L'actualité de la chanson française, le 28 octobre

Les artistes de la semaine : Le Cirque des Mirages, Cali, Hugues Aufray, Mademoiselle K,Jean-Pierre Kalfon, Ezéchiel Pailhès

L'album de la semaine : Cali, Ces jours qu'on a presque oubliés

Le clip de la semaine : Cali, Lâche pas

PAILHES

Télérama (abonnés) Ezéchiel Pailhès - Mélopée

« Et toi ! Dors-tu quand la nuit est si belle / Quand l’eau me cherche et me fuit comme toi / Quand je te donne un cœur longtemps rebelle. » Le texte est signé par la poétesse, comédienne et chanteuse Marceline Desbordes-Valmore (1786–1859). Elle fut associée au courant romantique, applaudie par ses pairs, Lamartine, Verlaine et Baudelaire, mais qui se souvient d’elle ? L’adaptation qu’en livre le compositeur « électro » et chanteur Ezéchiel Pailhès, qui poursuit avec brio sa conversation avec les poètes entamée sur Oh ! (2020), se résume en un mot : la justesse. 

RESVAL

Télérama - Grand espoir du rap français, Luv Resval est mort

Il était un talent singulier à la prose inspirée par les légendes et le passé. Luv Resval est décédé dans la nuit de jeudi 20 octobre d’une crise d’asthme à l’âge de 24 ans.

« Des fragments d’éclairs gravitent autour de ma peau / Puissants métaux rangés dans l’sac à dos / Merlin, j’ai la mort sous l’chapeau / J’ai du flow, salopard, toi, t’en as vraiment peu », chantait-il sur Piscou dans un hommage, plutôt inattendu sur la scène rap, à Merlin l’Enchanteur et à la légende arthurienne. Le rappeur Luv Resval, 24 ans, l’un des plus prometteurs de la nouvelle génération, est mort dans la nuit du jeudi 20 octobre. Sa famille a fait savoir qu’« une grave crise d’asthme » l’a emporté. Une pathologie dont il souffrait depuis la naissance.

LE CIRQUE DES MIRAGES

Nos Enchanteurs - La boîte à images du Cirque des Mirages

.....La gourmandise est donc de mise au moment de découvrir cette nouvelle galette. Elle porte comme nom Boîte de Pandore, évoquant le fameux coffret mythologique dont se sont échappés tous les maux de la Terre, hormis l’espoir. L’album débute logiquement par le titre Ouverture de la boîte et se clôt, tout aussi logiquement, par Fermeture de la boîte. Deux morceaux déclamés sur fond musical sobre et délicat, avec l’emphase coutumière du chanteur. Le contenu du récipient en question ? Huit chansons pour une galerie de personnages étranges, inquiétants, tourmentés. Une suite de courtes nouvelles flirtant avec le fantastique, de saynètes noires d’ébène, emplies de désirs inassouvis et de rêves fracassés. De la chanson narrative comme on n’en fait plus. Mais n’est-ce pas le propre du Cirque des Mirages que de se situer hors des modes et du temps ?

KALFON

"Je n'étais pas prêt" : à 83 ans, l'acteur et chanteur Jean-Pierre Kalfon sort son premier album de rock

Jean-Pierre Kalfon sort son premier album solo "Mefistofélange" ce vendredi 21 octobre. L’acteur-chanteur qui affiche fièrement ses 83 ans a répondu à nos questions.

On le connaît d’abord par sa carrière d’acteur. Mais Jean-Pierre Kalfon a connu mille vies : le cinéma bien sûr, mais aussi le théâtre, la danse et la musique. Dès les années 60, il a enregistré des chansons mais jamais d’album complet, chose qu’il a réalisée en 1993 avec le groupe Black Minestrone. Aujourd’hui c’est sous son nom seul qu’il sort Mefistofélange (Deviation records). Un disque empreint de textes sulfureux (Sextoy), de pamphlets sociaux (Chope le cash), et d’ambiances crépusculaires (Noire la nuit, Train fantôme). Des divagations sur la musique et les mots, accompagnées par des arrangements très rock (Retour solo, Solitaire, Championne), bluesy (Une main amie), ou rhythm and blues avec cuivres clinquants (Gypsies rock 'n’roll band). On y croise des marginaux, des solitaires, mais aussi un certain "Bob" qui chante "No direction home"… 

ADE

Télérama (abonnés), Adé, Et alors

Adé n’est pas une inconnue, loin de là. Elle était l’une des voix de Thérapie Taxi, une bande de chenapans pop débarqués il y a presque dix ans en 2013, avec un titre, Salop(e), .....

L'actualité de la chanson française le 21 octobre

Les artistes de la semaine : Yves Jamait, Melkoni Project, La Féline, Serge Lama, Naudin, David Sire

L'album de la semaine : Yves Jamait, L'autre

Le clip de la semaine - La Féline - Place de Verdun

DAVID SIRE

Nos Enchanteurs - David Sire, la quête entre réel et supposé

C’est un disque (en fait deux) qui se feuillette, se lit, dont on caresse la couverture cartonnée, les pages, dont on admire les illustrations. C’est l’immense dessinateur de bandes dessinées Edmond Baudoin qui en est comme l’enlumineur, rapport à ses oeuvres lumineuses qui, comme le récit de Sire, vont de l’ombre à la lumière. Rien que pour ça, il vous faut lire et écouter cet album…

SERGE LAMA

France Info - Avec "Aimer", son ultime album, Serge Lama dit "adieu" à son public

Le chanteur Serge Lama est de retour dans les bacs de disquaires ce vendredi 7 octobre avec "Aimer", un album de 13 nouvelles chansons présenté comme son dernier.

Serge Lama, 79 ans, sort vendredi Aimer, un 13 titres présenté comme son "ultime album" : "à un âge, il faut savoir s'arrêter...", dit-il. "Je continuerai d'écrire des chansons, d'en enregistrer peut-être mais en secret, en testament", confie l'artiste.

"Il faut savoir dire c'est fini. Je le fais avec cet album. Je ne veux pas chanter assis comme Reggiani... Même Aznavour aurait dû arrêter plus tôt", estime l'interprète de Femmes, Femmes, Femmes, D'aventures en aventures ou A 15 ans, tubes parmi tant d'autres en près de soixante ans de carrière. "J'ai des difficultés de mobilité... A mon âge, dès que je marche, je souffre énormément", confie à l'AFP le chanteur dont la dernière tournée a été annulée par la pandémie. "Ça m'a arraché le coeur. Maintenant, je ne peux plus tenir deux heures sur scène."

MELKONI PROJECT

We Culte - Melkoni Project : le duo célébre les noces du jazz et de la chanson

Entre compositions originales et reprises de Barbara, Nougaro ou Trenet, le duo Melkoni Project flirte joliment avec le jazz et la chanson française. Un premier album éponyme au charme intemporel à découvrir sur scène à Paris et en tournée.

Louise Perret et Gwen Cahue se sont rencontrés grâce à un ami commun et ont décidé d’unir leurs talents, en 2018, sous le nom de Melkoni Project pour célébrer les noces du jazz et de la chanson française.

Résultat, un album éponyme qui mêle compositions originales et des reprises inspirées de chansons de Nougaro (« A bout de souffle« ), Barbara (« A chaque fois« ), Trénet (« Fleur bleue ») ou encore « Sodade« , une adaptation française du titre immortalisé par Césaria Evora.

