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vendredi, 12 mai 2017

L'actualité de la chanson française du 5 au 11 mai

Les artistes de la semaine : Georges Chelon, Lior Shoov, Paris Combo, Christopher Murray, Le Minimum

Le clip de la fin de semaine : Tim Dup, Moïra Gynt

L'album de la semaine : Georges Chelon, On est pas tout seul

Bien reçu, merci : Paris Combo, Tako Tsubo

GEORGES CHELON

EPM : Georges Chelon On n’est pas tout seul (2017)

Ce nouveau disque enchaine 13 nouvelles  chansons : chansons d’amours éphémères ou durables, chansons qui interpellent l’actualité, l’accueil des migrants, la colère ou encore la vieillesse, le tout teinté d’une pointe d’humour voire d’ironie car personne n’est dupe….

Nos Enchanteurs - Georges Chelon, millésimes 2015 et 2016

Il est arrivé discrètement dans la chanson, en pleine période yéyé. Enfin, discrètement n’est peut-être pas d’ailleurs pas le mot juste. Ce fut quand même un coup de gueule venu de loin qui signa son entrée dans la chanson, avec Père prodigue : « Ah ! te voilà, toi… » Une chanson arrivée comme un cheveu sur la soupe, ajout de dernière minute sur son premier album : ce fut le succès que l’on sait, qui tranchait tant d’avec ce qu’on entendait alors à la radio. Déjà sa voix douce grondait. Comme la plupart des grands chanteurs, Georges Chelon ne chante vraiment que lui-même, ce qu’il vit ce qu’il ressent, dans le tumulte des sentiments.

Idoles Mag - Interview de Georges Chelon (1911)

Nous avons été retrouver Georges Chelon, à Binche, en Belgique. Il y donnait un concert dans le cadre de la fête de la musique. L'occasion était belle pour lui poser quelques questions sur son nouvel album, « C'est passé vite ». A propos de cet album, Georges nous expliquera qu'il n'était absolument pas prévu et qu'il est arrivé « un peu comme ça »... Cet album est superbe! Nous évoquerons aussi ses concerts au Trocadéro de Liège le 11 novembre 2011 et à l'Olympia, le 19 février 2012, où il partagera l'affiche avec Charles Dumont.

LIOR SHOOV

Télérama - Lior Shoov

A priori, c'était impossible : graver sur disque ce que fait Lior Shoov, artiste israélienne aux spectacles-performances à mi-chemin entre le concert, le numéro de clown et le théâtre improvisé. D'ailleurs, ce premier album ne retranscrit pas grand-chose de ces instants scéniques où elle chante, mime, parle, tout en jouant du ukulélé, des clochettes, du charango, de l'harmonica, de la sanza — et même de la bouteille ou du sac en plastique. Et pourtant, il parvient à transmettre un peu de la poésie immanente de cette jeune femme hors du commun.

PARIS COMBO

RFI - Paris Combo, le swing à la française

Paris Combo sort son nouvel album Tako Tsubo : douze chansons à écouter et à chanter, douze danses à inventer et douze films à rêver... Avec six albums et deux décennies de concerts dans le monde entier, Paris Combo occupe une place singulière dans le paysage musical français. À la fois swing, éclectique et en français dans le texte, le groupe tourne en France comme à l'étranger, mené par la chanteuse Belle du Berry, « icône des années trente téléportée au XXIème siècle. »

CHRISTOPHER MURRAY

Nos Enchanteurs - Christopher Murray, l’amour de l’amour

Cinquième album pour le mi-Stéphanois mi-Écossais qu’est Christopher Murray. Saluons d’emblée le grand luxe de ce digipack et ce de livret d’une rare élégance. D’une typographie sobre et raffinée, et je ne vous parle même pas des photos très classe de Niko Rodamel (qui, dans le passé, a déjà signé des photos pour NosEnchanteurs) illustrant le charme discret de la bourgeoisie dans lequel s’insère irrésistiblement celui de cette nouvelles livraison de Murray.

LE MINIMUM

RFI - Le Minimum, onirique et rock

Un album enchanteur, exigeant : Around Keats, du groupe Le Minimum, impose une superbe voix féminine, une atmosphère onirique et met dignement en musique des poèmes du romantique anglais John Keats, traduits en français. Découverte d’un groupe rare.

