu veux !» (Episode 4)

Les coulisses d’un concert du «Printemps des Nuits du Sud». De l’arrivée de l’artiste à l’aéroport, à la répétition, en passant par une rencontre avec la presse jusqu’à la montée du chanteur sur scène face à un public impatient de l’écouter.

«Tourneur, fraiseur, chanteur» (Episode 5)

Une visite au siège de la CFDT à Paris pour le départ en retraite d’un ami syndicaliste. L’histoire d’un artiste issu du milieu ouvrier dont la constance des engagements en démontre la sincérité.

«C’est génial, on a du courant !» (Episode 6)

De New-York à Port au Prince en passant par Dakar, Hô-Chi-Minh-Ville ou Paris, les tours du monde d’un enfant qui réalise ses rêves et chante des causes perdues sur des musiques tropicales.

JEANNE MOREAU

Télérama - Jeanne Moreau chanteuse tourbillonnante

Même sans une imposante discographie, Jeanne Moreau, disparue à 89 ans ce 31 juillet, sera entrée dans l’histoire de la chanson. Elle nous laisse au moins deux classiques : “Le Tourbillon de la vie” “J'ai la mémoire qui flanche”. Pour elle, la chanson était beaucoup une histoire d’amitié.

C'est déjà ça - Jeanne Moreau, l'audace

L'actrice mais aussi chanteuse est partie à l'âge de 89 ans à la tête d'une carrière exemplaire et d'une liberté qui l'était encore plus. Reprendre avec Daho en 2010 les textes sulfureux d'un Jean Genet qu'elle avait côtoyé, n'aura pas été la moindre de ses audaces. En marge du "Tourbillon" justement ressassé, ce condamné à mort nous hante encore.
 
 
Quelques heures après l'annonce du décès de Jeanne Moreau, la grande Brigitte Fontaine nous a adressé ce texte, inédit, écrit pour l'actrice disparue.

Libé - Jeanne Moreau, chanteuse sans en avoir l'air

Sans jamais revendiquer une carrière de musicienne, Jeanne Moreau a mis sa voix unique au service des mots de grands auteurs, comme des siens, fournissant à la chanson française parmi ses plus belles pépites.

En 1962, Jeanne Moreau assise près d’un guitariste, les mains sur les genoux, s’est mise à chanter devant la caméra de François Truffaut. «Elle avait des bagues à chaque doigt…»

La scène de Jules et Jim, devenue presque un monument à elle seule, a lancé l’autre carrière de l’actrice : celle d’une chanteuse à la voix grave, particulièrement attachée aux mots.

Le Figaro - Jeanne Moreau, «le tourbillon de la vie» en chansons

Décédée à l'âge de 89 ans ce lundi, l'actrice à la voix reconnaissable entre mille était aussi chanteuse à ses heures. Connue mondialement pour ses rôles au cinéma, elle a aussi légué des chansons populaires et poétiques. Du célèbre titre Le Tourbillon au Blues indolent, Le Figaro vous propose une playlist de ses 5 titres cultes.

RFI - Les ballades de Jeanne Moreau

Monstre sacré du cinéma et du théâtre, Jeanne Moreau a aussi marqué de son élégance le monde de la chanson française. Retour sur le parcours musical de cette grande dame, qui vient de disparaître à l’âge de 89 ans.

BFM TV - Jeanne Moreau en cinq chansons de Brigitte Bardot à Etienne Daho

La célèbre actrice, connue pour ses rôles dans Ascenseur pour l'échafaud, Jules et Jim et Les Valseuses, a été retrouvée morte à son domicile ce lundi. Retour sur un pan essentiel de sa carrière: la musique.

BARBARA WELDENS
 
 
On ne meurt pas à 35 ans. Si, en fait. Parfois bêtement. Barbara Weldens.
Morte sur scène hier soir, à priori électrocutée, alors qu’elle donnait un concert dans l’église des cordonniers à Gourdon, dans le Lot, dans le cadre du Festival Léo Ferré. Pourquoi j’ai eu une peine immense en apprenant la mort de Barbara Weldens ce matin. Je ne la connaissais pas personnellement. Elle n’était pas une amie. Juste son talent m’impressionnait. Juste, elle représentait la vie. Juste, elle me semblait puissante et invincible. Une chanteuse hors du temps au talent incommensurable. La seule femme qui racontait des histoires de femmes et qui me filait des frissons

Norbert Gabriel - Barbara Weldens

Parfois, souvent, je m’interroge sur l’utilité et l’intérêt des chroniques de concert publiées ça et là.