LA FELINE

La Dépêche - Le Tarbes de la Féline

Une tarbaise fait visiter sa ville natale à un ami qui ne la connaît pas. Un retour aux sources pour l’une. Une découverte mythique pour l’autre.

Avec son dernier album "Tarbes", La Féline alias Agnès Gayraud revient en musique au cœur des lieux de son enfance. Pour illustrer sa musique, elle a demandé à Alexandre Guirkinger de la photographier dans ses endroits de prédilections. Pour cela, ils sont partis tous les deux dans un road trip. La musicienne comme guide. Le photographe comme visiteur. Ainsi est née l’exposition "Retourner à Tarbes". "Le but de cette exposition, c’est de montrer le Tarbes de la Féline, son univers, la mélancolie de sa jeunesse perdue" explique le photographe. "Ma vision de Tarbes, c’est un amour pour cette ville auquel j’appartiens. Je l’aime pour ses qualités et ses défauts. Mais voilà, la forme d’une ville change plus vite que le cœur d’une femme. Et c’est avec une autodérision assumée (mais bienveillante) que je regarde le Tarbes d’aujourd’hui"

NAUDIN

Litzic - Naudin, Champ Contre champ

Outre ces indéniables qualités d’écriture, ce premier album de Naudin (autrement connu sous le nom de Mathieu Loigerot, musicien fort d’une carrière dans le milieu du jazz) nous plonge dans une ambiance sépia, celle d’une pellicule usée jusqu’à la corde, celle d’une photo passée, celle d’une époque révolue fantasmée, celle des films de voyous et des 30 Glorieuses remis au goût du jour à la mode hip-hop old school. Avec ce premier LP en son nom propre, Naudin se la joue dandy rap au verbe et à l’image haut en couleur.

La première écoute de l’album attire l’oreille. Le titre qui l’ouvre (Potes) nous place d’emblée dans l’atmosphère du disque, une esthétique s’approchant, à quelques différences notables tout de même (moins jazzy notamment), à celle que l’on retrouve dans le ched d’oeuvre d’Oxmo Puccino, à savoir Lipopette Bar. Si Chant contre champ n’est pas à proprement parlé un album concept (quelques titres seulement sont liés entre eux par une thématique commune), il est la manifestation musicale d’une époque imaginée et romantisée par l’artiste. Avec cette référence à Lipopette Bar, forcément, on n’est pas loin de dire que Chant contre chant s’approche lui aussi du chef-d’oeuvre.

La Chanson Française le 14 octobre

Les artistes de la semaine : Kent, Adé, Mister Mat,Les Fouteurs de joie, My Concubine

L'album de la semaine : Kent, Scherzando

Le clip de la semaine - Adé - Q

ALEXIS HK

Nos Enchanteurs - Alexis HK : l’armoire à bobos

Grand luxe, la chanson a deux HK, aux univers pour le moins différents. Voici aujourd’hui Alexis HK, opus 6. Par les thèmes abordés, par sa prestance pour ne pas dire son élégance, l’extrême raffinement de sa diction, l’étendue de son vocable, il est à lui seul une niche. Pas slam, comme on lui a souvent et à tort collé l’étiquette (on aime code-barrer les artistes, ça donne l’impression de bien gérer le cheptel) même si « J’attrape un style / Dérobé aux anciens / Un ragadub sénile / Sur une base de vaurien ».  

RFI - Les terrains de jeux d’Alexis HK

Quatre ans après Comme un ours, Alexis HK, 25 ans de carrière, sort de sa tanière avec Bobo Playground. Une boîte à musique aux mélodies joyeuses et aux textes acidulés.

Au téléphone, Alexis HK nous raconte en rigolant que puisqu’il est "confiné depuis 15 ans" dans sa maison à la campagne, la pandémie n’a pas beaucoup changé sa façon de vivre. Si ce n’est que les concerts occupent une place majeure dans sa carrière et que leur interruption a été un peu brutale. "J’adore faire des disques, mais c’est beaucoup plus abstrait que la scène, c’est elle qui donne des réponses immédiates. Tant que je pourrai continuer à faire des concerts, je continuerai à faire de la musique", nous confie-t-il.

S’il ne remplit pas des salles gigantesques —ce qui ne semble guère être sa vocation — Alexis HK, qui fait aussi des incursions joyeuses dans le répertoire jeune public, a su fédérer un public. Il enregistre ses albums sous La Familia, un label indépendant, fondé par son manager, il y a quinze ans. "Chaque disque est comme le premier. Cela me permet de ne pas dépendre des aléas médiatiques et de la conjoncture musicale, de faire ma route en père peinard, à la Brassens", nous confie-t-il.

ORELSAN

We Culte - Orelsan, conférencier star du festival MaMA à Paris

OrelSan ne chantera pas, mais la mega-star du rap sera un des intervenants des conférences du MaMA, festival défricheur parisien qui cible public et professionnels de la filière musicale internationale, du 12 au 14 octobre.

Vendredi 14 octobre après-midi, dans un des lieux dédiés au rendez-vous, Orelsan, la méga-star du rap hexagonal, discutera pendant une heure avec la journaliste musicale Ouafae Mameche. Le chanteur, également acteur et réalisateur, pourra donner sa vision d’une carrière qui se construit sur le long terme.

Auteur du tube « Basique », le rappeur norman a vendu plus d’un million d’albums vendus et plus d’un million de spectateurs ont assisté à ses tournées (dont 250.000 en 2022 à Paris).

Le MaMA, en journée, propose plus de 170 conférences, débats, ateliers ou rencontres ciblées pour les professionnels du secteur. Ils étaient plus de 6.500 à avoir répondu à l’appel en 2021 pour l’évènement dans le quartier Pigalle/Montmartre à Paris.

KENT

RFI - Kent relativise la vie "Scherzando"

Quarante-cinq ans de carrière : des disques, mais aussi des romans, des bandes dessinées et des livres pour la jeunesse. Le chanteur et mélodiste français Kent signe Scherzando. Un disque mélancolique et épuré, où il célèbre aussi bien Lyon que les hommes préhistoriques…

RFI Musique : sur votre site internet, vous vous êtes dessiné dans un café disant "un dernier accord et j’arrête". Pourquoi, parmi toutes vos activités, revenez-vous toujours à la chanson ?
Kent : Je me le demande ! (Sourire) C’est vrai que j’avais l’intention d’arrêter, mais je n’y arrive pas...Parce que j’en écris, que je pense en chansons, que les rimes viennent spontanément. Et qu’à partir du moment où j’ai écrit une chanson, j’ai envie qu’on l’entende. Tandis qu’un livre ou une BD vit sa vie seule.