Des cordes. Une note tenue au piano. Aussitôt, le souffle de la voix de John Keats (1795-1821), en l’occurrence celle de Ben Whishaw qui l’interprète dans l’excellent film Bright Star de Jane Campion : "I almost wish we were butterflies and lived but three summer days…" ("J’en suis à souhaiter que nous soyons des papillons, pour ne vivre que trois jours d’été.") La voix de Chantal Dayan, d’abord caressante, s’élève ensuite vers les aigus. Batterie marquée. Montée de cordes. Keats se retrouve alors du côté sombre de la lune, cerné dans un espace-temps incertain, comme chez Pink Floyd. Ce morceau, Three Summer Days, a été écrit sur l’île de Wight – le 3 juillet 1819…

DECIBELLLES

Rue 89 - C’est bien beau d’être artiste #28 : Decibelles ou l’école du micro ardent

Oubliez vos préjugés sur le rock blindé de testostérone. Les trois lyonnaises de Decibelles font un genre de filles qui jouent avec le mur du son. Pas là pour épargner vos oreilles.

Entre pop noisy et longs riffs indiscutablement punk, les joueuses de Decibelles ont déjà dû tiquer en lisant ces lignes car elles ne veulent surtout pas « se coller d’étiquette ». Avec un troisième album tout juste sorti, le trio compose son identité, le girl-band indé de 2017.

FESTIVAL DIMEY

Nos Enchanteurs - Festival Dimey 2017. L’évidence d’une programmation féminine…

La première soirée du festival de Nogent a justifié l’affiche : à quelques exceptions qui confirment la règle, rien que des noms féminins. Pourquoi ? Sûrement, comme on l’a mentionné dans la cérémonie d’ouverture, parce que Bernard Dimey aimait les femmes (Yvette Cathiard, Dominique Dimey) – comme l’a rappelé le tout nouveau et très solide documentaire de Dominique Regueme, diffusé le 8 mai prochain sur FR3 Lorraine : Bernard Dimey, poète et pourquoi pas ? Il a écrit des chansons pour alimenter leurs répertoires comme par exemple pour Juliette Gréco ou Zizi Jeanmaire, et les a célébrées à tous âges (Mémère) et dans beaucoup de situations…

Dalida "Avec le temps" (INA, 1971)

jeudi, 11 mai 2017

Pia Colombo - L'écharpe (de Maurice Fanon)

Emilie Cadiou Extrait de Femmes

PLAYBACK : Eddy De Pretto nous raconte la genèse de "Beaulieue"

Emilie Cadiou Bonne nouvelle pour les harceleurs

Emilie Cadiou "Femme à Barbe"

Eddy de Pretto - Rue de Moscou

L'album du jour : Emilie Cadiou, La mangeuse d'accordéon

Eddy de Pretto : « Mon métier c’est ma thérapie, c’est ma façon de vivre avec le réel »

INTERVIEW – Repéré lors de son passage remarqué aux inOUïS du Printemps de Bourges, Eddy de Pretto nous a fait forte impression sur scène. Interprète charismatique, compositeur-interprète de talent, on a rencontré le jeune homme à la Brasserie Barbès pour une interview découverte fort charmante.

Il a été ce qu’on appelle naïvement un coup de cœur. On avait souvent vu son nom passer, sans avoir l’occasion de réellement s’y intéresser. On a attendu les auditions chanson du Printemps de Bourges pour se laisser captiver par le fascinant Eddy de Pretto, à coup de textes léchés et incisifs, et d’aura magnétique. Rencontre avec un jeune homme perfectionniste, non dénué d’humour et d’auto-dérision.

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L'actualité de la chanson française du 28 avril au 4 mai

Les artistes de la semaine : Pia Colombo, Maurice Fanon, Véronique Pestel, Eddy de Pretto, Dalida, Lady Sir (Gaëtan Roussel, Rachida Brakni), Tim Dup, Emilie Cadiou.

L'album du jour : Emilie Cadiou

Le clip de la semaine - Lady Sir, Le temps passe

EDDY DE PRETTO

Printemps de Bourges : les territoires intranquilles d’Eddy de Pretto

Entre slam et chanson française, le Parisien de 24 ans a remporté le Prix des Inouïs, la section de découvertes du festival.