Aujourd’hui j’ai un élément de réponse. Il y a deux heures, j’ai appris que Barbara Weldens est morte, très vraisemblablement électrocutée sur la scène où elle chantait. Je ne la connaissais que par la chronique de Danièle Sala, aux Rencontres Marc Robine, il y a quelques jours. Mais par cette chronique, j’avais très envie de découvrir en scène cette artiste étonnante… Et il y avait presque une sorte d’intimité virtuelle, à sens unique, qui s’était créée. Sa disparition brutale laisse un vide et une douleur que je n’aurais pas imaginée. Comme un rendez vous d’amour manqué..

Nos Enchanteurs - Barbara Weldens, 1982-2017

Le monde de la chanson est en deuil, d’un deuil cruel car tragique. Barbara Weldens, 35 ans, s’était imposée depuis quelques années sur scène, où elle nous impressionnait chaque fois.

Rappelons que Barbara Weldens venait de sortir, en février de cette année, son premier album, Le grand H de l’Homme, qu’elle avait été lauréate du Pic d’Or de Tarbes et venait de recevoir un Coup de cœur de l’Académie du disque Charles-Cros. Barbara Weldens devait se produire à Barjac, en première partie d’Yves Jamait. Un artiste n’est pas interchangeable et Barbara ne sera pas remplacée.

Rencontres Marc Robine 2017, quatrième jour.

.... Arrive alors l’ étonnante découverte de ces dernières années, Barbara Weldens, une grande blonde voluptueuse à crête iroquoise, en short et haut noir, escarpins rouges, qu’elle nous montre et qu’elle balance, car elle a envie d’être à l’aise pour bouger. Elle en reprendra un un peu plus tard, pour téléphoner à Alice du pays des merveilles : Allo, allo, Alice tu m’entends ?

lundi, 14 août 2017

L'actualité de la chanson française du 17 au 31 juillet

La revue de presse et du web devient bimensuelle pour la période estivale. Prochain rendez-vous le 15 août.
Bel été à toutes et à tous.
Yves
___________________________________________________________________

Les artistes de l'été : Georges Chelon, Barbara, Nino Ferrer, Juliette Greco

L'album du mois : Jeanne Moreau

La playlist de l'été : la scène lyonnaise, de Frédéric Bobin à Benjamin Biolay, de Michèle Bernard à Carmen Maria Vega

Les vidéos du mois : Les artistes du nouveau Francofans (Lo'Jo, Soan, Cabadzi,Ben Mazué, Gauvain Sers, Chelon, Lamuzgueule, Une touche d'optimisme, Les Balochiens....)

Le clip de la semaine - Boulevard des airs, Le Bagad de Lann-Bihoué - Le bagad de Lann-Bihoué

L'album de la semaine - Breizh eo ma bro ! La bretagne est mon pays !

AVIGNON OFF EN CHANSONS

Francofans - Avignon Off 2017 en chansons par Yves Le Pape

Le Festival Off d'Avignon a proposé comme chaque année une très riche programmation en chansons et spectacles musicaux. En voici donc quelques chroniques mises à jour épisodiquement au fil du mois de juillet.

Les chroniques des concerts de Hildebrandt, Nicolas Jules, Clément Bertrand, Amélie les crayons, Nathalie Miravette, Garance....

JEANNE MOREAU

Télérama - Jeanne Moreau chanteuse tourbillonnante

Même sans une imposante discographie, Jeanne Moreau, disparue à 89 ans ce 31 juillet, sera entrée dans l’histoire de la chanson. Elle nous laisse au moins deux classiques : “Le Tourbillon de la vie” “J'ai la mémoire qui flanche”. Pour elle, la chanson était beaucoup une histoire d’amitié.

C'est déjà ça - Jeanne Moreau, l'audace

L'actrice mais aussi chanteuse est partie à l'âge de 89 ans à la tête d'une carrière exemplaire et d'une liberté qui l'était encore plus. Reprendre avec Daho en 2010 les textes sulfureux d'un Jean Genet qu'elle avait côtoyé, n'aura pas été la moindre de ses audaces. En marge du "Tourbillon" justement ressassé, ce condamné à mort nous hante encore.
 
 
Quelques heures après l'annonce du décès de Jeanne Moreau, la grande Brigitte Fontaine nous a adressé ce texte, inédit, écrit pour l'actrice disparue.

Libé - Jeanne Moreau, chanteuse sans en avoir l'air

Sans jamais revendiquer une carrière de musicienne, Jeanne Moreau a mis sa voix unique au service des mots de grands auteurs, comme des siens, fournissant à la chanson française parmi ses plus belles pépites.