ADE

Nos Enchanteurs - Adé, la cow-girl fringante

Sans relever de la haute poésie, les textes reflètent les joies et tourments d’une jeune femme bien de son temps. Dans ses chansons, on ne subit pas, on s’affirme (A quoi ça sert / De l’embrasser encore / Si tu veux plus, perds pas ton temps), on remballe les importuns sans ménagement (Alors mêle-toi de ton cul, ouais !), on s’exhorte à se secouer (Mais en vrai j’fais rien / Mais avec des si / J’serais comme ça comme ci), on se remet en question pour repartir d’un bon pied (Et j’me dirais à moi-même / Tu vois, fais-toi confiance), on s’essaie à la solitude imprévue … L’amour occupe bien entendu une place prépondérante, qu’il s’agisse de susurrer une berceuse pour l’être aimé (Je veille sur toi, je t’ai volé aux autres, enfermé dans mes draps), de constater la fin de l’aventure (On marche dans la nuit / Et sans un regard / On sait que tout sera fini / Au bout du trottoir), d’avouer sa dépendance à celui qui a trahi (Viens voir le sunset / J’te pardonne, je suis bête), d’hésiter face au renouveau (Je sais pas si on s’aime ou si j’en ai envie) … La vie sentimentale serait-elle banale en fin de compte (Mais on est tous pareils / On aime se faire arracher, déchirer / On répète les mêmes erreurs sans douter) ?

SINSEMILIA

Nos Enchanteurs - Mike et Riké, la fratrie de Sinsémilia

Entre deux tournées de Sinsémilia, Mike et Riké ont délaissé momentanément leur grand tour bus. C’est au volant de leur magnifique Duster qu’ils ont battu la campagne pour expérimenter une formule de concert chez l’habitant, dans les jardins, où se retrouvent amis et familles. Très proche de leur public, ce fut l’occasion de ponctuer leur set acoustique d’anecdotes drôles sur leur parcours artistiques. De là est née l’idée, puis l’envie d’en faire un spectacle atypique, presque du cabaret, de se raconter avec beaucoup d’humour, sous forme de sketchs et en chansons. Deux micros, une guitare et les voilà partis dans ce voyage au cœur de l’histoire de Sinsémilia pour cette tournée

 

L'actualité de la chanson le 7 octobre

Les artistes de la semaine : Les Frangines, Uzureau chante Brassens, Alexis HK

Le clip de la semaine : Alexis HK – Elle te kiff

Le clip de la fin de semaine : Stan Mathis - Le plus célèbre des anonymes 

L'album de la semaine : Alexis HK, Bobo Playground

L'album de la fin de semaine : Uzureau chante les premières chansons de Brassens (volume 1 et 2)

RFI - Les terrains de jeux d’Alexis HK

Quatre ans après Comme un ours, Alexis HK, 25 ans de carrière, sort de sa tanière avec Bobo Playground. Une boîte à musique aux mélodies joyeuses et aux textes acidulés.

Au téléphone, Alexis HK nous raconte en rigolant que puisqu’il est "confiné depuis 15 ans" dans sa maison à la campagne, la pandémie n’a pas beaucoup changé sa façon de vivre. Si ce n’est que les concerts occupent une place majeure dans sa carrière et que leur interruption a été un peu brutale. "J’adore faire des disques, mais c’est beaucoup plus abstrait que la scène, c’est elle qui donne des réponses immédiates. Tant que je pourrai continuer à faire des concerts, je continuerai à faire de la musique", nous confie-t-il.

Nos Enchanteurs - Nouvelle livraison inédite de Brassens !

Je me plais à imaginer que tout amateur de chanson a, sur la peau ou sur le cœur, un tatouage à l’effigie du père Brassens. De lui ou d’une de ses héroïnes : Margot qui donne la gougoutte à son chat, la religieuse satisfaite de ses ondoyantes courbes devant sa psyché, Fernande (surtout pas Lulu), une dame du temps jadis ou cette passante qu’on n’a pas su retenir. Elle est tatouée cette chanson…

Louis Chédid / Yvan Cassar dans "C'est encore nous !"

Aujourd'hui l'équipe de "C'est encore nous !" a le bonheur d'accueillir Louis Chédid et Yvan Cassar pour un magnifique projet, celui de revisiter les plus grands succès de Louis Chedid en piano-voix. Le fruit de cette collaboration, l'album « En Noires et Blanches » sortira le 9 septembre au label PIAS.

RFM - L'héritage Goldman (Volume 2) : découvrez « Encore un matin », le premier extrait interprété par Céphaz !

Céphaz a été choisi pour interpréter « Encore un matin » (remix 2022), premier extrait du spectacle L'héritage Goldman (Volume 2).

Voici le concert événement à ne pas rater pour tous les fans de Jean-Jacques Goldman. Quand la musique est bonne, Envole-moi, Là-bas, Encore un matin, Il suffira d'un signe, Je marche seul, Je te donne... Les plus grands tubes de Jean-Jacques Goldman sont revisités pendant plus de 2 heures par une équipe de choc avec Michael Jones, les musiciens originels de J.J. Goldman et les plus belles voix de la nouvelle scène française : Céphaz, Marghe, Lilian Renaud, Nérac, Tomislav Matosin, Cyprien, Mary Cooper, Jessy Elsa Palma & Anne-Sophie Sebadu Choeur Gospel de Paris, et Mister Mat, gagnant de The Voice 2022 ! 

Nos Enchanteurs - Sarclo, beau comme un camion

C’est un livre qui pèse son poids. Physiquement, un beau livre, grand et mince de face et épais de profil. Non, je ne parle pas de Sarclo, mais de ce livre d’art riche de toute une vie. Toute sa vie, il vous l’a déjà confiée dans ses textes depuis plus de quarante ans, à vous de décrypter. Il y a pas mal de confessions quand même, pudiques et ne cherchant pas toujours à lui donner le beau rôle. Ses chansons, il leur dédie le livre, parce qu’elles sont la source et le fruit de sa vie. Avec toutes leurs paroles, et pour certaines, les partitions transcrites par Simon Gerber, des tablatures en open tuning de la main de Sarclo, et des grilles d’accords. Vous pourrez donc les chanter et les massacrer à la guitare, en choisissant même l’arrangement qui vous convient le mieux. Elles sont classées par ordre alphabétique, non datées, les maniaques de la biographie resteront sur leur faim. Il y a celles de Sarclo, celles des autres auteurs qu’il chante aussi, sauf Dylan, pour des raisons de droit d’auteur. Mais quand même, à la fin, vous trouverez une discographie bien ordonnée et commentée (même rebelle, on reste suisse et cet ordre là n’est pas fait pour nous déplaire).

L'actualité de la chanson française du 30 septembre

Les artistes de la semaine : Louis Chedid, Ben Mazué, Gaël Faye et Grand Corps malade, Le Cirque des Mirages, Caroline Savoie, Badegna Foli

L'album de la semaine - Louis Chedid - En noires et blanches

Le clip de la semaine : Grand Corps Malade, Ben Mazué, Gaël Faye "Tailler la route"

Quand Grand Corps Malade, Gaël Faye et Ben Mazué kidnappent Benjamin Biolay - C àVous - 15/09/2022

Nos Enchanteurs - Gaël Faye, Grand Corps Malade et Ben Mazué, trois plumes qui raflent la muse

Au diable la crise de la quarantaine ! C’est ce qu’illustrent en chœur trois potes entrés en chansons après avoir initiés d’autres parcours. Il y a Grand Corps Malade (Fabien Marsaud) qui se rêvait jadis en basketteur pro, Ben Mazué (Benjamin Mazuet), médecin pour de vrai et Gaël Faye qui a débuté dans la finance avant de laisser tomber les chiffres. Tout cela çà fait aujourd’hui d’excellents artistes. Des hommes de paroles chantant au rythme du slam et du hip-hop le contemporain de émotions, des sentiments, des colères parfois.