Depuis quelques années, le rituel des « découvertes du Printemps de Bourges » s’est rebaptisé Les Inouïs. A peu de choses près, le principe est resté le même. Mandatées par le festival, des antennes régionales sélectionnent et programment des espoirs du rock, du hip-hop, de l’électro, de la chanson…

VERONIQUE PESTEL

Nos Enchanteurs - Vaison-la-Romaine 2017. Véronique Pestel, pour qui la scène est précieuse cimaise

L’image est certes éculée mais avec sa crinière rousse, pieds nus à son piano, on dirait une lionne s’en venant boire aux mélodies qui coulent de source, sur lesquelles sa voix se promène. Ses mots entrelacés, comme des baisers subtils à nos oreilles, nous font entrer dans ses histoires : « Croire / Ou ne pas croire / La belle histoire / Dire ou ne pas dire / Les mots du pire / Taire ou ne pas taire / Faire ou ne pas faire… » La lionne philosophe, questionne. Sur la vie, le temps qui passe, l’âge, l’humain, l’amour… « Tu t’assombris mon ami / C’est la lumière qui voyage sur les corps ».

Nos Enchanteurs - Véronique Pestel, les émotions qui font conversation

Ce nouveau disque de Véronique Pestel tourne depuis quelques semaines déjà sur la platine de ses avisés souscripteurs. Le voici enfin disponible à un auditoire qu’on souhaite le plus large possible. Car un disque de Pestel est forcément un événement. D’abord parce qu’elle n’encombre pas les bacs ; son précédent album* remonte à il y a plus de sept ans. Ensuite parce qu’elle est de celles, de ceux qui hissent la chanson à son sommet. Je tiens d’un de ses amis, Rémo Gary, cette jolie formule : « Il faut toujours mettre la barre haute ; il n’y a que les imbéciles qui passent en dessous ». Véronique Pestel met la barre haute, très haute. Et une nouvelle fois s’en tire avec brio, par la beauté et l’intelligence de son verbe, de ses vers. Des siens, de ceux de ses invités, chaque fois différents : ici Colette, Louis Aragon et Philippe Noireaut.

LADY SIR

L'Express - Rachida Brakni revient à la musique et trouve sa voix

Comédienne, réalisatrice, chanteuse, Rachida Brakni est une touche-à-tout au parler cash et au talent sûr. Elle sort un album avec Gaëtan Roussel, Accidentally Yours, sous le nom de Lady Sir.

Le soleil projette une lumière chaude sur les murs de la brasserie, place de la Nation, à Paris, où Rachida Brakni a donné rendez-vous. L'actrice se méfie néanmoins de la fraîcheur, elle garde autour du cou une écharpe en laine couleur crème que caressent ses doigts agiles et gracieux. Elle porte un pantalon noir et une veste grise cintrée, sa silhouette longiligne lui donne une classe naturelle. Une silhouette que, depuis toujours, elle cultive grâce au sport. 

DIOD

Claude Févre - Le duo Diod, entre tradition et innovation

Il faut décidément s’y faire… la chanson est une aventurière, une canaille, une maraude. Elle s’en va chiner partout, elle pille à l’envi  partout où l’on fait du son, de la musique. C’est sa force. Elle se moque des codes, s’amuse constamment à s’en affranchir, toujours un pas de côté. « Plonger au fond de l’Inconnu pour trouver du nouveau  » écrivait Baudelaire, défenseur de la modernité en son siècle.

Aude Bouttard et Emilie Cadiou nous le démontrent dans leur duo tout neuf, expérimental devrions-nous dire.  Elles ont nommé leur projet « Diod », un nom qui évoquerait plutôt un composant, un circuit électronique… Rien de bien poétique si l’on ne découvrait que sans le E final, c’est l’addition d’une syllabe d’un nom à celle d’un prénom, quelque chose comme « Emilie CaDIODe Bouttard »… Alambiqué tout ça ? Non, c‘est un jeu, un clin d’œil aux nouvelles technologies. Une façon aussi de lever le voile sur le projet : en grec ancien « di » deux-double et  « odos », route. Un duo qui va de la tradition à la modernité.