En 1962, Jeanne Moreau assise près d’un guitariste, les mains sur les genoux, s’est mise à chanter devant la caméra de François Truffaut. «Elle avait des bagues à chaque doigt…»

La scène de Jules et Jim, devenue presque un monument à elle seule, a lancé l’autre carrière de l’actrice : celle d’une chanteuse à la voix grave, particulièrement attachée aux mots.

Le Figaro - Jeanne Moreau, «le tourbillon de la vie» en chansons

Décédée à l'âge de 89 ans ce lundi, l'actrice à la voix reconnaissable entre mille était aussi chanteuse à ses heures. Connue mondialement pour ses rôles au cinéma, elle a aussi légué des chansons populaires et poétiques. Du célèbre titre Le Tourbillon au Blues indolent, Le Figaro vous propose une playlist de ses 5 titres cultes.

RFI - Les ballades de Jeanne Moreau

Monstre sacré du cinéma et du théâtre, Jeanne Moreau a aussi marqué de son élégance le monde de la chanson française. Retour sur le parcours musical de cette grande dame, qui vient de disparaître à l’âge de 89 ans.

BFM TV - Jeanne Moreau en cinq chansons de Brigitte Bardot à Etienne Daho

La célèbre actrice, connue pour ses rôles dans Ascenseur pour l'échafaud, Jules et Jim et Les Valseuses, a été retrouvée morte à son domicile ce lundi. Retour sur un pan essentiel de sa carrière: la musique.

AMELIE LES CRAYONS

RFI - Amélie-les-Crayons, des chansons en marchant

Cinq ans après Jusqu’à la mer, Amélie-les-Crayons est de retour avec son nouvel album Mille Ponts. Entourée de ses musiciens, elle a charmé chaque soir le public du Festival d’Avignon avec son nouveau spectacle, qui s’y joue jusqu’à la fin du mois de juillet. Rencontre au cœur du Festival.

ESKELINA

Baptiste Vignol - Voix rare

Paul Morand disait dans «Bains de mer» que l’eau bleue des Açores était douce comme un ongle. La voix d’Eskelina, elle, aurait la douceur de l’ivoire chauffé au soleil. Capable, quand elle s'envole de chasser les nuages. Le deuxième album de la Suédoise contient treize jolies chansons bien carrées. Légères (L’emmerdeuse), coquines (Les Trois garçons), aigres-douces (Le cèdre) ou mélancoliques (Charlie Townsend), elles ne sont pas du dernier cri mais charment instantanément grâce au timbre d'Eskelina dont l’accent fait l’empreinte et leur donne cette clarté, unique en France, blonde, franche et sensuelle.

BARBARA/BINOCHE

RFI - Avignon: «Vaille que vivre», une pièce nourrie de l’œuvre de Barbara

En Avignon dans la cour du Lycée St-Joseph a pris place un spectacle particulier où se retrouvent l’actrice Juliette Binoche toujours prête à expérimenter de nouvelles formes artistiques et le pianiste Alexandre Tharaud. Les deux artistes ont monté une pièce autour de Barbara où se mêlent le chant, le piano, le texte. «Vaille que vivre» est une pièce nourrie de l’œuvre de la chanteuse et de sa vie.

Libé - Barbara enchante Binoche

En échappant aux pièges balourds du biopic, l’actrice accompagnée du pianiste Alexandre Tharaud a livré à Avignon un subtil hommage à «la dame en noir».

.... La représentation va crescendo, au fur et à mesure que la comédienne se saisit des chansons, bascule de la parole aux chants et réciproquement, non à la manière de Barbara, mais avec sa voix à elle, un peu grave. Le parcours de Binoche sur scène suit celui de Barbara dans la vie. D’abord timide, elle déploie ses ailes de plus en plus diva, jusqu’à l’excentricité - et c’est l’aigle noir que l’on voit à travers le costume de l’actrice, une combinaison noire aux manches bouffantes, multifonctionnelle puisqu’elle évoque l’intimité comme l’habit de gala, pyjama autant que robe de soirée.

L'Humanité - Récital. Un duo chic pour Barbara

« Vaille que vivre » a des allures de récitals, avec ses ronds de lumières (d’Eric Soyer, compagnon de travail de Joël Pommerat) qui subliment les acteurs, le piano, dessinent une chorégraphie en noir et blanc qui captent et captivent le regard du spectateur. Sur le plateau vide de la cour du lycée Saint-Joseph, un piano. Instrument fétiche de Barbara qu’elle caressait de ses longs doigts nerveux et puissants, majestueux, partenaire de jeu de Juliette Binoche et Alexandre Tharaud. Leur spectacle est un hommage à Barbara, un hommage chanté et parlé à travers des chansons et des extraits de son livre (« Il était un piano noir… Mémoires interrompues »)

BESSA

En janvier 2016, la jeune Française Bessa sidérait par sa reprise de Partir avant les miens sur un album hommage à Daniel Balavoine. Parallèlement, sortait son premier quatre titres, envoûtant, fascinant. Une première impression confirmée par son premier album, De l'homme à l'animal. On y découvre plus longuement Bessa, chanteuse aux origines corses, siciliennes, élevée du côté de Marseille. Son disque, c'est de la haute voltige, avec cette voix vertigineuse et ses arrangements audacieux, entre pop électro, sensualité soul, émotion chanson.