RFI - Musique: «Éphémère» de Grand Corps Malade, Ben Mazué et Gaël Faye

En avril 2022, les artistes Ben Mazué, Gaël Faye et Grand Corps malade se sont donné rendez-vous en studio avec le défi d’écrire un mini-album en six jours.

« Éphémère », fruit de cette rencontre artistique, est composé de sept titres. Il est sorti le 16 septembre 2022.

France Info, Le monde d'Elodie - Jean-Paul Rouve à l'affiche d'un spectacle musical : "Ce qui m'intéresse maintenant, c'est une mise en danger et les rencontres"

Tous les jours, une personnalité s'invite dans le monde d'Élodie Suigo. Aujourd’hui, l’acteur et réalisateur, Jean-Paul Rouve. À partir du 22 septembre 2022, du mercredi au samedi à 19h00, il sera sur la scène du théâtre Antoine avec le spectacle musical "J'ai pas l'air". 

Jean-Paul Rouve est acteur et réalisateur. C'est dans la troupe comique Les Robins des Bois que le public l'a découvert, des sketchs et une troupe qui lui ont permis de se révéler, d'être repéré. Son jeu d'acteur a fait tout le reste, le talent aussi, évidemment ! En 2002, son rôle dans le film Monsieur Batignolles de Gérard Jugnot lui a permis de remporter le César du meilleur espoir masculin. En 2005, son incarnation d'un sosie de Michel Polnareff dans la comédie, Podium, de Yann Moix, a marqué les esprits. Puis il y a eu, Nos jours heureux d'Éric Toledano et Olivier Nakache (2006), Les souvenirs (2014) et Lola et ses frères (2018) de lui-même, ou encore Les Tuche 1,2, 3, 4 d'Olivier Baroux avec ce personnage de Jeff Tuche lui colle à la peau, car il représente des valeurs humaines qui lui sont chères.

We Culte - Johnny Hallyday : l’exposition événement à Bruxelles dédiée à la star

Une grande exposition de 3.000 m2 consacrée à Johnny Hallyday où se côtoient le spectacle et l’intime, se déroulera à Bruxelles à partir du 20 décembre jusqu’en juin, avant de venir à Paris en 2024. Entre extraits de concerts, photos et objets personnels, le public pourra admirer une trentaine de ses costumes de scène et une cinquantaine de guitares, le bureau de sa maison de Marnes-la-Coquette ou encore la chambre d’adolescent reconstituée de l’icône française du rock décédée il y a cinq ans. A voir au Palais des expositions de Bruxelles du 20 décembre 2022 au 15 juin 2023.

We Culte - Benjamin Biolay : « Je connais mieux Sète que ma ville natale »

Après le triomphe de son précédent disque « Grand Prix », Benjamin Biolay revient avec « Saint-Clair », son dixième album. Un opus inspiré par la ville de Sète (Hérault) où se croisent rock, ballades, spleen et ambiances dancefloor, qu’il dévoilera ce jeudi 15 septembre à La Cigale à Paris.

Que de chemin parcouru depuis son premier album « Rose Kennedy », il y a 21 ans ! Après le succès de son précédent disque « Grand Prix », Benjamin Biolay, qui fêtera en janvier prochain ses 50 ans, revient avec « Saint-Clair », son dixième album. Un opus aux contours rock alternant morceaux dansants et ballades qui vont droit au cœur, dont le chanteur de « A l’origine », « La Superbe », « Ton héritage » a le secret.

Nos Enchanteurs - Benjamin Biolay, à claire vie

....... Pour la variété (sans s) des musiques, du rock désespéré de Petit Chat au slow magique de Saint-Germain, pour la confession sincère d’ (Un)Ravel sur l’atmosphère d’abord vaporeuse électro, pour finir sur le piano, l’orgue et le battement cardiaque et doux de la batterie, dans une écriture renversante, « J’savais même pas qu’on pouvait toucher la peau des gens partout / Que sur la jugulaire, on peut déposer des baisers doux / Et comment dans l’artère, on perd peu à peu le pouls », merci Biolay, merci Ravel, « Ainsi va la vie ».

Loft Music Sud Radio Par Yvan Cujious avec Les Frangines , Le Cirque des Mirages

Ce soir Yvan Cujious reçoit Les Frangines. L’année dernière, après une tournée de plus de 100 dates et un premier album disque de platine, Les Frangines sont aujourd'hui de retour avec un nouvel album "Notes" et une tournée dans toute la France. Leur nouveau single “C’est pas ta faute” vient de sortir. 

Un autre duo également, Le Cirque des Mirages. Après 20 ans de tournées et de scènes prestigieuses, le Cirque des Mirages nous offre un nouvel album : “La boîte de Pandore”. Sur ce nouvel opus, on y retrouve un florilège d’invités prestigieux (Arthur H, Thomas Milteau, Guillaume Farley, etc… )

France Info - Après une pause, le rappeur Lomepal livre "Mauvais Ordre" : "Je ne voulais surtout pas refaire la même chose"

Après une tournée gigantesque en 2019, Lomepal, l’un des rappeurs les plus acclamés de ces dernières années, revient après une pause avec "Mauvais Ordre", son nouvel album.

Lomepal, après une tournée gigantesque en 2019 et des disques vendus par camions, sort son nouvel album, Mauvais Ordre. Après une pause devenue nécessaire pour lui, emporté par son immense succès, il s'est fait violence pour revenir avec quelque chose de nouveau et cohérent. La tournée qui s'annonce a de quoi donner le vertige, avec des Zénith d'Amiens à Strasbourg, en passant par Nantes, Toulouse ou Nancy, et surtout, trois Accor Arena de Paris les 28, 29 et 30 mars prochains. 

Le Mouv - Lomepal : ce qu'on a (honnêtement) pensé de son nouvel album

Le dernier album de Lomepal, "Mauvais Ordre", est sorti ce vendredi 16 septembre. On vous donne notre avis sur le projet.

Difficile de passer à côté : Lomepal est revenu ce 16 septembre avec un nouvel album, Mauvais Ordre, longuement teasé et fortement attendu par ses fans. Après plusieurs écoutes, voilà ce qu'on a pensé (et retenu) de ce troisième chapitre offert par le rappeur parisien.

Dès les premières notes de l'album, et comme on le pressentait avec la sortie de Tee et Auburn, les deux derniers singles de l'artiste, ce dernier a choisi d'affirmer une nouvelle direction artistique. Avec Mauvais Ordre, Lomepal s'éloigne sans complexe du monde du rap qui l'a vu grandir, et retrouve ses premières amours : le rock et la variété

L'actualité de la chanson française, le 23 septembre

Les artistes de la semaine : Lomepal, Dominique A

L'album de la semaine : Dominique A

Le clip de la semaine : Dominique A - Désaccord des éléments

DOMINIQUE A

France Inter - Et si on nous rendait la beauté ? Avec Dominique A

Dominique A est un chanteur, auteur-compositeur, poète à la plume sensible. On considère qu’il a révolutionné la chanson française rock à texte. 