TIM DUP

France 3 - Le Printemps de Bourges : Tim Dup se plie à l'interview express

Nous avons rencontré Tim Dup, le jeune interprète de TER Centre, au Printemps de Bourges. Mardi 18 avril, il assurait la première partie du concert de Renaud.

La vingtaine, Tim Dup est auteur-compositeur-interprète. En 2016, il a sorti un premier EP (mini-album NDLR) intitulé Vers les ourses polaires.

Dans ce disque, il propose une chanson originale : TER Centre. Ce titre, il l'a composé d'une traite lors d'un voyage en train entre Paris et Rambouillet (sa ville d'origine), dans un train express régional. Une chanson réaliste sur ce que vivent au quotidien les habitants qui partent d'Eure-et-Loir pour rejoindre la capitale.

MAURICE FANON

J'ai la mémoire qui chante : Maurice Fanon Maurice

Fanon est un chanteur français né en 1929 et mort en 1991. Il a été chanté par les plus grands, dont Juliette Greco qui lui consacra un album complet en 1972. Ancien professeur d’anglais, notamment au Lycée Buffon, il débute à la fin des années 1950 et rencontre sa future femme Pia Colombo. En 1963, Pia Colombo et Maurice Fanon divorcent. Il écrit à ce moment là l’un de ses titres les plus connus L’écharpe. Titre fétiche qui sort en 1963 et lui vaudra le convoité prix de l’Académie Charles-Cros.La chanson sera reprise par Pia Colombo, Cora Vaucaire, Hervé Vilard et plus récemment par la chanteuse française Robert sur son album Princesse de rien (1997).

Un site pour Maurice Fanon

PIA COLOMBO

J'ai la mémoire qui chante - Un soir de mai

Dans le dernier article, nous avons évoqué la carrière de Maurice Fanon et mentionné le nom de la chanteuse Pia Colombo qui fut sa compagne. Quelle voix extraordinaire elle avait cette Pia Colombo.

Pia Colombo était une voix populaire de la rive gauche dont on a comparé parfois, à juste titre,  la fibre à celle d’Édith Piaf mais son répertoire cérébral et engagé, la porté vers un public plus « intellectuel » qui la sans doute éloigné du grand public.

DALIDA

RFI - Pourquoi toujours Dalida…

Trente ans après sa mort, la créatrice de Bambino reste une immense vedette, notamment célébrée par une exposition au Musée Galliera à Paris. Il est vrai que ce n’est pas seulement la vie et l'œuvre de Dalida qui habitent notre mémoire collective…

BERGAME

Nos Enchanteurs - Bergame déploie ses ailes

Bergame (Vincent Salvi), auteur, compositeur, interprète : si [s]on nom est personne, il n’est ni d’ailleurs ni d’avant : « Demande-moi qui je suis et d’où je viens, je suis l’antihéros de ton quotidien ». S’il a abandonné son message engagé en forme de clip folk-rock vintage (Le meilleur des mondes) et son nom d’avant, Maltosh, il n’en est pas moins toujours lui-même. Encore plus lui-même, dirait-on, dans une version dépouillée, en solo, ou piano guitares voix. Certes le prof d’histoire-géo qu’il est aussi s’est toujours intéressé aux subtilités des sentiments, à la famille, à l’humain. Mais, adieu violon, guitares, batterie et accordéon, place à une atmosphère épurée. Comme dans Je ne suis que moi (2010), le voici qui plonge au cœur de l’intime. Même sa voix prend de la hauteur.

NO MAN'S LOUISE

Nos Enchanteurs - No man’s Louise, au vent de la Terre

.... Aux battements de l’accordéon répond le violoncelle, clapé du plat de la main, pincé, quand elle scande ses mots de rage et de liberté, de terre et de rivières, de mer et d’embruns, dans cette vallée lointaine où Les enfants de la plaine ont laissé leur nom. En ces temps de commémoration on peut imaginer quelque chemin de dames ou autres lieux où tant de jeunes printemps ont perdu la vie.

Mais jamais Caroline ne nous impose de sens, elle nous laisse libre d’interpréter ses contes de la folie des Hommes, comme cette fable dramatique sur la Rue Paradis de Marseille, où se perd une femme, ou ces Marais salants symbolisant la vieillesse.