ADAMO

Culturebox - L'indémodable charme de Salvatore Adamo au Festival Pause Guitare

L'inclassable Salvatore Adamo a fait une halte au festival Pause Guitare à Albi, dans le Tarn. A 73 ans et 50 ans de carrière à son actif, le chanteur populaire a conquis ses fans avec ses tubes et ses titres plus engagés au Grand théâtre. Retour sur cette soirée mémorable.

Inutile de présenter l'interprète de "Sans toi ma mie", son premier succès en 63 à contre courant du style Yéyé de l'époque. Invité au Festival Pause Guitare, Salavatore Adamo a enchaîné ses plus grands tubes comme "Vous permettez monsieur", "Mes mains sur tes hanches",  "Les filles du bord du mer" réactualisé dernièrement par son concitoyen Arno ou encore "Tombe la neige" qui a fait de lui une mégastar au Japon.
 
SALVADOR
 
 
EPM vient de sortir un coffret-dépliant fait de quatre disques, 105 titres pour une prix riquiqui (15 €), c’est tentant. Ce n’est certes pas tout Salvador : il s’en fallut de pas mal d’autres albums encore. Tout ici a été enregistré il y a au moins cinquante ans. C’est justement le début de l’histoire d’Henri Salvador, inclus ses « tubes et succès » tels que Faut rigoler, Le lion est mort ce soir, Blouse du dentiste, Petite fleur et Le loup la biche et le chevalier.
 
BARBARA WELDENS
 
 
On ne meurt pas à 35 ans. Si, en fait. Parfois bêtement. Barbara Weldens.
Morte sur scène hier soir, à priori électrocutée, alors qu’elle donnait un concert dans l’église des cordonniers à Gourdon, dans le Lot, dans le cadre du Festival Léo Ferré. Pourquoi j’ai eu une peine immense en apprenant la mort de Barbara Weldens ce matin. Je ne la connaissais pas personnellement. Elle n’était pas une amie. Juste son talent m’impressionnait. Juste, elle représentait la vie. Juste, elle me semblait puissante et invincible. Une chanteuse hors du temps au talent incommensurable. La seule femme qui racontait des histoires de femmes et qui me filait des frissons

Norbert Gabriel - Barbara Weldens

Parfois, souvent, je m’interroge sur l’utilité et l’intérêt des chroniques de concert publiées ça et là.

Aujourd’hui j’ai un élément de réponse. Il y a deux heures, j’ai appris que Barbara Weldens est morte, très vraisemblablement électrocutée sur la scène où elle chantait. Je ne la connaissais que par la chronique de Danièle Sala, aux Rencontres Marc Robine, il y a quelques jours. Mais par cette chronique, j’avais très envie de découvrir en scène cette artiste étonnante… Et il y avait presque une sorte d’intimité virtuelle, à sens unique, qui s’était créée. Sa disparition brutale laisse un vide et une douleur que je n’aurais pas imaginée. Comme un rendez vous d’amour manqué..

Nos Enchanteurs - Barbara Weldens, 1982-2017

Le monde de la chanson est en deuil, d’un deuil cruel car tragique. Barbara Weldens, 35 ans, s’était imposée depuis quelques années sur scène, où elle nous impressionnait chaque fois.

Rappelons que Barbara Weldens venait de sortir, en février de cette année, son premier album, Le grand H de l’Homme, qu’elle avait été lauréate du Pic d’Or de Tarbes et venait de recevoir un Coup de cœur de l’Académie du disque Charles-Cros. Barbara Weldens devait se produire à Barjac, en première partie d’Yves Jamait. Un artiste n’est pas interchangeable et Barbara ne sera pas remplacée.

Rencontres Marc Robine 2017, quatrième jour.

.... Arrive alors l’ étonnante découverte de ces dernières années, Barbara Weldens, une grande blonde voluptueuse à crête iroquoise, en short et haut noir, escarpins rouges, qu’elle nous montre et qu’elle balance, car elle a envie d’être à l’aise pour bouger. Elle en reprendra un un peu plus tard, pour téléphoner à Alice du pays des merveilles : Allo, allo, Alice tu m’entends ?