Je voudrais vous raconter l’histoire de la lumière, ou plutôt, l’histoire d’un homme. Un homme qui a grandi au pays des mornes plaines et qui n’a pas eu le choix : puisque la plaine ne change pas, que seule la lumière change, il a fallu apprendre à voir, à ouvrir grand ses yeux, sa sensibilité, à se laisser impressionner par l’éclat du ciel sur la plaine pour que de chaque impression, puisse naître une chanson. Mais n’allons pas trop vite. Revenons à la lumière, revenons à la beauté. Mettre une chose en lumière, c’est en montrer la beauté, la singularité. C’est la faire surgir devant nos yeux, l’arracher à cette uniformité du paysage qui ne ressemble à rien parce qu’il ressemble à tous les autres. Si le monde était beau, nous l’avons gâché.

Télérama (abonnés) - Dominique A : “Je suis un chanteur à voix sans voix”

Le chanteur, Nantais d’adoption, renoue avec l’inspiration sur “Le Monde réel”, son quinzième album, qu’il accompagne d’un livre de poésie. Entretien où il est question de boy-scout, de succès espéré, de voix qu’on finit par trouver.

Il y a trente ans, Dominique A sortait de nulle part avec La Fossette, album bricolé et minimal qui a fait date. En rupture avec le rock et la variété, mais sous influence pop anglo-saxonne, il fut intronisé chef de file, aux côtés de son camarade Philippe Katerine, d’une chanson française réinventée, d’une intense fragilité. 

BELIN

FIP - "Oiseau", l'ode à la liberté de Laurent Bardainne et Bertrand Belin

Le saxophoniste met en images sa ballade poétique avec un clip réalisé par Jules Tardif mettant en scène le bonheur radieux de deux soeurs skateuses.

Impossible de se passer de cet Hymne au Soleil, véritable havre de beauté jazz radieuse et solaire sorti des rêveries soulful du saxophoniste et de son Tigre d'Eau Douce. Parmi les onze bijoux de ce deuxième voyage onirique gravé par Laurent Bardainne avec son quartet, nos programmateurs sont tombés amoureux du titre Oiseau, une ballade intemporelle à la douceur libératrice qu'ils glissent amoureusement dans leurs enchaînements depuis l'an dernier. D'autant que le groove contemplatif et entêtant du combo est ici sublimé par la poésie réaliste du chanteur Bertrand Belin.

 

 

 

 

L'actualité de la chanson française

AU PROGRAMME CETTE SEMAINE

Les artistes de la semaine : Alissa Wenz, Nicolas Réal, Plywood Joe

L'album de la semaine : Alissa Wenz, Je, tu, elle

Le clip de la semaine - Alissa Wenz - Météo bretonne

ALISSA WENZ

Nos Enchanteurs - Barjac 2022. Alissa Wenz, déjà intemporelle

4 août 2022, Festival Barjac m’en chante, chapiteau

L’espace d’un chapiteau, retour à une « format » plus classique de la chanson, celui qui, il y a pas dix ans, ici, tirait sans trop de partage la couverture à lui. L’esthétique alors dominante est désormais sinon dominée au moins contrariée : il nous faut aimer la contrariété.

Le Télégramme - Alissa Wenz : un « Je, tu, elle » solaire et affirmé !

Si, pour son premier album-studio, Alissa Wenz sort de sa Manche une « Météo bretonne » des plus imagées en matière de parcours amoureux (titre 5), la native des Côtes-d’Armor sait forcément de quoi elle chante. Issues d’un tempérament visiblement trempé, les onze plages de ce disque solaire la situent de façon vivifiante sur le socle phare des grand(e)s de la chanson de caractère dont elle est le présent. Celles (c’est inévitable) par qui elle serait influencée ne font que lui ressembler. Alors va, côté écriture et interprétation, pour un soupçon de Barbara, Anne Sylvestre et autres Jeanne Cherhal, sans oublier Juliette, Michèle Bernard ou Marie-Paule Belle, mais accordons- lui d’être avant tout Alissa Wenz.

POMME

Nos Enchanteurs - Pomme à l’heure de la consolation

Les couleurs de l’enfance ne sont pas toutes chatoyantes. A 26 ans Pomme (Claire Pommet) en témoigne dans un troisième album sous le titre programmatique de Consolation. D’une voix légère, aérienne, et des arrangements apaisants, celle qui dans son précédent opus explorait ses failles partage sur des sujets graves. Entre drame et insouciance, explique-t-elle. Nouvel album atypique et novateur, à l’image d’une couverture où elle apparaît la tête coiffée d’un champignon géant, dans l’esprit de l’illustrateur Claude Ponti invité à illustrer les chansons du livret.

 

BIOLAY

 

Nos Enchanteurs - Namur 2022. Benjamin Biolay, le superbe

Les Solidarités, Namur, 27 août 2022,

Alors que la sortie de son nouvel album Saint-Clair est annoncée pour le 9 septembre, Benjamin Biolay poursuit en père peinard la tournée bâtie sur son triomphal Grand Prix et nous gratifie d’une étape sur les terres namuroises. Un spectacle aux allures de best of, un peu décalé par rapport à son actualité, mais qui s’en plaindrait ?

HENRI DES

Télérama - Les airs de jeunesse d’Henri Dès, de Georges Brassens à Elvis Presley

Après une enfance peu musicale et un parcours scolaire chaotique, c’est vers 18 ans que le jeune Henri Dès découvre la chanson. Il nous raconte cette lente éclosion.

Henri Dès fait partie des chanteurs que l’on associe à l’enfance. Avant ses concerts aux Folies Bergère destinés à un public adulte, il revient sur la musique qui l’a mené à se présenter au concours de l’Eurovision en 1970.

L'actualité de la chanson cette semaine

AU PROGRAMME CETTE SEMAINE

L'album de la semaine : Biolay, Saint-Clair

Le clip de la semaine - Benjamin Biolay - Rends l'amour !

L'album de la fin de semaine : Poèmes de Sabine Sicaud par Michèle Bernard et Joao Paulo Sabtos

Le clip de la fin de semaine : Benjamin Biolay - (Un) Ravel 

Et aussi : Frederik Mey, Le tendre mordant.
Romano Bianchi, Fringale.
La Féline, live à l'Opéra de Lyon

En vidéos cette semaine : Biolay, Fréférik Mey, Romano Bianchi et La Féline

FREDERIK MEY

Souvenirs,souvenirs :  Frédérick Mey, Le tendre mordant (EPM)

En vidéo en cette fin de semaine avec Frédérik Mey à l'occasion de la sortie de ce coffret chez EPM. Nous étions nombreux à écouter Frédérik dans les années 70. Heureux de le retrouver ainsi. Merci EPM

BIOLAY

Télérama (abonnés) - Biolay, Saint Clair

On ne freine plus Benjamin Biolay, de retour avec un dixième album, “Saint-Clair”. Un album qui diffuse son charme, et rappelle, à ses meilleurs moments, “La Superbe”, son double album majestueux.

Tout a commencé par une grosse inquiétude : l’idée que le nouvel album entier de Benjamin Biolay ressemble à son premier single, Rends l’amour !

L'Huma - Benjamin Biolay : « C’est quand même très bizarre de faire de la musique »

À l’affiche de la Fête de l’Humanité, Benjamin Biolay, dévoile sur scène « Saint-Clair », un dixième opus mordant à l’humeur rock assumée. Musique, politique, cinéma... le boss de la pop française de 49 ans se confie.

Benjamin Biolay a enregistré les 17 morceaux de « Saint-Clair » avec son groupe formé par Pierre Jaconelli (guitares, basse), Johan Dalgaard (claviers) et Philippe Entressangle (batterie). Aussi vif dans les titres dansants et rock (« les Joues roses ») que dans les ballades charnelles (« Saint-Germain »), l’esthète saisit la beauté et la noirceur d’un monde en sursis. Tout en tirant sur le fil mélancolique, ce fin mélodiste en dévoile les vices et les vertus avec une poésie romantique parfois trash (« Numéros magiques »). Comme le cœur, ça pulse !

Le Devoir - Tout commence et tout finit à «Saint-Clair»

Long et disparate. Première impression. Pas désagréable du tout, mais déconcertante. Dix-sept titres, textes à rallonge. Musiques plus que variées, comme si on changeait de lieu chaque fois. Une durée de long métrage, presque. Et les chansons comme autant de scènes.

On se croirait dans un Lelouch, tiens, bâti sur des flash-back, sur toute une vie. « C’est la façon dont j’imagine les choses et la façon dont je rêve que mes disques soient reçus, surtout celui-ci. Comme un parcours cinématographique », confie Benjamin Biolay au sujet de son nouvel album, intitulé Saint-Clair, dont la sortie est prévue le 9 septembre.

France Inter - Benjamin Biolay : "Saint-Clair"

À l’occasion de la sortie de "Saint-Clair" le nouvel album de Benjamin Biolay, Charline Roux a décidé de faire sa déclaration.

Puisque il a été maintes fois questions sur France Inter et à raison, je me suis dit que, quitte à parler de Benjamin Biolay à l’occasion de la sortie de son album Saint-Clair, autant en faire une affaire personnelle. Voici donc toutes les raisons pour lesquelles il reste dans mon panthéon.

D’abord parce que c’est irrévocable, sans appel, ni contestation, il est l’auteur de la plus belle chanson du monde sur l’enfance, la filiation, la transmission.

ROMANO BIANCHI

Télérama (abonnés) - Romano Bianchi, Fingale

L’un des plaisirs de l’été : rattraper quelques disques passés entre les mailles de nos tote bags l’hiver dernier. Celui de Romano Bianchi, jeune chanteur guitariste suisse roman, convient parfaitement à la saison de l’indolence. Depuis ses sommets alpins, il fait écho au néo-psychédélisme de la bande pyrénéenne des Julien(s) Gasc ou Barbagallo en orbite autour d’Aquaserge

L'actualité de la chanson cette semaine

L'album de la semaine : Pomme, Consolation

Le clip de la semaine : Pomme, Nelly

En vidéo cette semaine : Pomme et Manset

Retour sur Derrière nos voix, l'émission de l'été de Bertrand Dicale

POMME

Pomme était sur France 2 à Télé Matin le 25 août

Télérama (abonnés) - Pomme, Consolation

À peine remontée de ses “Failles”, la chanteuse déroule le fil de sa jeune vie sur un troisième album apaisé et apaisant, où sa voix fait des merveilles.

L’album commence par un éclat de rire dans la nuit. Il est 22h51 à la montre de Pomme et la chanteuse nous entraîne, par une chute de studio, dans les coulisses de son troisième album à la façon des héros que Tex Avery faisait sortir de la pellicule de ses dessins animés. Irruption du réel dans l’imaginaire, et inversement. Ces quelques secondes suffisent à nous transformer en passagers clandestins d’un drôle de disque qui, s’il n’a rien de riant hormis son introduction, ambitionne de faire du bien.

Les Echos - « Consolation », la nouvelle merveille de Pomme

Presque trois ans après « Les Failles », la chanteuse, compositrice, interprète et désormais productrice revient avec « Consolation », un troisième album musicalement plus complet et surtout apaisé. Il faut prendre le temps de la redécouvrir.

Après le temps du chagrin, l'heure de la « Consolation » . Il y a presque trois ans, Pomme partageait dans son deuxième album « Les Failles » - Victoire de l'album « révélation » - ses peines et les « trucs un peu lourds » qui assombrissaient son univers mélancolique. La voilà qui revient encline à rappeler la beauté de la vie. Dans Septembre, l'un des douze titres d'un ensemble aux formats et styles hétéroclites, la chanteuse, compositrice, interprète et désormais productrice exhorte même son amie musicienne Pi Ja Ma, prête à « laisser tomber », à « se relever » en se souvenant de « toutes les choses qu'elles n'ont pas chantées »

Libé (abonnés) Pomme, mots de «Consolation»

La chanteuse sort un troisième album réussi, plus intime et aux accents pop sous influence nord-américaine.

Sur une chanson de Consolation, Pomme s’autorise à chanter, simultanément, en deux langues, le français et l’anglais. Quitte à rendre les mots de Puppy difficilement intelligibles, et à susciter la confusion – c’était si l’on a bien compris le prix à payer pour se faire entendre de l’animal de compagnie auquel elle les destine (son chien) et, moins prosaïquement, témoigner des moments de dissonance qui surgissent quand on avance artistiquement sans se retourner. Tous les artistes dignes de ce nom connaissent ça, le paradoxe qu’il y a à s’incarner en refusant de fixer son identité et sa voix, mais peu de la variété française l’ont mis en scène avec autant de verve que Claire Pommet dans ce troisième disque. Elle nous le présente certes comme un présent à elle-même, une ode à celles qui lui ont fait du bien depuis la pandémie, mais qui semble obsédé de part en part par la douleur, la trahison, et le seuil terrifiant qui sépare l’existence du néant.

France Info - La chanteuse Pomme sort son troisième album, "Consolation", écrit pendant la pandémie

Rencontre avec une jeune artiste brillante. Déjà récompensée par deux Victoires de la musique, Pomme vient de sortir, vendredi 26 août, son troisième album, "Consolation". À 26 ans, elle crée aussi sa propre maison de disque.

Déjà trois albums à son actif, dont un disque d’or, deux Victoires de la musique, et à chaque concert, des standing ovations. Claire Pommet, alias Pomme, chante des histoires tristes sur des mélodies légères. À 26 ans, elle a pourtant déjà la nostalgie des grands noms de la chanson française. "J’ai toujours été fascinée par le passé", déclare-t-elle. Et pour ce nouvel album, Pomme prend définitivement le contrôle, en devenant aussi productrice de sa musique.

L'actualité de la chanson française du 10 au 16 juin

Les artistes de la semaine : Coline Rio, Roméo Elvis, Dombrance, Jean-Marc Sauvagnargues, Les Fatals Picards, Célestin

Le clip de la semaine- Les Fatals Picards - Le syndrome de Göteborg

L'album de la semaine : Les Fatals Picards, Le syndrome de Göteborg

ROMEO ELVIS

RFI - Musique: Roméo Elvis, enfant prodige du beat

Roméo Elvis, c’est un jeune rappeur belge de 29 ans, considéré comme l’un des poids lourds de la scène hip hop européenne. Avec son flow fluide et cash il déchaîne les foules et décroche des disques de platine en Belgique comme en France. Trois ans après l’acclamé Chocolat, le grand frère de la chanteuse Angèle, reprend le micro sur Tout peut arriver. Un troisième album qui assume la pluralité de ses goûts, de la chanson à la pop jusqu’au funk. 

SAUVAGNARGUES

Nos Enchanteurs - Jean-Marc Sauvagnargues. Celui qui chante…. Berger

Il est heureux, malheureux comme nous
Il cherche ce qu’il voudrait comme nous
Mais quelque chose l’emporte au-dessus de tout
Celui qui chante »

Depuis plus de 20 ans nous connaissons bien Jean-Marc Sauvagnargues en tant que batteur et manager du groupe Les Fatals Picards, dans un genre de chanson punk, rock, teinté d’humour et d’engagement. Mais Jean Marc est un artiste comme on les aime, qui ne s’enferme pas là où il est attendu et qui ne cache pas sa passion pour la chanson française dans toute sa diversité. Une chanson qui traverse le temps, les genres, les modes, les chapelles. Du moment qu’elle provoque de l’émotion Jean Marc est dans son élément.

WE CULTE

La Playlist We Culte: Louis Chedid & Yvan Cassar, Stéfi Celma, Coline Rio

La Playlist We Culte. « En noires et blanches », l’album piano-voix de Louis Chedid & Yvan Cassar, attendu à la rentrée, «Tabou», le nouveau single de l’actrice et chanteuse Stéfi Celma et « Lourd et délicat », le premier EP de Coline Rio… Voici nos trois coups de cœur de la semaine.

C’est l’un des plus beaux projets de la rentrée. Louis Chedid & Yvan Cassar vont sortir le 9 septembre « En noires et blanches ». Un album où Louis Chedid revisite son répertoire accompagné au piano par Yvan Cassar, chef d’orchestre et arrangeur des plus grands artistes (Johnny Hallyday, Claude Nougaro, Mylène Farmer, Roberto Alagna, Charles Aznavour). Un album piano-voix témoin d’une belle rencontre entre les deux artistes, à paraître dans la toute nouvelle collection « Parce que », inaugurée par le duo Arno-Sofiane Pamart et l’album « Vivre ». 

DOMBRANCE

RFI - Votez Dombrance

Passé du rock à l’électro, de DBFC à Dombrance, Bertrand Lacombe s’inspire de politiciens français ou américains pour créer ses ritournelles dansantes dans le nouvel album, République électronique. Endossant le costume d’un candidat RPR des années 80, il décide de partir en campagne pour défendre son programme festif et décalé face aux Français. Interview-vérité. 

RFI Musique : Comment est né cet étonnant mariage d’hommes politiques et d’électro ? 
Dombrance : En avril 2018, j’attendais Léonie Pernet dans mon studio à Paris pour effectuer le mixage d’un de ses titres. J’étais grippé et sous cortisone. Je pianotais et j’ai eu une hallucination auditive, le synthé m’a dit : "François Fillon, c’est François Fillon". J’ai enregistré ma voix et commencé à composer. Tout est donc arrivé un peu grâce au retard de Léonie Pernet (rires). Je n’en ai pas dormi de la nuit. Puis, je n’ai fait que composer des titres pendant un mois. Ma femme m’entendait chanter "Copé Copé" sous la douche, elle a dû me prendre pour un fou ! 
Mon tourneur, Antonin Despins, a fait écouter mes maquettes au directeur artistique des TransMusicales de Rennes, Jean-Louis Brossard. Et je me suis produit pour mon premier live en décembre 2018 aux Trans. Les idées débiles sont parfois les meilleures ! 

LES FATALS PICARDS

Nos Enchanteurs - Le Syndrome de Göteborg, maladie d’humour des Fatals Picards

Voilà un beau cadeau de départ pour notre ex-ministre de la culture adorée, Roselyne Bachelot. Il faut dire que pendant ces deux ans de « guerre », elle aura beaucoup aidé le groupe en le privant de scène et en le contraignant à s’enfermer pour écrire, composer, enregistrer et produire ce très bel album....

Avec Le Syndrome de Göteborg, on retrouve tout le talent des Fatals qui continuent à nous enchanter de leur esprit facétieux et mutin. Ce dixième album particulièrement bien produit prendra encore une autre dimension sur scène. Il faut absolument aller voir ces spécimens en concert, dans leur milieu naturel.

XAVIER RENARD

Nos Enchanteurs - Xavier Renard, l’autre goupil de la chanson

Ce disque remonte certes à l’an passé, mais le chant de Xavier Renard est d’une intemporalité qui peut sans mal bousculer les mois, les années même : l’obsolescence n’est ici pas programmée comme elle l’est pour la variété. Et, pour ceux qui découvriraient ce chanteur à la lecture de cette chronique, il sera forcément nouveau. Nouveau et intéressant, car d’une appréciable poésie. Comme toujours, Xavier Renard fait chroniques du quotidien autant que de rêveries, allant même chercher son inspiration au Bureau des objets trouvés pour un nouvel inventaire à la Prévert ou à qui vous voulez. Et son Élixir chez un bon fournisseur, charlatan comme il se doit.

CELESTIN

We Culte - Célestin : un troubadour des temps modernes, tendre et engagé

Lorsqu’il ne se produit pas sur les scènes nationales et internationales avec son complice de Fills Monkey, Sébastien Rambaud raconte des histoires tendres et engagées, sous le nom de Célestin. Après « Poussière de luxe » il vient de sortir « Deuxième Acte ». Un bel album pop qu’il présente en live au Petit Olympia, à Paris, le 23 juin prochain.

L'actualité de la chanson française du 27 mai au 13 juin

Les artistes : M, Laura Anglade, Marcia Higelin, Isabelle Georges, Irma, Merzhin

Le clip de la fin de semaine : Irma - Va-t'en

L'album de la fin de semaine : Olivier Terwagne, Brassens, fééries pour d'autres mondes

MARCIA HIGELIN

We Culte - Marcia Higelin : une voix et un talent déjà bien affirmés

Avec son premier EP « Prince de Plomb », Marcia Higelin, fille d’Arthur H et petite fille de Jacques Higelin, s’émancipe de l’héritage familial en nous faisant voyager entre blues oriental, jazz ou R’n’B. Accompagnée de chœurs, d’un piano et de quelques cordes, son timbre aux inflexions lyriques nous raconte des histoires d’amour… qui finissent mal en général. A découvrir en tournée avec une longue escale du 7 au 17 juillet 2022, au Théâtre l’Arrache-Coeur, dans le cadre du Festival Off d’Avignon.

Zicazine - Marcia Higelin

Difficile de se faire un prénom quand on porte un nom qui a marqué de manière indélébile l’histoire de la chanson française, c’est sans doute ce qui avait incité son père à réduire le sien pour mieux se faire connaitre sous le pseudonyme d’Arthur H, et pourtant cette jeune femme fragile en apparence qui porte un prénom rendu célèbre par une autre légende, Les Rita Mitsouko, a choisi d’assumer et de se mettre à nu devant le public sous son véritable patronyme, Marcia Higelin. Une preuve sans doute de la détermination et du tempérament d’une artiste qui présente ce printemps son tout premier EP, « Prince de Plomb », un recueil de six titres soutenu par un piano débonnaire mais aussi par quelques cordes et un chœur, juste assez pour habiller une voix chaleureuse et élégante 

DIAM'S

Télérama - Sophia Aram, Diam’s et le temps regretté des Oum Kalthoum

Déjouant le piège de la polémique, Sophia Aram a ému dans son billet du jour, consacré à Diam’s, en évoquant la figure des grandes chanteuses disparues du monde arabe.

Un billet de Sophia Aram sur Diam’s, son « auto-documentaire » présenté à Cannes, sa pratique de l’islam, son retrait de la musique... Avouons-le : en découvrant ce lundi matin le sujet choisi par l’humoriste de France Inter (qui depuis longtemps s’aventure bien au-delà de l’humour), on a retenu notre souffle. Parce que le sujet est si polémique, et si souvent instrumentalisé à des fins politiques – diverses –, qu’oser l’aborder devient un exercice de haute voltige.

-M-

France Info - Dans les coulisses du concert de -M-

"La rêvalité, c'est de ne pas opposer le rêve et la réalité.” Rêvalité, c’est le nom qu’a choisi Matthieu Chedid pour son nouvel album. Brut a suivi son grand retour sur scène, dans les backstages de son concert aux Folies Bergère.

“Les bons concerts, c’est comme une grande rencontre”

“On a tendance à penser que le rêve et la réalité sont deux choses différentes, mais moi je suis convaincu que c’est la même chose. Quand tu es artiste, c’est une évidence. Tu as tendance à vivre tes rêves et rêver ta vie”.

IRMA

France Info  - "Douala Paris", le retour aux sources d’Irma

Tous les jours, une personnalité s'invite dans le monde d'Élodie Suigo. Aujourd’hui, l’auteure, compositrice et interprète camerounaise, Irma. Elle vient de sortir son quatrième album, "Douala Paris".

Irma est auteure, compositrice et interprète camerounaise. Révélée par les internautes à travers le label participatif MyMajorCompany, 416 internautes producteurs ont misé sur elle en moins de trois jours et à la clé, le succès, comme celui de son titre I Know. Il a fait le tour du monde et a même été choisi par Google pour sa pub du navigateur Chrome.

Aujourd'hui, après des titres chantés en anglais, Irma nous propose autre chose avec un mini-album de huit titres : Douala Paris.

France Inter - Irma : de MyMajorCompany à "Douala Paris", retour sur 12 ans de musique

Autrice et compositrice, Irma a connu un succès mondial très jeune avec son premier album "Letter to the Lord" et son tube "I Know". Dix ans plus tard, elle est de retour avec un nouvel EP, "Douala Paris", chanté en français pour la première fois. 

Pastek, c'est toutes les semaines une émission de deux heures, en direct sur la chaîne Twitch de France Inter, proposée par Tanguy Pastureau et Alex Vizorek. Un rendez-vous de bonne humeur, d'improvisation et d'actualités, au cours duquel les deux humoristes sont accompagnés d'une modératrice et social media manager de la radio, pour interagir avec la communauté des viewers présent·es dans le chat et recevoir un·e invité·e, qui s'est rendu·e célèbre par son activité sur Internet et les réseaux sociaux. 

MERZHIN

Rolling Stone - Merzhin – Marche et (C)rêve

Ce vendredi 20 mai sort Marche et (C)rêve, le nouvel album du groupe français Merzhin, qui revient en force avec un disque solide.

Est-ce l’effet du confinement qui nous donne des envies de nostalgie ? La fin d’un cycle ? L’éclaircie ? Va savoir. On prend en tout cas plaisir à reprendre des nouvelles de ses anciens amours… Et qu’importe si le titre d’ouverture de ce nouvel album de Merzhin a des goûts de No One Is Innocent : le cinéma bis a ses vertus, à commencer par des textes conscients qui manquaient tant ces dernières années parmi la jeune génération…

LAURA ANGLADE

Laura Anglade et Sam Kirmayer enchantent avec leur reprise de Chez Laurette

Laura Anglade et Sam Kirmayer font bien la paire. Les deux musiciens de jazz s’associent pour un album guitare-voix, Venez Donc chez Moi, annoncé pour le 20 mai 2022 sur le label canadien Justin Time Records. L’album dévoile des belles pépites, comme cette adaptation du succès de Michel Delpech, Chez Laurette, que l’on vous a sélectionné sur Justfocus.

CARMEN MARIA VEGA

France Info - Culture : Carmen Maria Vega rend hommage à Boris Vian dans un show qui allie chant et pôle-dance

À l’occasion de son spectacle aux couleurs diverses, toujours teintées d’un hommage poignant à Boris Vian, Carmen Maria Vega a répondu aux questions de Patricia Loison sur le plateau du 23h de franceinfo. L’occasion pour cette artiste accomplie de dévoiler encore davantage le rapport qu’elle entretient avec son métier.

CYRIL MOKAIESH

France Inter - Il aurait pu jouer Roland Garros : le chanteur Cyril Mokaiesh

Ils auraient pu être professionnels de tennis et qui sait, jouer un jour le tournoi de Roland Garros. C'est le cas du chanteur Cyril Mokaiesh qui se confie sur sa première carrière. 

Dans quelques jours, dimanche 22 mai 2022, débute le tournoi de tennis de Roland Garros. À cette occasion, nous avons rencontré d'anciens joueurs de haut niveau de tennis, qui ont fini par choisir une autre voie. C'est le cas du chanteur Cyril Mokaiesh et du handballeur Luka Karabatic, considérés comme des espoirs du tennis français. Ils avaient entre 12 et 14 ans et l’avenir devant eux. Ils ont persévéré, côtoyant, un peu plus tard, quelques-uns des meilleurs joueurs du monde.

PIERRE LAPOINTE

Télérama - Les airs de jeunesse de Pierre Lapointe, de Michel Berger à Portishead

Dysléxique sans le savoir, homo dans un milieu hétéronormé, le Canadien Pierre Lapointe a passé sa jeunesse “à côté de la plaque”, mais bercé par “Starmania” et Bran Van 3000.

Marqué dès son plus âge par les chansons de Michel Berger, le chanteur québécois Pierre Lapointe, qui a sorti l’album L’Heure mauve en février, nous raconte son enfance en banlieue d’Ottawa, où il écoutait en boucle la comédie musicale Starmania.

ANNE SYLVESTRE

Nos Enchanteurs - Anne Sylvestre : des chansons et des coquelicots

C’était ce dimanche à Gardanne, entre Aix-en-Provence et Marseille. La gare SNCF qui m’a mené dans cette belle ville était bordée de coquelicots tout au long des voies. Peut-être était-ce un signe du spectacle auquel j’allais assister, Hommage à Anne Sylvestre, chansons et coquelicots. Il n’y a aucune raison que ce soit uniquement à Paris et à Lyon que des artistes conçoivent tout un spectacle autour de ses chansons. Dans le Sud, on sait aussi le faire !

ROMY

France Info - Cinéma : l'autre talent de Romy Schneider, la chanson

Romy Schneider est morte il y a 40 ans. Bien qu'elle ait marqué le cinéma grâce à ses rôles dans "Sissi" ou dans "César et Rosalie", l'actrice était aussi chanteuse. Elle a ainsi interprété "La chanson d'Hélène".

La carrière de chanteuse au cinéma de Romy Schneider est une histoire de contrariété. Au milieu des années 50, elle rayonne dans Sissi. Deux films lui donnent l'occasion de chanter : elle interprète notamment Monpti, en 1957. Vedette en Allemagne, elle devient une véritable star en France, où la musicalité de son accent ne laisse personne indifférent. Le scénariste Jean-Loup Dabadie et le compositeur Philippe Sarde la remarquent et imaginent la faire chanter dans Les choses de la vie, de Claude Sautet. Dans une chanson aussi célèbre que le film, La chanson d'Hélène, Romy Schneider dévoile sa voix, aussi fragile qu'elle.